桃花坞木刻年画在现代旗袍数字化设计中的应用探究

摘要：目的：文章探索桃花坞木刻年画文化意象在现代旗袍设计中的应用价值，旨在创新现代旗袍设计，助力桃花坞木刻年画文化传承。方法：通过解析不同题材桃花坞木刻年画文化意象，分析现代旗袍设计特点，从二者蕴含的意境出发，提炼相应的设计元素，运用数字技术开展现代旗袍设计。结果：根据二者意境的一致性和反差性设计了两组现代旗袍的数字化作品。其一强调雅致的意境；其二突出反差感，庄重典雅中蕴含怪诞趣味，主张年轻富有朝气的个性化表达。结论：桃花坞木刻年画题材多样，文化意象丰富，艺术特色鲜明，可以成为旗袍设计灵感的重要源泉。运用数字技术，可以高效创新现代旗袍设计。将桃花坞木刻年画应用于现代旗袍设计中，能够丰富现代旗袍产品结构，促进桃花坞木刻年画文化传承。

关键词：桃花坞木刻年画；文化意象；现代旗袍；数字化设计；数字技术

中图分类号：TB472 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2024）15-000-03

桃花坞木刻年画作为苏州民间传统美术，于2006年5月入选第一批国家级非物质文化遗产名录，历史上曾广泛流行于江浙沪等地，蕴含深厚的文化内涵。随着经济社会的发展，桃花坞木刻年画日渐衰落，亟待更为丰富多样的传承与保护方法。旗袍作为中国和世界华人女性的传统服装，被誉为中国国粹。近年来，随着国潮兴起，一度被冷落的旗袍重新受到女性追捧。在此过程中，为满足现代审美和穿着需求，旗袍款式、面料、图案以及制作工艺等不断创新，越来越多的现代旗袍呈现出有别于传统旗袍的新特点，这正是现代旗袍的生命力所在。延续生命力的关键在于创新，而桃花坞木刻年画因蕴含丰富的文化意象，或可成为旗袍创新的灵感源泉。桃花坞木刻年画和旗袍都彰显着人们对美的追求和对美好生活的向往，天生具有一定的契合度。在推进文化自信的当下，将桃花坞木刻年画文化意象融入现代旗袍创新设计，对推动旗袍市场繁荣发展、弘扬桃花坞木刻年画文化都极为有益。

1 桃花坞木刻年画文化意象解析

版画史上素有“南桃北柳”之说。苏州桃花坞木刻年画作为其一，承载着深厚的中国传统文化。它起源于宋代的雕版印刷工艺，明代发展成为民间艺术流派，清代雍正、乾隆年间达到鼎盛。桃花坞木刻年画题材选取讲究，制作精巧细腻。它以独特的艺术形式和丰富的文化内涵，承载着民众对幸福生活的向往，成为凝聚家庭和社会情感的重要纽带‌。

1.1 题材多样，文化寓意丰富

桃花坞木刻年画的题材较为多样，有祈福迎祥、驱凶辟邪、时事风俗、戏曲故事等。借用孙迎庆先生的话，可谓“巧画士农工商，妙绘财神菩萨；尽收天下大事，兼图里巷所闻”。

不同题材孕育出丰富的文化意象。其一，描绘欣荣盛世。这类题材通常通过写实手法将宏伟实况、繁华景象予以图绘，记录了社会的欣荣之貌，典型代表有《姑苏阊门图》《三百六十行》。其二，表达喜庆吉祥。这类题材通常利用象征、谐音、隐喻等手法，描绘人们祈福迎祥、驱凶辟邪的美好生活愿景，主题较为突出，常见作品有《一团和气》《福字图》《花开富贵》《门神》《寿字图》《百子图》《麒麟送子》等。其中，《一团和气》是桃花坞木刻年画中影响深远、广为流传的代表作。画面整体色调为红色，营造出喜庆吉祥的氛围。造型呈圆形，寓意“团圆”“圆满”，与画面主旨相得益彰，充分表达了人们祈福迎祥的美好愿望。《福字图》以一个饱满的大“福”字为载体，内涵“刘海戏金蟾”“麒麟送子”“和合见喜”“天宫赐福”“赐福财神”等人物故事，同时有牡丹、桂花等花卉环绕在“福”字四周，人物故事寓意丰富，牡丹象征富贵，桂花代表吉祥，整个“福”字集中体现了民众在财富、家庭、人际关系、健康等多方面的美好愿景［1］。其三，展现诙谐趣味。如《一团和气》，画面粗看是一个老妪，可细看又梳着双丫髻，佩戴着长命锁，穿着孩童样式的鞋子，与老妪形象格格不入，俨然一个矛盾体，老与少的融合给人一种诙谐幽默感。又如《穆桂英大破天门阵》《岳武穆精忠报国》《曹操大宴铜雀台》等戏画，画中有戏，引人入胜，趣味浓厚，百看不腻。这些作品通过夸张、叙事等手法，展现了年画的装饰趣味。

不同题材的年画应用很有讲究。从人物上看，不同的年画适宜不同的人群。如《麒麟送子》多为年轻夫妇选择，《黄金万两》更受商贾欢迎。从时间上看，春节、元宵、端午、中秋，不同时节有不同的年画作品，可谓各有各的名堂。从空间上看，年画寓意不同，功用不同，适宜空间也有所不同。《一团和气》《花开富贵》多置于客厅，《麒麟送子》多置于卧室，《五子夺魁》则多置于书房。

1.2 制作精细，艺术特色鲜明

桃花坞木刻年画的制作采用木板套印技法，制作过程中对画、刻、印等工序都有异常精细的要求。作品呈现出非常鲜明的精细秀雅的江南民间艺术特色。

从构图和线条上看，桃花坞木刻年画构图丰满，层次分明，讲究对称与均衡，线条精细、流畅，富有节奏感，并具有一定的装饰性。如《一团和气》《福字图》等，构图饱满，居中显示，几乎没有太多留白，人物、花卉等元素组合较为紧密，给人以热烈、充实的视觉感受。《姑苏阊门图》运用前景、中景、远景展现空间，层次清晰，能让人感受到丰富的空间变化。门神、仕女图等讲究对称与均衡，营造出稳定、庄重的氛围。在刻画人物、建筑、花鸟时，能精准描绘物体的轮廓和细节，画面精致而细腻。

从色彩上看，桃花坞木刻年画早期写实作品风格较为雅致，如《三百六十行》《姑苏阊门图》等。后期作品贴近民众生活，用色以红、黄、绿、桃红、紫、淡墨为主。色彩丰富，对比强烈，寓意吉祥，给人绚丽夺目、鲜艳明快之感。常用对比手法，如《花开富贵》《一团和气》《福字图》以及门神《赵公明 燃灯道人》等，采用红与绿、黄与紫的强烈对比，画面鲜艳明快且富有层次感，可谓对比中见秀丽、和谐中不失热烈［2］。而具有吉祥寓意的画作，通常以紫红色为主调表现欢乐气氛，代表喜庆吉祥，配有绿色，表现生机与活力。

从造型上看，桃花坞木刻年画涵盖人物、动物、植物花卉、建筑等造型元素。人物元素表达较为生动、夸张，人物的形态丰富多样，动作、表情十分鲜活。动物元素表达更强调隐喻，通常具有吉祥寓意，如蝙蝠代表福运、喜鹊代表喜事。另外，拟人化形态也增强了年画的趣味性。植物元素多为具有象征意义的花卉，作为装饰性元素，经过精心设计，以美化画面。建筑风景元素多为粉墙黛瓦、飞檐斗拱、小桥流水，刻画细致，具有典型的江南水乡特色。

2 现代旗袍设计特点

现代旗袍在传统旗袍的基础上通过创新设计而来，保留了传统旗袍立领、盘扣、斜襟、开衩等部分元素，同时融入现代设计理念和时尚元素，增强了旗袍的时尚感、现代感，松量上更强调合身，削弱了旗袍的包裹性，更适合日常穿着，兼具东方韵味和现代时尚特点。

廓形方面，现代旗袍在原有“H”形的基础上增加了“A”形、“X”形。合身和宽松的旗袍更多，即便是修身旗袍，也少了紧绷感。长度变化不一，短款体现俏皮活泼，长款强调优雅大气，更多的是过膝款，既端庄优雅，又避免了日常活动的拖沓感。有些现代旗袍还会加入一些特殊设计，如开衩的高度变化、袖子的款式变化等。

材质方面，现代旗袍更加多样，除传统的丝绸、棉布外，还会使用一些新型的材料，如蕾丝、雪纺等，以增强旗袍的时尚感和现代感。

色彩方面，区别于传统旗袍的黑色、深蓝、墨绿等深色调，现代旗袍用色更为大胆，常用鲜艳、明亮、柔和及对比强烈的颜色，为旗袍注入新的活力，使着身效果或温婉知性，或浪漫甜美，或清新宁静，或生机盎然。

纹样方面，现代旗袍广泛采用中国传统图案，以具有象征意义的吉祥花卉为主，也有融合了西方艺术表现技巧的抽象图案，使其既保留传统韵味又具有现代感，同时增添了多样化的风格，以满足更广泛人群的审美偏好。

细节方面，多数现代旗袍保留了传统旗袍最具代表性的立领、斜襟、盘扣等设计元素，继承了传统旗袍的独特韵味。不少现代旗袍还以珍珠、玛瑙等作为点缀，将其融入盘扣之中，以彰显着装者高贵、典雅、柔美的气质。

现代旗袍既适合在正式场合穿着，展现优雅气质，也可以在日常生活中穿着，体现着装者的个性与时尚。

3 桃花坞木刻年画文化意象在现代旗袍数字化设计中的应用

3.1 借鉴以繁华盛世景象为题材的年画意象

从意境的一致性角度出发，借鉴以繁华盛世景象为题材的年画意象，强调意境和谐统一，进一步彰显旗袍庄重典雅的独特韵味。

《姑苏阊门图》作为早期桃花坞木刻年画的典型代表，通过写实手法描绘了雍正年间苏州阊门一带欣欣向荣的繁华市井图像。图中楼台锦肆林立，高甲门第栉比，民众熙熙攘攘游走在街头，各种船只穿梭于运河之上，一派繁荣昌盛之景［3］。构图上，丰满且富有层次感，由近及远，层层叠进，线条细腻柔和；用色上，以较为淡雅的红色、黄色、浅墨、乌金为主，没有过于强烈的对比色，整体色调偏柔偏雅；造型上，以江南苏式建筑为主，远处绘有山水，呈现出较多的瓦纹和水纹，给人以雅致、柔和之感。

旗袍的雅致是其作为中式女性服装的典型特点。《姑苏阊门图》之雅致意境与旗袍的雅致有机结合，正好体现了意境的一致性，将二者融合设计，可进一步彰显旗袍的优雅、柔美、尊贵之韵味。本文提取《姑苏阊门图》设计语言，运用DC Suite5.0进行数字旗袍设计。设计中，旗袍廓形选择常见的“H”形，颜色上摒弃原有的红色，采用更为淡雅的粉红色，保留原有的浅墨色，使整体效果更为雅致。图案纹样方面，大面积使用景物造型，整体效果更为庄重、大气，同时富有层次感。细节方面，保留传统旗袍立领、斜襟、盘扣的要素，并加入较为透亮的玛瑙进行点缀（见图1）。

图1 应用设计

3.2 借鉴具有趣味怪诞特点的年画意象

从意境的相反性角度出发，借鉴具有趣味怪诞特点的年画意象，为典雅的旗袍增添些许诙谐趣味，借助旗袍与年画意象的反差感，突出人物个性，展现不羁的一面。

《一团和气》作为桃花坞木刻年画最具艺术性、影响最为深远的作品，画面中央是扎羊角发髻、头戴红花、憨态可掬的稚童，满面笑容，又似老妪，身穿锦团服饰，佩“日月同春”银锁，手捧“一团和气”卷轴。既似稚童又似老妪的形象、老与少的融合，具有天然反差，成就了一个独具艺术特色的矛盾体，寓意喜庆，讲究以和为贵的同时，营造出一种诙谐幽默感。

在讲究个性独立、张扬，社会更具包容性的时代，《一团和气》与现代旗袍“联姻”，不仅可以通过轻松愉悦的方式传达年画的吉祥寓意，为各类庆典场合服装焦点——旗袍增光溢彩，还可以淡化旗袍过于隆重的特点，使其轻松活泼，不至于太过严肃。鉴于此，提取《一团和气》中的设计元素，运用DC Suite5.0进行数字旗袍设计。在设计中，仍然选取“H”廓形，中长款，保留传统旗袍立领、斜襟、盘扣要素，底色提取《一团和气》中的浅黄色，增加暗纹处（下转第页）

（上接第页）理，图案整体应用，保留《一团和气》的怪诞气质，通过结构重组、矩阵排列、图形变换、颜色调配等方式，设计出系列作品（见图2）。作品怪诞却不失优雅，具有诙谐有趣的设计美感。

图2 应用设计

4 结语

桃花坞木刻年画作为国家级非物质文化遗产，承载着丰富的文化意象，而现代旗袍作为良好的文化载体，根据图案形意说理论——“形乃本，意乃最终目的”，将焦点集中在二者意境之上，通过意境的一致性与反差性思考，实现桃花坞木刻年画文化意象和现代旗袍的有机结合。运用数字技术手段设计现代旗袍，既是创新设计思路的有效实践，也是丰富现代旗袍产品结构的积极尝试，更是对桃花坞木刻年画文化传承的有益探索。

参考文献：

［1］ 赵雅婷，徐亚平，张毅.桃花坞木刻年画文化意象在服装设计中的应用［J］.武汉纺织大学学报，2019，32（3）：33-36.

［2］ 张丹.桃花坞木刻年画文化意境在服装创意设计中的应用［J］.丝绸，2015，52（8）：56-61.

［3］ 孙迎庆.桃花坞木刻年画［J］.寻根，2009（1）：72-77.

基金项目：本论文为2024年度江苏省教育厅江苏高校“青蓝工程”优秀教学团队项目“艺术设计数智化教学团队”研究成果，项目编号：苏教师函〔2024〕14号；2024年度苏州工艺美术职业技术学院教师创新团队建设项目“艺术设计数智化教学团队”研究成果，项目编号：苏美院人〔2024〕10号；2022年度江苏省教育厅江苏高校哲学社会科学研究一般项目“基于数字技术的旗袍艺术传承与创新研究”成果，项目编号：2022SJYB1571

作者简介：袁心怡 （1988—） ，女，江苏南京人，博士，讲师，研究方向：数字技术与服装设计；凌晓 （1976—） ，男，高级讲师，研究方向：数字影像技术运用。