器以载道 师古求新

中国青瓷史，波澜壮阔三千年，深刻映照着社会和时代发展。而龙泉青瓷中的那抹“青”，不但让人如痴如醉，更能让人感觉到中国传统哲学的审美。其近似于绿，而又有着似玉的釉色，如同“翠玉之色”一般，清静、委婉、恬淡、超脱、含而不露，是为“无为”之美，也是人与自然、物我共融、“天人合一”的理想表达，契合了中国人一贯内敛的审美意趣和民族心理。从古至今，幸有一代又一代的青瓷技艺传承人，他们以敬畏、淡定而寂静之心，延续着龙泉青瓷传承千年的文化脉搏，让这抹神秘静谧的青色连接古今，并盛于当下。

青瓷的颜色确实是无法只用一个“青”字来形容，它不是某一种固定的色彩，而是流动的、广阔的，是苍茫群山骤然映入眼帘的青翠，是包含大自然千万种具有生命力的颜色。而笔者历来所偏爱的，便是那大自然的万般青色。

时代在变化，环境也在变化，因此，在多年从事仿古青瓷创作的基础上，近年来笔者开始创作更具有现代审美和哲学思考的作品。如在个人作品“烟雨江南”系列（图1）中，笔者努力追求将天青浑然、万般春色融于一体，硕大的荷叶兜起一汪澄润碧透的湖水，不同的动物如大象、马、天鹅等驻足湖水之上游玩戏水，釉面平滑润泽，力求呈现出一派安然祥和的景象，积极表达笔者心中“人与自然和谐生存，体会天地大美”的美好愿望。在创作中，青瓷成为时间的桥梁，连接了古人的智慧、今人的创新和对未来的憧憬。在笔者看来，无论龙泉青瓷如何创新发展，都当“以万物为师”，万物有其自然变化的规律，顺应自然并观察生活，创作的灵感就会随之涌现。

如笔者的作品象罐（图2），罐身腹部饱满，圈足圈口收回，塑造出一种线条富于变化的视觉效果。罐盖施以厚釉，其釉厚腴温润、碧翠怡人，整体轮廓丰润优雅。其盖附“太平有象”钮，只见大象立于罐盖之上，力求细节处刻画逼真、质感强烈。中华文明素来崇尚“天人合一”之境界，“象”与“祥”谐音，寓意着天地祥和，罐上饰象又取“一贯吉祥”之意。这件作品通过土与火的艺术手法来呈现，施以龙泉青瓷青翠典雅的釉水，彰显其内在的追求与品位。

笔者的另一件作品荷叶罐（图3），将盖子塑造成荷叶的造型，代表和谐；荷叶之上像是盛着碧透的湖水，表达人与动物、自然环境和谐共处的理念。笔者用纯净典雅的青瓷塑造出青翠的荷叶，更加突出荷花“出淤泥而不染”的品质，也深刻表达了笔者内在廉洁正直的心境。其罐身圆润，线条流畅，下腹收回，兼具现代美感。“荷”与“合”发音相同，既寓意“和和美美”，也象征团圆平安。

在笔者心中，青瓷是一种具有深厚文化内涵的美，而不只是漂亮。这些作品都是笔者自己内心世界的表达，更是“外师造化，中得心源”的体现。如今，笔者所做的努力，便是想让龙泉青瓷这份有深厚文化积淀的美更好地传承下去。