滑县木版年画在初中美术中的开发与应用

滑县木版年画是具有鲜明地域性的民间美术，文化底蕴深厚，被评为国家级非物质文化遗产。基于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》课程资源开发与利用的基本理念，分析课程开发的可行性，并通过分析滑县木版年画的教育价值及艺术特征，设计教学目标和教学内容。将滑县木版年画进行校本课程的开发，有助于提高学生对滑县木版年画的认识，增强文化自信，从而更好地保护和传承民间美术。

滑县木版年画

滑县木版年画是河南省滑县的传统民间美术，是第二批国家级非物质文化遗产之一。现存于滑县东南部地区，以慈周寨乡前二村为代表，起源于明朝武宗年间，由韩朝英开创，至今约有五百多年的历史，是当地重要的一类民间美术。滑县木版年画采用上等梨木版材进行雕版，采用先印后画的流程，印制程序较为繁琐。其画面构图对称均衡，人物形象古朴写实，线条流畅，色彩鲜艳，题材广泛，表现形式多样如族谱、中堂、对联等，富有乡土气息，多用于承载对先人的缅怀以及对美好生活的向往。

课程开发背景

《义务教育美术课程标准（2011年版）》（以下简称为美术课标）提出美术课程资源的开发有利于丰富美术教学的内容，提高美术教学的效益，突出地方美术教育的特色。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》核心素养部分提到，初中阶段的美术学习任务中包含“传承传统工艺、继承与发展文化遗产”等内容。课程资源开发与利用部分提出：要广泛而有针对性地利用地方和社会文化资源，如有特色的自然和人文景观、乡土音乐、民间美术、民间舞蹈等各类传统艺术，引导学生增进对中华文化的理解与认同，树立文化自信。

滑县木版年画在2008年被列为国家级非物质文化遗产，证实其具有艺术价值和传承价值，将滑县木版年画引入初中美术教育，可以有效传播滑县木版年画的相关知识，学生通过亲手刻制、印制来感受传统民间美术的独特魅力，不仅可以增强学生的文化自信，也是对地方资源的合理利用，还有利于推动滑县木版年画的传承与发展。

滑县木版年画课程目标设计

根据艺术课标关于目标内容设定的要求，以及在核心素养培养的总目标指导下，滑县木版年画相关资源所开发的课程总目标设定将围绕着审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解“四个维度”去表述与制定目标。

审美感知：通过学习滑县木版年画的民俗传统及相关知识，带领学生感受滑县木版年画的内涵、风格及民俗色彩，使学生认识滑县木版年画在实际生活中的使用价值与审美价值，从而培养学生的审美能力。

艺术表现：可以通过分析滑县木版年画与其他木版年画造型特征的区别，掌握滑县木版年画的色彩表现、构图特点、造型特征，以及线条技法的知识，并通过对滑县木版年画制作步骤的学习，使学生掌握基本艺术表现的技能，最后在主题性的艺术活动上，可以带领学生创作出独具特色的年画作品。

创意实践：在了解与掌握滑县木版年画在现代创新应用的基础之上，进行体验、设计、策划等实践活动，掌握滑县木版年画在现代生活中简单的创意方法，开展小组合作，提高协作能力，利用滑县木版年画所整合的资源与提取的元素，开拓思维，完成自己的主题设计作品并共同协作布置主题展览，展示制作作品的同时推广滑县木版年画相关文化。

文化理解：在学习活动中强化对滑县木版年画的文化认识，理解中国传统民间美术具备的实用功能与审美功能，培养学生的文化自信，感受与理解我国深厚的文化底蕴，引领学生在艺术课程内容的学习下，学会理解尊重与包容不同文化，重视地方文化背景下诞生的艺术，启发传承与发扬意识。

滑县木版年画课程内容设计

美术课标中对课程基本概念的阐述“兴趣是学习美术的基本动力之一”，强调发挥美术课堂独有的魅力，与对应年龄段学生的认知情感相匹配，教师采用多种教学方式激发学生对美术的学习兴趣，并将兴趣转化为一种持久的“情感态度”。接下来我在“欣赏·评述”“造型·表现”“设计·应用”“综合·探索”四大领域进行教学内容设计。

“欣赏·评述”：课堂的美术教学应在教师的引领下，以学生为主体，从文化的角度去理解滑县木版年画的主要功能与民俗传统，从而从传统美术作品中获得文化认同感与归属感。《领略年画之美》这节课是以讲授法、直观展示法、提问法、故事教学法、讨论法相结合的形式进行开展。本节课程的安排主要是教师将滑县木版年画艺术作品带进课堂向学生展示，拉近学生与滑县木版年画的距离，提高学生的学习兴趣。再通过讲述滑县木版年画中的故事、观看人物形象的由来视频，讲解滑县木版年画在民俗活动中的作用，让学生体会民间美术与生活紧密相连，使学生能深入理解滑县木版年画。再从不同题材、不同地区的木版年画中发现年画的共通之处，提炼滑县木版年画独特的艺术价值，区分不同地域的年画类型。“欣赏·评述”领域的课程不能仅停留在欣赏层面，更要注重评述。所以教师要把更多的“话语权”交给学生，在课程最后设计“连一连”“猜一猜”等游戏环节，测试学生们对年画知识的掌握程度，能够在文化情境中认识民间美术，培育学生文化理解能力。

“造型·表现”：根据美术课标中“通过对各种美术媒材，技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力”，制作滑县木版年画在“造型·表现”领域的实践应用，可以有效提升学生造型表现力，产生对美术的学习兴趣。

通过《领略年画之美》这节课对滑县木版年画的学习，学生已经对年画的创作具备了一定了解。《今年年画我来画》这节课采用讲授法、示范法、讨论法、体验式教学法进行开展。首先通过视频导入的形式，给学生营造一个滑县木版年画的学习情境，播放非遗传承人韩建峰刻制木版年画完整制作步骤的视频片段，让学生对滑县木版年画的制作流程有初步认识。接着老师讲解制作工具的使用方法，如锉刀、锵刀、尖刀、斜刀，印刷用的镗子、刷子，绘画用的碗、碟、毛笔等，并详细讲授绘稿、刻版、印制和绘画制作程序的四个环节。老师提示注意事项，鼓励学生勇于尝试，小组可以先进行团结合作，体验拓印、刻印、印版的过程。练习后，学生能正确使用刻刀并独立完成制作一幅木版年画，体验式教学方法能够在实践中提高学生的实践技能，加深对民间艺术的理解。

“设计·应用”：遵循艺术源于生活，高于生活的观念。将滑县木版年画以学生熟悉的方式深入教学，在“设计·应用”领域进行实践应用。在学生掌握设计的基本步骤后，可以从滑县木版年画中汲取灵感，尝试进行文创设计培养创新意识。《你我都是设计师》作为滑县木版年画课程的第三节课，课程设计以“滑县木版年画为主题的文创设计”为主要环节，教师先对滑县木版年画的色彩、工艺等进行课程资源的开发与整理，在保证初中学生能够了解到年画工艺流程相关理论知识的同时，又能在短时间内体验到滑县木版年画的制作工艺流程，并融入自己独立的思考与设计思维，利用年画资源进行二次创作。

教师先进行设计案例讲解，比如以滑县木版年画中财神的形象为例，遵循其黑、红、青、黄和白五色，进行Q版设计形象呆萌可爱，制作成小挂件，不仅具有审美价值还具有一定的实用价值。告诉学生可以以此为设计思路，进一步提炼滑县木版年画元素进行设计，教师鼓励学生可以进行大胆创作。让学生了解本土优秀传统文化的独特魅力，理解传统工艺中“守正创新”的真正含义。引导学生进行实践与创新，将理论学习落实于实践，培育学生观察生活、敏于发现的行为习惯，理解物以致用的学习理念，提高艺术实践能力和创造能力。

“综合·探索”：举办美在民间滑县木版年画的作品展览，进行“综合·探索”领域的实践应用。《探索传承新方式》这节课将美术馆带入课堂，学生作为主体进行参观，带着解说与推广滑县木版年画的任务，进行采集资料和欣赏评述。让学生在真实情境中解决问题，教师观察学生是否能够将前期课程的内容，进行融会贯通。培育学生灵活解决问题的素养，开阔学生视野，激发学生对民间美术的探索欲望。通过本次活动展览的学习，以及对滑县木版年画进行解说，拓展民间美术传承问题，使同学们意识到滑县木版年画所遇到的困境，鼓励大家积极讨论从不同角度提出解决方案。在探讨活动中不仅培育了学生“审美判断”“文化理解”素养，还能提升学生传播优秀传统文化的强烈热情。

教学评价

教师评价。学生独立进行木版年画的创作时，教师可以从多方面对学生进行评价，如学生的创作灵感、学习态度、表现方式及技能技巧等方面，肯定学生在每个学习阶段的进步，既要发现闪光点，也要指出不足，提出希望。该矫正的地方，要给予一定指导，培养学生学习美术的持久兴趣。

学生自评。在教学《今年年画我来画》一课时，在学生对年画制作有一定了解后，可以要求学生进行一次小规模的年画创作。在学生完成作品之后，就是对他们的学习活动进行评估的阶段。教师可以向全班同学展示一些有代表性的学生作品，首先请作者讲述自己是怎样观察年画、表现年画的，指出自己作品的优点和不足之处，学生进行自评不仅可以训练学生的口语表达技能，还可以提高他们在艺术表现上的自信，从而激发他们对艺术的兴趣。

学生互评与集体评价。在学生完成以年画作品的创意设计后，在进行作品展示时，可以采用学生互评、集体评价等方式，不仅被评者可以得到建议获得提高，而且评价他人美术作品的学生也可以从中吸收优点，还有利于培养其审美能力和评价能力。

我国各地的艺术文化资源非常丰富，更是承载了千年的人文文化。艺术课标的提出彰显了对初中阶段美术教育的重视，政府和教育相关部门也会加大对学校美术资源的投入，开发当地民间美术资源来丰富美术课程。国家重视美术教育也会引起学生对学习美术的态度转化，学生愿意更加主动地学习美术。在教学中将滑县木版年画通过校本课程的方式呈现，是青少年接受传统民间美术的新方法，不仅可以丰富教学内容，还有助于培养学生的艺术素养，提升艺术审美能力，还能增强学生对祖国和家乡的热爱，使学生得到全方位的发展。

（作者单位：新乡学院美术学院）