课程思政指导下的舞蹈赏析教学改革探索

摘要：目的：舞蹈赏析是一门专业学科，承载着开阔学生专业视野、提高学生审美认知的教育功能。其作为一门审美育美的专业学科，在思政教育中的多样性、实践性与兼容性优势充分凸显。方法：文章首先从理论层面阐述舞蹈赏析课程思政建设的思路、目的与意义，然后从课程体系、教育资源与评价机制三个方面提出一些优化策略。结果：让课程思政真正指导舞蹈专业教学改革，提升舞蹈专业整体的教育质量。结论：引入课程思政指导舞蹈赏析课程的教学改革，就是为了巩固中国舞蹈学派在专业教学中的地位，厘清民族舞蹈作品内隐的品质和情操，让教师和学生在民族复兴的征程上主动运用课程思政推动舞蹈专业教学优化与教学创新，让学生了解民族文化、坚守民族文化、传播与传承民族文化，由此塑造自信自立自强的家国情怀，为实现中华民族文化艺术的复兴贡献力量。

关键词：课程思政；舞蹈赏析；教学改革

中图分类号：J70-4；G642 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2024）17-0-03

1 课程思政指导舞蹈赏析课程的理论建构

1.1 建设思路

舞蹈赏析不仅是一门艺术课程，亦是一种精神活动。在感受、体验、理解与评判舞蹈作品的过程中，鉴赏者的教育背景、家庭环境、成长经历、知识储备、性格特点等主观要素都会发生作用，从感官刺激到分析鉴别再到逻辑思考，完成从感性向理性的输出，最终形成个性化的审美评判结果。因此，对舞蹈赏析课程的建设站位必须得高。一方面，要以“以我为主”的思想意识形态挖掘舞蹈赏析课程中的家国情怀，强化舞蹈学科的思政属性；另一方面，要敏锐地捕捉舞蹈的国际化趋势，站在未来从业者的角度去思考如何承担起传承民族文化的责任，在充分感受舞蹈艺术魅力的基础上向外传播舞蹈之美［1］。

舞蹈塑造鲜明、生动的艺术形象是为了引发鉴赏者对社会、历史、自然、人文的认知，对世界观、人生观、价值观的审视，对真善美、假恶丑的思辨。舞蹈鉴赏正是用动态性、情感性、意象性的艺术特征去表现舞蹈的娱乐功能、审美功能、政教功能，再逐步延伸到德育、智育、美育以及文化传承、创新创造等功能。

1.2 课程设置

以课程思政为指导的舞蹈赏析课程决定了其必须将中国学派的舞蹈置于课程中心，将课程内容设为民族民间舞、古典舞、芭蕾舞与现代舞四个舞蹈种类，以民族化为切入点，按照诞生与发展的时间赏析中国学派的舞蹈作品。在此基础上扩充外国舞蹈作品，确保国内作品占鉴赏作品的3/4，国外作品占1/4，让学生通过对比专业作品引发深刻思考，做到扬己之长，亦能吸收他山之石。这不仅是为了体现课程思政的价值，也是由舞蹈赏析课程本身的属性所决定的。

1.3 目的与意义

《高等学校课程思政建设指导纲要》明确指出，艺术学类专业课程必须在课程教学中教育引导学生立足时代、扎根人民、深入生活，树立正确的艺术观与创作观。这为课程思政指导下开展的舞蹈赏析教学确立了方向：对舞蹈作品的鉴赏要从了解作品所处的年代、历史背景、生活环境为始。因为在不同时代，舞蹈家的创作思想是不同的。例如，在20世纪60年代引入芭蕾舞、现代舞这些西方舞种，是整个社会的政治环境、文化环境和艺术环境共同决定的。其后所做的民族化改编也是为了顺应和辅助中国民族民间舞、古典舞的创作需要。

我国的舞蹈事业有极强的特性。无论是在身体表现还是在意识构建抑或是文化立意上，都与其所处的时代背景息息相关。例如，如今大力倡导的建立舞蹈学中国派的观点就是基于弘扬民族文化、增强民族自信的角度提出的，这也再次说明了舞蹈鉴赏不能脱离时代。沿着这个思路设置舞蹈赏析课程内容，自然而然就会将时间作为第一要义，在潜移默化中让学生对本民族的文化产生情感认同，并在比较充分的时间与空间内提升自我认知层次，为厚植家国情怀奠定基础。

在舞蹈赏析中，外国舞蹈作品鉴赏的目的是开阔学生视野、提升思维认知。无论是为了顺应经济全球化趋势，还是为了在国际上传播中华优秀传统文化，国际文化交流本身就是每个国家都需要面对的课题。舞蹈赏析作为专业中的基础课程，承担着帮助学生拓宽国际视野和树立理性世界观的责任。鉴赏作品的过程也是了解各个国家艺术理念的过程，这能够帮助学生更深刻地认识到本民族文化精髓，不会陷入对单一学科偏狭的认知中，而是在坚定民族信仰的同时兼收并蓄，为行业发展贡献力量，为文化复兴积蓄力量。

2 课程思政指导舞蹈赏析课程教学改革

2.1 挖掘课程中的思政元素，完善课程内容体系

思政元素的渗透力强、影响力大。在课程思政的指导下，舞蹈赏析课程教学应持续优化，教师必须提炼课程中的思政元素，让思政元素与课程内容深度融合。

首先，在确立以国内作品为主基调的方向后，必须将红色文化直接注入舞蹈课程，帮助学生树立正确的价值观，提升其思政素养。例如，选择彰显民族大义的舞蹈作品，让学生分析其中蕴含的精神品质；与中国舞蹈史等课程建立跨学科合作关系，借助革命歌舞作品，让学生了解革命历史，学习革命精神；在课堂教学中展示彰显社会主义核心价值观的作品，通过典型的人物、事迹引导学生提升个人修养。红色文化是一个极为宽泛的概念，与以时间为依据的课程编排相得益彰，可以让学生了解到更丰富的红色文化。以抗战舞蹈作品《义勇军进行曲》为例，其讲述了20世纪30年代抗日战争全面爆发后，田汉、聂耳、安娥毅然加入中国共产党，用文艺为劳苦大众和抗日救亡发声，为国家的独立、民族的解放、人民的幸福奋起抗争的“国歌往事”。在这部作品中，九一八事变、一·二八事变与抗日战争全面爆发是时间线，《卡门》《扬子江暴风雨》《风云儿女》为内容线。可以说，这是一部极为宏大的爱国主义舞蹈作品。创作者吴晓邦作为新中国第一代舞蹈表演艺术家、舞蹈编导家，创作了一大批反映社会现实、体现人民疾苦的作品。对红色文化的深度挖掘能够拓展思政素材的外延，与红色文化相关的要素由此组建成一个独立的红色文化体系，其可对应各个时代的舞蹈种类，亦可展现各个时代的舞蹈榜样，让学生的精神世界在一个连续多样体中得到涵养，将思政教育从单面性推向多面体。

其次，引入传播与弘扬中华优秀传统文化的舞蹈鉴赏内容。这里所指的传统文化是各民族历经千年传承凝结的文化，它们作为不同区域的文化名片，在以舞蹈的形式呈现出来时，具有极强的影响力与感染力。学生在鉴赏这些舞蹈作品的同时，承担着积淀民族文化、认同民族文化和弘扬民族文化的三重使命。舞剧《云南印象》通过展现云南各民族的生产生活，彰显了云南儿女对美好生活的不懈追求。这是一部原生态的舞蹈作品，充分展现了云南的民风民俗、图腾信仰等，刻画出了一个真实的云南。鉴赏本身就是对人文历史的深度学习，为了更好地理解这部作品，学生需要了解云南的历史、作者的创作初衷等。鉴赏的过程是对文化寻根溯源的过程，学生会自觉比较各类舞蹈的异同，探究民族舞蹈背后的民风民俗、哲学思想等内容。思政元素与舞蹈鉴赏形成第一层联通，有助于学生了解我国各民族的传统文化。以此构建的特色舞蹈课程可被视为思政元素与舞蹈鉴赏的第二层联通，其检验赏析课在文化认同层面的实际效能，考查学生对民族文化的真情实感，使家国情怀的涵养变得极为具体。综上，思政教育不仅赋能舞蹈赏析课程，也有效推动了舞蹈专业的教学形式向多元化发展。

2.2 整合课程中的思政元素，完善课程资源体系

学校可以充分借助文化园区、博物馆等场所的作用，鼓励学生加强社会实践，促进校内理论教育与校外实践教育相融合，促进舞蹈赏析课程与学生真实生活对接。各地都有红色文化基地，以宣传和弘扬本土的红色人物、红色事迹、红色历史。如石家庄解放纪念馆和石家庄解放纪念碑、大石桥等红色基地都在一个地理区域内，解放纪念馆推出了实景舞剧《解放石家庄》，这种辐射性是课堂鉴赏所不具备的。学校在吸纳这类资源时，可以将其连接成一个实践体系，让学生在更加开放的人文环境中鉴赏舞蹈作品，从而提升课程思政的亲和力。学校还应积极与当地的文化艺术馆合作，增强鉴赏教学的灵活性与生动性，开阔学生眼界。例如，与文化艺术馆加强合作，引入各类民族舞蹈、国内外现代舞蹈，为学生提供与民间文化近距离接触的机会。学生通过实地鉴赏获得越深的感悟，对真善美、假丑恶的理解就越深刻，而这恰恰是课程思政最重要的内在动力［2］。另外，利用网络技术将数字化教育资源融入课程体系也是大势所趋。学校利用互联网共享性强的特点，整合学生的碎片化时间，让学生在网络上欣赏国内外的各种舞蹈作品，然后通过课堂、网络等渠道和教师、同学交流观后感。这不仅有助于更好地开展思政教育，还能在教师和学生之间营造一种和谐的学术氛围。

2.3 加大课程思政实施的反思力度，优化课程评价体系

相较于专业课，舞蹈赏析课程教学更加复杂。因为其中包含较多的隐性元素，学生的主观感受会直接影响隐性元素作用的发挥。因此，需要优化和创新评价体系，让学生深入思考，促进舞蹈课程教学持续优化和创新，同时构建具有学校特色的教育机制，增强教育的系统性［3］。

首先，将思政元素与舞蹈课程相融合。教师要分析教学过程中思政元素出现的频率，评估教学效果和教学质量，增强思政元素的渗透力，并不断总结和反思教学中存在的问题，如融入思政元素的舞蹈赏析课程是否围绕着思政教育的根本问题；在学生鉴赏的过程中，设计的感知、品味、体悟、评析的审美程序是否可以真正体现学生的情感态度、价值观等。

其次，要制定明确的评价标准。一方面，教师应基于学生的认知规律，明确专业教学目标和德育教学目标，配置合理的教学内容，借助思政元素与专业知识的有机融合，采取灵活生动的舞蹈课程教学方法。例如，在以传授知识为重点的鉴赏教学中，教师要强调学生的学，也要展现教师的教，应根据舞蹈的形式、体裁、风格、题材、功能、文化属性、运动形态等，将知识归纳、整合后进行教学设计。开展结构化教学，使学生深入理解各舞蹈类型特征，积累的知识越丰富，思政教育成效才会越显著。

最后，师生要加强互动。可以将教师和学生组建成一个团队，开展项目式鉴赏，让教师和学生在知识的获取、选择、加工、整理和呈现上有同等的发言权与选择权［4］。以“中国古典舞中身韵学派、汉唐学派、敦煌学派的异同”为例，教师和学生通过组队，分配项目，搜集、识别和分析三者形成的时代背景、地理成因、审美特征、舞姿特点等知识信息，达成团队共识。通过图文并茂的信息呈现或动态舞姿的集中展示，呈现项目研究结果，不仅能传承中华优秀传统文化，还能构建和谐的师生关系。

3 结语

舞蹈赏析是舞蹈专业的基础课程，旨在普及美学知识，提高学生的美学认知。虽然现代舞蹈艺术强调个性，也鼓励学生在鉴赏学习中输出有个性的审美评判，但舞蹈鉴赏是一个追古溯今的过程，尤其是在立德树人教育背景下，更应培养学生的家国情怀，为传承中华优秀传统文化贡献力量。

参考文献：

［1］ 陈佳瑜.以舞育人、以舞砺心：通识素养类课程思政教学研究：以公选课“舞蹈鉴赏”为例［J］.大众文艺，2023（11）：208-210.

［2］ 蒙妍.以艺术之形塑品德之魂：“课程思政”视域下的舞蹈学专业课程教学改革探究［J］.大众文艺，2021（20）：172-173.

［3］ 王晨露.课程思政融入舞蹈鉴赏的探讨：以革命题材芭蕾舞剧《红色娘子军》为例［J］.教育教学论坛，2021（22）：45-48.

［4］ 陈茜茜.高校美育课程与课程思政协同育人研究：以《舞蹈鉴赏与实践》课为例［J］.文渊（中学版），2021（11）：1930-1931.

基金项目：本论文为2023年度贵州大学教改项目“舞蹈赏析课程思政建设”阶段性研究成果，项目编号：XJG2023111

作者简介：王声珅 （1989—） ，女，讲师，研究方向：舞蹈学。

本文引用格式：王声珅.课程思政指导下的舞蹈赏析教学改革探索［J］.艺术科技，2024，37（17）：-.