十二瑞兽|浅谈寿山石雕的东方美学

十二瑞兽作为艺术的母题，融合雕刻技艺和艺术创造，被无数手艺人赋予不同的含义。寿山石温润的材质，并未消减瑞兽的气场，反而让不同形态的神兽都展现出威严之感。这种气韵和中华民族伟大的民族精神贯通融合，展现出铮铮昂扬的进取姿态。

在寿山石雕艺术创作中，提倡返璞归真，故以“相石”为重要环节，讲究利用石形石色巧施技艺，以达到“天人合一”的境界。如何在寿山石雕中体现十二瑞兽的神韵，是笔者的创作思考。

昂头挺立的麒麟，通体棕黄，色泽莹润。近看其首，颇有些“目眦尽裂”的气质。从大处着笔，五官都显得生动有加，鼻孔大张，仿佛喘着粗气。在创作时，笔者并不满足于对整个形体的刻画，而是精心雕刻其脸上的神情，双眼怒睁。层次分明的鬃毛点染在颈间，或曲或直，四肢健硕有力，刻意保留粗糙的脚趾质感，线条圆滑不失锋利。厚重的寿山石材压住了较为鲜艳的色彩，交织成完美的雕刻。尾巴藏在趾尖，轻快自然，漫不经心却增添意蕴。

不同于其他瑞兽，或坐或卧，麒麟以绝对的姿势挺立着，不容置疑地宣告自己的权威。而棕黄中夹杂着些许红色，浓烈的色彩让人不禁再次震撼于它的威严。身旁的那几只瑞兽，色彩或明或暗、或低或高，既和谐，又展示了某些寓意。

十二瑞兽的构造，虽为静态，却蕴含动态之势。其流畅的线条、虚实的光影与寿山石的莹润一道构成了独特的艺术美感。其微微点缀的齿牙，不尖利但增添几分气韵，繁复的线条不失流畅，恰当的蓄力与收力雕刻出憨态可掬的神兽，让人不由得心生欢喜，深刻彰显东方美学的气韵。

传统与创意的交融、守正创新的理念，亦是笔者的创作来源。十二瑞兽的雕刻手法各有千秋，且颜色不一，从暗色逐渐过渡为亮色，从莹润的米白到鲜明的棕红，既呼应了中间的麒麟，又展现了丰富的色彩。

百余年来，传统的石雕技法在时代发展中得到更为细致的观照，“旧学商量加邃密，新知培养转深沉”，石雕技法写实与写意的关系，在今天被不断提起。写实的三种表现是“师法自然”“重视形似”“追求生动”，其中，重视形似和追求生动是师法自然的具体化，因此，从某种程度上说，艺术具有意境感，也是流露着情感个性和人格的东方美学。

大音希声，大象无形。传统十二瑞兽并不少见，但能够融色彩、技法、传统、现代于一体的少之又少。同样，寿山石多样的色彩为神兽的雕刻提供了一片广阔的天地，色彩纷杂却相得益彰。所谓十二瑞兽，其实就是中华民族一代又一代传承的祈福，是家庭和睦，是风调雨顺，是国泰民安。