失落的合作艺术

瓦妮莎·巴德罗伊（Vanessa Badré）

瓦妮莎·巴德罗伊是美利坚大学的教员，她是一名律师和艺术史学家。本文已获ProjectSyndicate授权。

在国际紧张局势加剧、许多国家两极分化严重的时代，建立信任与合作似乎成了被遗忘的艺术。其实，人类为共同的挑战设计创造性的解决方案，值得从艺术家那里寻求见解。

28岁的法国印象派画家让·巴齐耶，在1870年的作品《巴齐耶工作室》中，描绘了他在康达明街的巴黎工作室。在房间的靠窗位置，三个男人聚集在一个画架周围，中间的人物是法国现代主义画家爱德华·马奈，他手拿画笔观察作品；左边站着巴齐耶，显然是在休息；右边是巴齐耶的朋友埃德蒙·特雷，正在弹钢琴。

房间里还有三个朋友，一个在欣赏马奈和巴齐耶的作品，另外两个在楼梯上随意聊天。这些人物代表的是谁并不确定，但可能包括皮埃尔·雷诺阿、克劳德·莫奈和阿尔弗雷德·西斯莱——他们都是巴齐耶的朋友，曾就读于同一所艺术学院。

《巴齐耶工作室》是这位艺术家的生活、工作和社区的快照，就像今天人们在Instagram上看到的照片一样。它纪念的是他在普法战争中阵亡的那一年，当时他的创造力蓬勃发展，周围都是同龄人和导师。这幅画邀请我们思考这些联系——相互信任、共享空间和参与对话——在支持艺术家的发展和生产力方面的作用。

马奈深受巴齐耶和他的同龄人的钦佩，他花时间来到工作室，评论这位年轻艺术家的作品，甚至为他的作品做出贡献。这反映了巴齐耶的真实经历：在《巴齐耶工作室》中，正是马奈以其特有的有力笔触描绘了巴齐耶的形象。这幅画是一幅关于合作之美的合作作品。

这次合作很可能是事先没有计划好的。人们无法想象巴齐耶安排马奈在一个特定的时间来到他的工作室，以贡献一个预先确定的图像。相反，相互信任和尊重让马奈花时间在巴齐耶的工作室里，这让巴齐耶递给马奈一支画笔，让马奈在巴齐耶的作品中加入自己的风格。

画中的画表明，这些艺术家也以其他方式相互支持。楼梯上方高高挂着《渔人带网》，这是巴齐耶前一年计划在沙龙上展出的作品，但被拒绝了。在钢琴上方，你会发现另一个沙龙的落选作品：艺术家在1867年展出的“LaTerrassedeMéric”。沙发后面正在进行的作品《化妆》在1870年遭到拒绝。

但巴齐耶并不是唯一一个被沙龙拒绝的人。巴齐耶将雷诺阿的《两人风景》放在窗户右边，这幅画在1866年被拒绝。如果没有受人尊敬的同行的支持，坚持面对“建制派”的敌意会更加困难，这些同行不仅经历过同样的事情，而且愿意庆祝被抛弃的作品。与此同时，悬挂在钢琴上方的静物画——莫奈的作品——提醒观众，艺术家们通过购买其他艺术家的作品，在经济上帮助了他们。

空间的其他元素，增强了这是一个人类参与创造性表达和即兴合作的地方的感觉。自然光线通过一扇大窗户射进来，窗户上有半透明的窗帘，艺术家可以调节。高高的天花板创造了一种开放和空间感，而柔软的座椅则邀请游客放松。这一形象与现代的工作场所形成了鲜明的对比，这就提出了一个问题：我们怎么能指望把人们放在隐蔽的小隔间、简朴的办公室或电脑屏幕上的方形空间里，从而最大限度地发挥他们的创造和合作能力呢？

当然，《巴齐耶工作室》并没有描绘出可能促成创造性和协作性工作环境的每一个因素。但这幅画确实突出了创作过程中的关键要素，包括存在、参与、友情、信任、灵活性和毅力。找到将这些元素应用到学校、工作场所和权力大厅的方法，可能会对支持更加开放、有弹性和创新的社会大有帮助，从而能够共同应对我们这个时代的决定性挑战。