傅纯平：17载深耕，用光影谱写劳动者的赞歌

音符 傅纯平 摄

“生活并不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”这句出自法国雕塑家罗丹的格言一直被傅纯平铭记于心，并一直践行着。傅纯平在位于浙江宁波的镇海炼化公司工作，身边环绕着各式各样的工业设备，而这些在普通人眼里“冷冰冰”“无感情”的钢铁巨兽，却是他艺术创作的灵感来源。林立的塔罐，纵横的管道，在他的作品里化为富有韵律美的线条；机械涂装上千变万化的丰富色彩，工作环境中随时间、角度变化的斑驳光影，都能成为他作品中表达“美”的重要元素。傅纯平专注于工业摄影这一题材已有17年，他在用作品带给人们视觉震撼的同时，更是在用光影谱写着一曲对新时代奋斗者们的赞歌。

你为何会选择工业摄影作为自己的创作方向？

傅纯平：在摄影圈有一种现象，很多人喜欢舍近求远，总是求“新”求“怪”，殊不知这种创作方式就像蜻蜓点水，对表现对象很难有深度的发掘。我从事石化行业，多年来亲眼见证了石化工业日新月异的高速发展，石化工人的辛勤努力与奋斗。我始终认为，身边的题材才是最精彩的，因为用镜头去表现自己身边的生活，才会更有深度，更能够打动人心。所以，自2007年起，我一直潜心于工业题材的摄影创作。

构图 傅纯平 摄

你在创作中会遇到哪些困难？

傅纯平：多年来，我为了工业摄影的创作，冒酷暑顶严寒，穿梭在每一个施工现场，每一处建设工地都留下了我的身影。只要有时间，背上相机早出晚归，已经成为我生活的日常，顶风冒雨、饿肚子也是常有的事。不過，对于一个摄影师来说，用汗水和心血浇灌出作品属于日常操作，算不得什么技术上的“困难”。相比之下，如何拍好劳动者才是真正需要解决的难题。

劳动生产的核心是劳动者，这也是工业摄影领域最容易出片但也最难拍好的部分。要想拍好劳动者，最重要的是拉近和他们的距离，与他们打成一片，成为他们的朋友。在刚开始工业摄影创作时，我经常会碰到这样的情况，被摄对象看到我的镜头会表现得很不自在，会难为情，甚至会躲镜头。他们认为自己一身大汗又乱又脏的样子很“难看”，影响个人形象。等到和他们混熟了以后，他们在镜头前就更“放得开”，神态和表情都变得轻松而自然了。

任何一个摄影题材，在进行了一段长时间创作后都会遇到瓶颈期，随之而来的就是投入时间和精力而不见显著回报所带来的“疲惫感”，工业摄影也不例外。幸好，在无数劳动者那艰苦奋斗、自强不息精神的激励下，我坚持了下来，充满热情与干劲地在工业摄影这一领域中不断探索、前行。

工业壁画 傅纯平 摄

在多年的创作历程中，有哪些经历令你印象深刻？请为我们分享一二。

傅纯平：最令人难忘的，是作品《构图》的创作，拍摄油漆工对百米高的电站凉水塔进行高空油漆防腐作业。油漆工从塔顶缓缓而下，犹如天降神兵，场面十分震撼。每天一早，十几个油漆工爬上高高的塔顶，身上系上粗绳，绳子挂在塔顶对塔身进行油漆防腐作业，整天连吃饭、喝水都在空中，夕阳西下，他们才迟迟收工。整个巨大的塔身，他们需要用不同的油漆刷上好几遍，一干就是几个月。

为了拍好油漆工高空作业的场面，在这几个月的时间中，我只要有空，都会在现场拍摄。平时，油漆工都是一字排开，在空中进行作业，有一天，由于刮起了大风，一字排开的队形慢慢变成高低起伏的队形，他们身后的油漆色块也跟着高低起伏，一瞬间，我的镜头里出现了一幅流动的劳动者美丽的画卷。

另外值得一提的是《工业壁画》的创作。当夏日落日的最后一道强光落在装置区白色罐壁上，霎时把罐壁染成金色，巨罐前石化装置与装置里的石化工人被清晰地投影在金色罐壁上，留下了一幅光影完美的工业“壁画”。对我来说，用光影来表现石化工人，不失为一次成功的尝试，画面里要表现的，正是我们一代又一代石化工人默默无闻的创造与奉献。

工地午餐 傅纯平 摄

筑巢 傅纯平 摄

舞者 傅纯平 摄

耕耘 傅纯平 摄

空中的舞台 傅纯平 摄

能否为我们分享一些创作心得？

傅纯平：我觉得，每一幅令人满意的工业摄影作品，都不是一蹴而就能够得到的，有时候，能够用一句“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫”来形容，每一个精彩的摄影瞬间，都是作者用心血与汗水凝结而成。

多年来，我的工业摄影实践表明，要捕捉每一道光影，每一个精彩瞬间，靠的就是一个“勤”字，做到腿勤，眼勤，脑勤。用腿去丈量视觉的厚度，用眼去发现视觉的高度，用脑去表现视觉的深度。只要用自己独特的视角去发现，那丰富的色彩，那斑驳的光影，那无处不在的线条，眼中总会有绝美的画卷，给人的是一种工业之美，劳动之美的视觉震撼。