多元化融合背景下宝鸡青铜器文创和再开发研究

[摘 要]商周时期的青铜器是商周时期的文化、思想以及治国理念的集中体现，对于商周时期的研究具有一定的意义。首先分析了商周时期青铜器的价值，其次阐述了在大融合的背景下，青铜器文创产品开发的现状以及遇到的一些问题，最后从艺术的价值方面进行尝试性保护，并通过实践将青铜器的纹理进行文创设计，并应用到日常生活用品中去，将艺术的观赏价值和实用价值相结合，对宝鸡商周时期的青铜器进行保护和传承。

[关 键 词]多元化融合；商周青铜器；文创；传承

[中图分类号]J526 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556（2024）19-0082-03

文献著录格式：韩愈骏，李娟丽.多元化融合背景下宝鸡青铜器文创和再开发研究[J].天工，2024（19）：82-84.

基金项目：宝鸡文理学院省级大创项目“宝鸡商周时期青铜器文创和再开发研究”（项目编号：S202210721066）。

随着国家之间的交流不断加深，世界文化呈现出空前的大融合，人们的思维方式和审美观念也发生了巨大的变化，追求新颖、奇特的审美，多元文化的融合是必然趋势。宝鸡青铜器是我国的艺术珍品，它的艺术语言需要传承和发扬光大。

一、宝鸡商周时期青铜器的价值

（一）保护价值

从汉代开始，宝鸡一直有青铜器出土。特别是清代以来，随着金石学的不断发展，宝鸡出土青铜器的数量急剧增加，越来越多的学者开始关注宝鸡，其成为青铜器研究的重点区域。

宝鸡出土的青铜器数量非常多，等级文物多，青铜礼器多，并且大多是国宝级文物。宝鸡现有馆藏青铜器中，国家级文物158件、二级文物401件、三级文物529件。国家公布的二、三批限制出境文物名录中，青铜器共36件，宝鸡有8件青铜器入选。宝鸡馆藏青铜器中，国宝级文物达55件。

青铜器之所以成为我国的国宝级宝藏，不仅因为其具有珍贵的铭文、华美的纹饰以及独特的造型，还因为其具有珍贵的研究价值。但由于青铜器时代久远，而且埋藏较深，受土壤或者其他环境影响，由刚做出来的黄金般的土黄色生锈后变成绿色，文物工作者应根据特性、结构进行分析和修复。文物研究者将出土文物的历史和现状进行详细的记录，考古工作者分析青铜器的年代，艺术家解读青铜器独特的艺术语言。

（二）借鉴和传承价值

宝鸡商周时期的青铜器有很高的艺术欣赏价值，其文创设计有很大的挖掘潜力。

商周青铜艺术的发展历程可以追溯到商代晚期，这个时期的青铜器制作技术已经相当成熟。商朝的青铜器多采用铸造法，以利器为主，形制以鼎、簋、觚等为代表。在西周中晚期我国形成了列鼎制度，天子用9鼎，诸侯用7鼎，卿大夫用5鼎，士用3鼎或1鼎。簋与鼎一同出现，通常为九鼎八簋、七鼎六簋、五鼎四簋、三鼎二簋。在西周中晚期的墓葬制度中，鼎为单数而簋为双数。随着时代的发展，青铜器的形状也在发生变化。在商代早期大多是圆腹尖足，也有方形鼎；到了中期，出现了扁足鼎；商代晚期从尖足鼎逐渐转为圆腹柱足鼎，鬲鼎逐渐多了起来。《尔雅》记载：“鼎之款足者，谓之鬲。”鬲鼎也称为分裆鼎，是鬲和鼎的混合体，从商代开始，鼎上出现了各种各样的神秘纹饰，如兽面纹、饕餮纹、蝉纹、象纹等。

从造型艺术的角度来看，青铜器又是精美的工艺美术品。商周青铜器的铸造方法与造型及装饰方法密切联系，说明在中国工艺美术发展中艺术与技术相结合，形成独特的体系。

商周青铜器是中国商周时期科技和艺术发展水平的集中体现，形成了以狰狞为美的审美文化时尚。总之，商周的青铜艺术是一颗光彩夺目的明珠，以品类丰富、造型优美、纹饰华丽、制作精巧、风格独特而著称，在世界艺术史上占有独特地位。

二、宝鸡青铜器文创开发的现状及问题分析

随着人们对文物的价值越来越重视，参观青铜器成为一种常态，参观后购买文创产品的频率越来越高。根据实地考察发现，虽然来参观青铜器博物馆的人越来越多，但文创产业的发展却不是很理想，文创产品的实用性不强，只是简单的摆设，游客的购买欲不强。通过实地考察，发现宝鸡青铜器的文创产品存在以下几个问题。

（一）文创产品品类单一，缺乏创意

宝鸡青铜器博物馆珍藏的青铜器无论是纹样还是形状都有很高的艺术价值和独特的艺术魅力，喜欢收藏的人也多，他们喜欢其外形及纹理，但是在购买文创产品时，产品的种类单一，大多是对产品的缩小复制，只能做柜子里的摆件，并没有真正与现代生活融为一体。

（二）文创产品大众化问题严重，缺少功能性和实用性

在青铜器博物馆的文创产品中，原创的产品比较少，除了缩小的复制版以外，和青铜器不相关的大众产品比较多，如套娃、墙挂、手串、面具、扇子、书签等，不是青铜器的创意设计，就是各个旅游点都有的文创产品。

缩小版的文物、套娃、扇子、纪念币等文创产品在生活中的实用性较差，人们买回去很少使用，这些文创产品只具有纪念意义，缺乏实用性和功能性。

（三）营销模式传统、单一

青铜器博物馆的产品主要采用传统的店铺销售模式，大多放置在博物馆的入口处，呈现高价值、低成交的现象，并且售卖地点存在局限性，不利于文创产品的发展。

三、多元化融合视域下宝鸡青铜器文创产品设计的再开发

近些年，随着国家对文物保护的重视，人们运用高科技的方式保存青铜器，运用蜡像尽可能还原当时的生产生活方式，利用视频解读青铜器的秘密，艺术创作者还不断地进行临摹、艺术创作，分析文物的艺术语言。

（一）青铜器的造型与纹样的独特性

由于青铜器都是利用陶范制作，且一器一范，手工制作，所以做出来的器型都不一样。纹饰也是一范一器，几乎没有完全相同的纹饰或刻痕的青铜器。在纹饰上，西周时期许多青铜器上的纹饰在布局上还出现几种纹饰并存的情况。

从青铜器的纹饰来看，有饕餮纹、雷纹、弦纹、鱼纹、鸟纹、龟纹等。例如大盂鼎这件青铜器在口端、顶盖、边沿都有神态生动的造型，动物凌厉的角和爪、卷曲的翅和尾、圆瞪的目、尖锐的牙等常常被有意突出表现。更多的是以棱鼻为中心，两个侧身的夔形对接，正好拼成一个正面饕餮，同样形成尖角翻卷、双目圆瞪、龇牙咧嘴、利爪大张的状态。久而久之，饕餮便被提炼成一个综合的奇形怪状的兽面。在众多造型中，饕餮的形象是最恐怖的，这种造型多见，而且都刻在尊贵、庄重的礼器上。可见兽面纹的确是一种神圣王权的象征。这些冷峻的神态造型，充满威严、神秘的诡异色彩。

（二）根据青铜器独特的艺术语言进行文创产品开发

通过对文创产品种类的调查研究，并对青铜纹样的简化凝练、分解重组，创作出既保留青铜古典美又符合现代审美的文创产品。青铜器上的人纹、鸟纹、龙纹等具有独特的艺术价值，它的威严和神秘感与现代的新中式装修风格具有相似的表现语言，可以尝试将这些纹理与新中式的软装搭配在一起，呈现中式风格的庄重和威严。

通过对宝鸡青铜器博物馆的实践考察以及对相关资料的详细查阅和临摹，我们对宝鸡商周时期的青铜器文创和再开发研究制定了设计目标，主要包括以下几个方面。

首先，通过创新设计提升产品价值，在保持青铜器原有特色的基础上，文创设计需要融入现代审美元素和创新思维，通过新颖的设计理念和手法，提升产品的附加值和竞争力。其次，打造特色文化品牌，通过文创设计，打造具有宝鸡特色的商周青铜器文化品牌，增强消费者对宝鸡文化的认同感和归属感，提高宝鸡文化的知名度和影响力。再次，满足市场需求与消费者需求，文创设计需要紧密结合市场需求和消费者需求，通过深入了解消费者的审美偏好和消费习惯，设计出符合市场需求、具有实用性和艺术性的文创产品。最后，促进文化与旅游的融合发展，宝鸡商周青铜器文创设计可以与文化旅游相结合，通过设计具有地方特色的文创产品，推动文化旅游产业的发展，提升宝鸡的文化软实力和旅游吸引力。

在前期的设计中，我们主要以提取两个具有代表性的青铜器纹样，为后续的创作奠定基础。第一个为单父五壶，该壶在器盖、器腹、圈足处，以数条造型各异的龙纹装饰，表现出变化多端的龙的形态，通过提取其壶身的龙形纹样，得出一组装饰性极强的纹样（见图1）。第二个为逨盉，该器造型独特，器身呈扁圆形，两面以龙纹装饰，盖首为凤鸟，凤首高昂，展翅欲飞，形象逼真，提取其器身的纹样，得到这一组纹样。在之后的创作过程中，我们将这些作为基础图形进行衍生设计。

对所搜集的纹样进行图形化的再设计，选取具有代表性的动物纹样来展开设计，主要对鱼纹、龙纹、饕餮纹、凤鸟纹和一些比较有特点的兽面纹等进行设计。在设计方法上，主要是对纹样的抽象化与几何化处理，简化其中的线条，形成一组系列感较强的图形，在此基础上，对所设计的图形进行配色。我们分别对此做出两种不同风格的配色，可以是黑色的底搭配渐变色的线条，整体风格庄重大气，视觉冲击力较强，极具现代设计感；也可以设计成补色或对比色，选取较为明亮的纯色底与白色的线条进行搭配，对比强烈。运用这些基础图形，我们可以衍生出更多具有趣味性的图案，如二方连续图案。这些方法可以为后续的文创设计提供更好的思路。

以商周时期的青铜器纹样为灵感，结合四方连续纹样的特性，绘制出草图，在草图的基础上，进行色彩的搭配，旨在呈现一种既古典又现代的艺术效果。四方连续纹样以独特的节奏感和韵律美，展现出青铜器纹样的丰富性和层次感，同时赋予设计作品深厚的文化内涵和历史底蕴。图案上运用设计的青铜器单独纹样，通过简化的线条和形状呈现，每个单独纹样之间都巧妙地连接和组合，使得整个四方连续纹样在上、下、左、右四个方向上都能保持均匀的节奏感，这种节奏感使得设计作品在视觉上更加和谐、统一。在配色上，以鲜明的色彩对其进行不同色调搭配，既保留了青铜器纹样的古朴韵味，又注入了现代设计的简约时尚感，并尝试与生活用品相结合（见图2）。通过四方连续纹样的设计手法，可以将青铜器纹样的古典韵味与现代设计的时尚元素相结合，打造出既具有文化底蕴又符合现代审美需求的装饰性作品。

青铜器凝结了古代匠人的心血，如果只是放到博物馆去保存，会失去意义。艺术研究者认为，只有更好地研究、学习、借鉴青铜器的艺术语言并将其融入人们的衣、食、住、行，才能实现真正的传承。将其艺术语言渗透在人们的生活中，才会有更多的人参与进来，才能实现真正的传承。另外，对青铜器独有的艺术语言的借鉴，我们只有站在古代匠人的肩膀上，才能更好地将青铜器文化发扬光大。宝鸡青铜器文化可以增强我们的民族认同感，发展青铜器文化是美术工作者的使命。对青铜器文创的再开发，不仅为大学生创新创业提供了宝贵的实践平台，更对周礼文化的传承和发展产生了积极的影响。开发文创产品，能让更多的人了解并喜爱宝鸡地区的青铜文化，促进地方文化的传播和普及。同时，这些文创产品也为地方经济发展注入了新的活力，带动了相关产业的发展。

（编辑：李建军）