地方戏曲与高校美育创新融合路径研究

摘要：目的：地方戏曲作为中华优秀传统文化的重要组成部分，具有独特的艺术及教育价值。推动高校美育浸润行动，要整合社会美育资源，将美育系统贯穿育人全过程，实现“以美育人、以美化人、以美培元”。高校美育建设应重视地方戏曲，挖掘其中华优秀传统文化价值内涵，发挥其育人优势。方法：目前，地方戏曲与高校美育的融合存在一些问题，如学生认知与高校重视不足，高校缺乏美育视野；教学方法与课程设置单一，缺乏互动和实践；师资力量与社会资源薄弱。可通过加强校园文化建设、优化课程设置、拓宽社会资源融入渠道等创新融合路径，以提高大学生的审美素养和人文素养为目标，弘扬中华美育精神，促进地方戏曲与高校美育共同发展。结果：将地方戏曲与高校美育融合，一方面可助力高校美育建设，提升学生的审美素养和人文素养，使学生通过学习地方戏曲了解当地历史变迁和民俗审美，感受和理解地方戏曲的艺术魅力；另一方面可推动地方戏曲传承，传承地方文化，促进文化创新，为其提供人才和理论支撑。结论：高校美育在美育浸润行动中，重视对地方戏曲资源的有效拓展，既可拓宽学生的视野，丰富学生的美育体验，加深学生对中华优秀传统文化以及美育价值的认识，又可积极推动高校美育多元化发展，为其注入新的生命力。

关键词：高校美育；地方戏曲；创新融合

中图分类号：G642；J825 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2024）15-00-03

2023年12月，教育部正式启动学校美育浸润行动，提出至2027年学校美育目标、主要任务以及工作措施。其中，“社会美育资源整合行动”提出“推进有条件的地区、学校与公共文化艺术场馆、文艺院团交流合作与双向互动”［1］。地方戏曲凝结着不同地域的民风习俗，坚守并传承中华优秀传统技艺，拥有独特而珍贵的艺术及教育价值，可作为高校美育近在咫尺的社会美育资源。如今，地方戏曲正面临传承困境，而高校美育可以从地方戏曲中获取教育资源，并为地方戏曲提供人才支撑，促进二者创新融合，实现双赢。

1 地方戏曲与高校美育融合的价值

1.1 助力高校美育建设

高校美育建设旨在提高学生的审美素养和人文素养，进而锻炼学生的想象力，激发学生的创新意识。其中，公共艺术教育是一条重要途径。地方戏曲作为融合多种艺术形式的中国传统艺术，扎根于不同地区，反映了当地的历史变迁和风土人情。基于方言及地区等差异，地方戏曲在唱腔、配乐、舞美以及化妆方面都具有独特的魅力。因此，在学习地方戏曲的过程中，学生可以更深入地了解当地的历史变迁与当地民俗审美的发展趋势，获得独特的审美享受，提升对艺术的感知和鉴赏能力。

地方戏曲对曲目的演绎，彰显了深深扎根于民间通俗人文的文学审美趋向。地方戏曲可以引导学生注重情感表达与体验，从文化与艺术、社会与审美、心灵与启示的角度理解地方戏曲，从而提高学生的人文素养和艺术修养。地方戏曲的曲调具有浓郁的地方特色和独特的艺术风格，往往与地方语言、音乐传统、民间音乐等密切相关，因此具有鲜明的地域性。不同地方戏曲对同一经典曲目的独特演绎及其别具一格的原创曲目，通过语言表达和文学再创作所颂扬的艺术表达与审美价值，皆是当地人文的重要组成部分。而这也是学校美育总体目标中构建具有中国特色的现代化学校美育体系不可或缺的内容［2］。

1.2 推动地方戏曲传承

地方戏曲与高校美育融合，一方面，能够传承地方文化并促进文化创新。地方戏曲作为地域文化的瑰宝，承载着历史的记忆与情感。当地方戏曲走进校园，以社团活动、讲座以及展演等丰富多彩的形式呈现时，不仅能为校园文化注入活力，还能在潜移默化中提升地方戏曲在校园的认知度；另一方面，高校美育能为地方戏曲的传承与发展提供人才支撑。高校培养的学生具有较高的文化素养和较强的创新能力，能够为地方戏曲注入新的生命力，推动地方戏曲不断创新与发展［3］。

另外，高校拥有丰富的学术资源和成熟的理论研究体系，可以为地方戏曲的传承提供理论支撑。丰富的学术资源能够为地方戏曲的深入研究提供广阔的知识背景和多元的研究视角。同时，高校成熟的理论研究体系可以对地方戏曲的历史渊源、艺术特色、文化内涵等进行系统梳理和分析，为地方戏曲的传承发展制定科学合理的策略，助力其在新时期绽放光彩。地方戏曲在浸润高校美育的同时，可利用高校特有的学术氛围，为自身的传承与发展开辟道路。

2 地方戏曲与高校美育融合现状

2.1 学生认知与高校重视不足

地方戏曲具有一定的地域性，而高校学生往往来自不同地区，对当地的戏曲缺乏了解。在互联网时代，戏曲受到各类外来文化和艺术形式的冲击，受众范围日渐狭小，缺乏宣传和引导，使得学生无法了解地方戏曲的传统技艺和文化内涵。甚至有部分学生片面地认为地方戏曲因循守旧，与现代生活缺乏关联，无法与地方戏曲的传统剧目或现代剧目产生共鸣，参与观赏和体验地方戏曲的积极性不高。

高校对地方戏曲融入美育的重视度不够，未能在场地以及活动安排上提供充足的资金。并且高校对宣传地方戏曲的重视度不如其他艺术形式，无法营造出适合地方戏曲传播和发展的校园文化氛围，不注重弘扬地方戏曲中根植于中华优秀传统文化沃土的美学内涵。另外，高校对地方戏曲的关注主要立足于学术研究视角，强调通识教育的美育中缺乏专业教材、教学视频等教学资料，较难从面向全体学生的美育角度弘扬地方戏曲。

2.2 教学方法与课程设置单一

受地域限制且缺乏系统的整理，地方戏曲融入高校美育的情况不尽如人意。美育类课程教师多为兼任教师，对地方戏曲缺乏了解，在课堂上更侧重于传授戏曲理论知识，忽视了地方戏曲表演、欣赏、创作等对培养学生素质的重要作用，以致大多数地方戏曲课程缺乏互动、技能教习和具体的实践环节，学生缺乏参与地方戏曲表演的机会。

一些高校在公共艺术课程设置上明显向重点学科、专业课程倾斜，地方戏曲等艺术课程设置数量较少，通常仅以选修课或讲座形式存在，也有高校通过协会或社团活动，开展理论教学。但地方戏曲是一种极富地方文化内涵的传统艺术，有独特的唱腔、身段、表演技巧，学生只有近距离、沉浸式体验，才能激发审美感知力，才能使高校美育达到情感教育的要求。

2.3 师资力量与资源薄弱

很多高校缺乏具备丰富戏曲专业知识和较强教学能力的教师。当前，大多是音乐、艺术等相关专业的教师负责地方戏曲教学，但他们对地方戏曲的理解有限，且专业知识和技能掌握程度无法与专业的地方戏曲表演者或工作人员相比，因此难以开展深入且系统的地方戏曲教学。

另外，高校在培养教师的过程中，应重视对其美学、美育知识的培养，特别是地方戏曲中涵盖的中国美学。注重其体验感悟，使其具备鲜明的生命关怀倾向，能够切实提升学生的审美素养和人文品格，唤起和发展学生的知觉、情感和想象等能力。

目前，高校引入社会资源多以工作室或校企合作等方式，更注重理论或商业成效，缺乏审美教育功能。如何有效利用当地现有的社会资源，深化与地方戏曲的融合，通过资源共享和优势互补，挖掘地方戏曲中适用于高校美育浸润的中华美育精神，是高校应重点思考的问题。

3 地方戏曲与高校美育创新融合路径

3.1 加强校园文化建设

在校园文化建设方面，在地方戏曲融入高校美育的过程中，学生往往以聆听者的身份参与，这种被动的参与方式在一定程度上限制了学生对地方戏曲的深入理解和感悟，学生往往缺乏主动的思考和探索。高校美育在培养学生审美能力的过程中，尤其应注重对创新能力的培育。鉴于此，可组织与戏曲剧本创作相关的校园活动或者开展戏曲现代化演绎的各类比赛，从而激发学生的创造力和想象力［4］。

高校举办戏曲剧本创作比赛，可以让学生用现代的视角和新颖的构思重新诠释传统戏曲故事，并结合社会现实创作出富有时代气息的新剧本。在创作过程中，学生可深入研究戏曲的艺术特点和表现手法，同时融入创新思维，从而为古老的戏曲艺术注入新的活力。戏曲现代化演绎比赛则能为学生提供一个将传统戏曲与现代元素相结合的平台。学生可以运用现代舞台技术、音乐风格、表演形式，对传统戏曲进行创新演绎，使其更符合当代年轻人的审美需求。开展审美实践教育，不仅能展示学生们的创新能力和艺术才华，还能促进传统戏曲在现代社会的传承与发展［5］。

3.2 优化课程设置

在教学方法上，高校应注重美育浸润的方式，使学生在潜移默化中接受审美教育。除了传统的鉴赏类课程，还可增设实践性和互动性更强的课程，如演绎地方戏剧，这不仅是对戏曲文本故事的再现，还能通过模仿唱腔、绘制妆容以及研究服饰类别等，使学生对地方戏曲有更加深入的了解。同时，要采用小组讨论、角色扮演、艺术辩论等形式，增强教学的互动性。通过类比和对比的方式，激发学生的批判性思维，培养学生对不同艺术观点的分析和判断能力，丰富学生的审美体验［6］。

在课程设置方面，高校应积极开设跨学科的地方戏曲课程。戏曲涵盖的艺术形式极为丰富，不能仅从音乐鉴赏的单一视角出发，而应与历史、社会、文学、美术等学科融合。从文学角度而言，地方戏曲的唱词既要符合戏曲的音乐节奏和韵律，又要具有文学性和艺术性，可以引导学生品味戏曲剧本中的诗词歌赋与对白台词，感受其独特的语言魅力，了解戏曲与其他文学形式的差异。在地方戏曲的舞台布景和人物造型等方面，可以融入实践环节，引导学生们结合自身对地方戏曲故事的理解，运用色彩、线条、构图等美术元素，创作出独具特色的艺术作品。

3.3 拓宽社会资源融入渠道

高校要想在美育上获得突破性进展，就需要提升对美育活动重要性的认知。高校应与地方戏曲机构与组织或相关专家合作，定期组织戏曲沙龙等活动，在观赏地方戏曲之余，加强与专业戏曲演员及工作人员思想上的交流与沟通，使学生在倾听专业人士的见解和经验的同时，分享自己对地方戏曲的感悟和体会，拓宽学生的视野，并激发他们对地方戏曲的深入思考和探索。

高校在地方戏曲的传承与体验方面，可以充分利用社会资源，尤其是文博馆等机构的现代数字技术。如今，虚拟现实和增强现实等数字技术正以极强的表现力和沉浸感，为教育领域带来全新的变革。地方戏曲通常以舞台的形式呈现，与观众有一定的距离感，难以激发高校学生的兴趣，难以使学生产生共鸣。而数字技术带来的互动式体验，可以让学生近距离观察演员的精彩表演，深入了解地方戏曲中的人文底蕴，进一步激发学生们对地方戏曲的兴趣。

4 结语

地方戏曲与高校美育融合具有重要价值和广阔前景，但当前仍面临诸多挑战。通过加强校园文化建设、优化课程设置、拓宽社会资源融入渠道等创新融合路径，地方戏曲与高校美育有望共同发展。高校应更加重视地方戏曲，积极探索其与美育的创新融合方式，利用其特有的审美情趣，培养具有较高审美素养和艺术品位的人才，进而在传承和弘扬地方戏曲文化的基础上拓展美育浸润路径，强化育人成效。

参考文献：

［1］ 教育部.教育部关于全面实施学校美育浸润行动的通知（教体艺［2023］5号）［EB/OL］.中国政府网，（2023-12-20）［2024-07-06］. https：//www.gov.cn/zhengce/zhengceku/

202401/content_6924205.htm.

［2］ 中共中央办公厅，国务院办公厅.中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于全面加强和改进新时代学校体育工作的意见》《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》（国务院公报〔2020〕30号）［EB/OL］.中国政府网，（2020-10-15）［2024-07-06］. https：//www.gov.cn/gongbao/content/2020/content_5554511.htm.

［3］ 孙雅艳，郭立冬.戏曲现代戏：社会主义核心价值观教育的优势文化载体［J］.思想政治教育研究，2019（2）：35-38.

［4］ 杜卫.美育论［M］.北京：教育科学出版社，2021：316-321.

［5］ 傅谨.美育视野下的戏剧教育［J］.美育学刊，2021（2）：7-12.

［6］ 闫若婻.以美育为视角的“五育融合”：价值转向与实践逻辑［J］.中国电化教育，2021（7）：69-74，121.