初中音乐教学中的任务情境导入

2024-12-25 00:00:00顾华
艺术大观 2024年29期

摘 要:本研究旨在探讨如何通过设计任务情境导入,帮助学生在富有情趣的情境中培养核心素养。本文主要从两大类型的导入设计展开讨论:一是大导入——每学期第一节课的导入和进教室的背景音乐设计;二是小导入——教学过程中的导入设计,包括情感式导入、比较式导入、激趣式导入、实践式导入、人文式导入、时事式导入。本文从理论到实例进行深入浅出的阐述与案例分享,并对导入设计中易出现的问题提出了建议。希望本研究能为任务驱动的情境导入在音乐教学中的应用提供参考与启示。

关键词:任务驱动;情境导入;初中音乐教学;实践研究

中图分类号:G42 文献标识码:A 文章编号:2096-7357(2024)29-0-03

古书《乐记》有云:“凡音之起,由人心生也。情动于中,故形于声。”意思是说:一切音乐都源于人的内心,情感在心中激荡,便通过声音表现出来。由此可见,音乐是一种表达内心情感的方式,是一门感性的艺术,主要通过感知与体验获得。将知识结构转化为核心素养,需要教师营造开放的学习情境,使学生在真实感性的生活情境或学科情境中,通过任务驱动的情境导入,获得真实而丰富的情感体验、审美体验。这不仅能激发学生内心的情感,还能培养他们运用音乐语言进行创造性表现的兴趣。通过引导学生形成愉悦、自信、期待的情绪,使他们在优化的情绪和情感中进入学习的最佳状态,从而有效促进核心素养的培养。

一、情境导入的设计应具有任务驱动性、综合性、开放性

首先,任务驱动是指教师通过选择和组织课程内容,创造真实情境并设计结构化的学习任务。学生在教师的引导下,围绕任务活动中心,自主探索学习资源并通过互动合作完成教学任务,从而达到审美感知、理解与迁移,为下一步教学铺垫基础[1]。

其次,情境导入的任务设计应突出课程的综合性。新课标强调各艺术学科的融合,重视艺术与其他学科的联系,提出了艺术课程的新挑战。音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式并不是彼此割裂的,而是通过生态化的方式相互交织、相互联系。如何克服学科融合的困境,在设计导入任务时,教师应明确学科间的内在联系和知识融合点,将各学科内容有机结合,设置综合性导入任务,激发学生的学习兴趣,提高他们的综合思维能力和跨学科思维,进而通过知识联通和能力互补来提升学生的审美和人文素养。比如,民乐合奏《春江花月夜》的导入中,可以通过音乐、舞蹈、诗歌的动态视频,让学生从不同艺术形式的角度感受这一作品的表现。

最后,情境导入的开放性是指教师在选材时,应坚持“大单元”和“大观念”设计,紧紧围绕单元主题的核心概念进行提炼和概括。同时,教师也可根据学生的兴趣和需求,将受欢迎的、有益于学生健康成长的内容与形式及时纳入教材,以任务驱动的方式设计导入内容。

二、初中音乐教学中任务驱动下的情境导入实践研究

在多年的音乐教学实践中,笔者尝试将导入方式可分为两大类型,即大导入——每学期第一节课导入和进教室的背景音乐;小导入——教学过程中的导入。

(一)大导入

何为大导入?笔者认为导入不仅指每堂课前的导入,从大观念上来说涉及每个学期的第一堂音乐课的大导入,笔者的做法是新学期的第一堂课都不上新课,一般安排两个内容,一是对上学期音乐内容的回顾,二是对假期生活中的热点音乐问题与现象进行讨论。通过这两个内容,将上学期及假期音乐与本学期进行衔接与过渡,让音乐生活情境化,也使学生自然并有兴趣地进入本学期的音乐课教学中。

1.新学期第一课的大导入。例1:一次寒假结束后的第一节课教师与学生探讨了“春晚”这个话题。因为是春节刚过,学生对一些节目比较熟悉,都能积极参与其中,教师播放舞蹈《千手观音》,接着让学生讨论自己印象最深的历年春晚节目,随后对春晚起源、节目形式等方面进行了讨论,效果良好。

例2:讨论假期里的音乐综艺节目,如《经典咏流传》《我是歌手》《乐队的夏天》中的歌曲,这些都是学生日常感兴趣的内容。

现今,影响学生音乐审美的因素不仅来自课堂,更多的是课外的影响,特别在假期,学生接触音乐的时间较多,且大部分是流行音乐,其中不乏一些消极庸俗的内容。如果音乐课堂不能紧跟新形势,紧密结合课外音乐教育,并对学生所处的社会音乐生活情境给予必要的指导,就很难达到真正的音乐的审美教育目标。因此,面对流行音乐,教师应采取“疏导”而非“堵塞”的态度,将其引入课堂进行赏析,帮助学生学会辨别其中的真善美。

例3:2008年开学时,教师带领同学们一起走进课程《历届奥运歌曲赏析》。由于北京奥运会刚刚落下帷幕,这节课教师以歌曲《北京欢迎你》作为导入,将历届奥运歌曲进行回顾。每首奥运歌曲背后都有深厚的文化背景,如《北京欢迎你》的旋律采用了中国传统的五声音阶(宫商角徵羽)进行创作,通过赏析,学生将不仅加深了对音乐与社会生活融合的理解,还进一步认识到音乐的多样性功能。

2.学生进教室时背景音乐的铺垫导入。例1:在校本课程《云南傣族彝族歌舞赏析》中,学生进入音乐教室时,背景音乐是《彩云之南》,通过这一音乐的引入,成功营造了与课程内容相关的氛围。例2:在《七彩管弦》课程中,学生进入教室时看到的是宫崎骏动画音乐会(由管弦乐团演奏)的视频,瞬间吸引了他们的目光。类似这样的背景音乐导入,不仅能有效指引课程目标的实现,还能营造出良好的情境,使学习事半功倍。

(二)小导入

小导入,即教学过程中的导入。笔者将其分为六大类:情感式导入、比较式导入、激趣式导入、实践式导入、人文式导入、时事式导入。

1.情感式导入是指“教育者的成功和艺术,在于使学生产生情感共鸣,让思想的燧石激起心灵的火花”。通过运用各种手段营造出与所学内容情感相契合的氛围,使学生在学习之前就有情感上的预期准备,在学习过程中既获得知识,又获得情感体验。

比如,在八年级下册第一单元教学内容——学唱歌曲《让世界充满爱》时,教师尝试了两种导入方式。一种是常规式的导入方式,通过讲述印度洋海啸和汶川地震中关于“爱”的故事来引入话题;另一种是以教师个人的亲身经历为引导,讲述创作歌曲《天亮了》的背景故事。在讲述完这段真实经历后,教师演唱了这首歌,学生被这伟大的亲情深深感动,许多同学甚至落下了眼泪。接下来在演唱《让世界充满爱》时,同学们的歌声自然充满了感情。在情感式导入中,笔者认为将自己的情感及亲身经历,或学生身边的真实事例融入教学,更能打动学生,让他们感受到亲切与真实。正如古人所云:“感人心者,莫先乎情[2]。”或者可以说,“心美一切皆美,情深万象皆深。”艺术通过升华生活与疏通情感,使教学更加生动和有意义。

2.比较式导入是指将两种或两种以上同类事物进行对比,辨别他们的异同。在对学情分析的基础上,教师让学生带着任务探究的问题进入新篇目的学习,从而激发学生求知欲望。这是一种常用且效果显著的导入方式。

例1:《电影音乐赏析》——通过比较无声电影与有声电影的区别,引导学生感受电影音乐对电影的影响与作用[3]。

例2:《京剧入门》——教师演唱四段不同戏曲片段,任务是让学生辨别这些片段分别属于哪种剧种,并找出哪一段是京剧。

例3:《古筝与古琴》——由于这一内容学生较为陌生,要吸引学生学习兴趣,教师播放了《伯牙绝弦》MV,并提出观看任务:辨别古琴与古筝的不同,并理解歌曲讲述的故事。通过这种设计,轻松有效地引导学生进入民乐课堂。

例4:《月光下的凤尾竹——云南傣族、彝族歌舞赏析》——导入时,教师随音乐跳了傣族、彝族的舞蹈,任务是让学生区分这两种舞蹈。通过这样的导入,课堂气氛瞬间活跃,也体现了学科综合性。

3.激趣式导入是指通过调动学生的兴趣,使他们积极投入学习中,因为兴趣是最好的老师。运用先行组织者的技巧及手段,激发学生的学习兴趣和求知欲。

例1:《动画音乐赏析》——导入时可以通过听音乐猜歌名、看图片猜动画名称或举办动画歌曲演唱比赛等形式,激发学生的兴趣。

例2:《中国民乐赏析》——由于民乐对一些学生来说不太感兴趣,教师采取了播放一段自得琴社的视频作为导入。观看后,教师让学生说出视频中出现的民族乐器。通过这种新颖活泼的方式,成功吸引了学生的注意力,学生也很容易就进入民乐学习的状态。

4.实践式导入是指以学生为中心,通过协作、会话、活动等方式充分发挥学生的主动性、积极性和创造性,师生共同创设有效的课堂情境。

例1:《赛龙夺锦》——在导入时,教师用班级篮球比赛时啦啦队的鼓声作为引子,任务是让学生思考为什么乐曲的引子使用鼓声,鼓声的作用是什么。这一导入方式让学生意识到艺术来源于生活并高于生活,同时引导学生运用自己喜爱的艺术手段反映生活和表现生活。

例2:《声乐演唱形式》——在导入时,教师请同学们合作演唱歌曲《军民大生产》,其中歌词“解放区那么吼嗨,大生产那么吼嗨……”由教师领唱,同学们“吼嗨”来配合。接着,学生还合作演唱了云南彝族酒歌的领唱与合唱。通过这种实践式导入,学生能快速掌握“领唱”形式,并激发他们学习其他演唱形式的兴趣。

例3:《流行音乐掠影》——教师在上一节课上根据学生的兴趣将他们分为“校园歌曲组”“乡村音乐组”“爵士音乐组”,新课的导入就由各小组长上台进行,并鼓励各小组以表演为主导,提高学生的参与度,课堂气氛活跃且富有有效。

5.人文式导入是指导入中提倡学科综合,不仅包括音乐与姊妹艺术的结合,还包括与艺术之外的其他学科的融合。

例1:《音乐与文学》——教师带领同学们一起演唱他们熟悉的歌曲《但愿人长久》《青花瓷》,作为导入引发学生思考这些歌曲的特点,学生会发现音乐与文学的密切联系。宋代词人柳永曾说:“凡有水井处,即能歌柳词”,而现代歌曲《在水一方》《烟花易冷》都与古诗词有关。通过古典与现代的结合,学生能够更加全面地了解和感受音乐与文学的亲密联系。

例2:在中国民乐中,有很多与古诗词相关的乐曲,如《琵琶行》等,这些都是了解乐器和乐曲非常好的导入素材。

6.时事式导入:教师在一些节假日(如六一儿童节)时,通过共同演唱一些儿童歌曲来唱响美好的童年;在中秋节来临之际,教师可以组织学生合唱《但愿人长久》。有家长反馈,孩子非常喜欢上音乐课,因为课程内容紧跟时事,对此也非常感兴趣。

三、导入设计中易出现的问题及解决建议

以上导入设计也可根据实际需要混搭使用。当然,导入的设计还有很多其他的方式,但无论何种导入设计,还有几点我们需要注意。

首先,导入环节中多些教师或学生的表演,特别是导入中学生的参与性和主动性还待加强。导入中要强调学生是学习的主体,教师要调动学生的学习积极性,激发学生内在的学习动力,实现教师主导作用与学生积极性相结合。因此,导入时,教师能表演的就尽量不用多媒体,对于多媒体的使用态度是顺应,可用可不用则不用,因为学生最想、最希望看到的及最容易产生深刻印象的,往往是教师或学生的真实表演和互动。特别是当导入学生较熟悉的内容时,应尽量采用让学生参与的形式,可以提前布置与本节课相关的作业任务,或发放导学案,让学生通过个人或小组合作形式来讲解或表演,从而提升学生的课堂主体性[4]。

其次,在导入内容上,要强调理论与实践的结合,做到书本知识与直接经验有机融合。教师应精选优秀、经典、时尚的作品,以确保导入内容具有启发性。导入情境的选择要在继承经典的基础上与时俱进,这样才能真正打动学生,避免导入形式合适但内容不够精彩而导致教学效果一般。

再次,导入时必须以音乐为教学主线,课程的综合性通过具体的音乐材料来构建与其他艺术门类及其他学科的联系,以帮助学生更好地理解好吸收新知识。

最后,导入时间要控制得当,5分钟左右较为合适。

著名语言学家吕叔湘曾说:“如果说一种教学法是一把钥匙,那么在各种教学法之上,还有一把总钥匙,它的名字就叫‘活’。”导入有很多方法,但只有在充分理解学生的前提下,灵活运用、创新设计的教学方式,才是最佳选择。只有这样,音乐课的导入才会成为学生开启艺术之门的一把金钥匙。

参考文献:

[1]张大均,顾明远.教育心理学[M].北京:人民教育出版社,2011.

[2][西汉]公孙尼子.乐记——《礼记》[M].

[3]李娟.音乐欣赏[M].北京:首都师范大学出版社,2010.

[4]彭吉象,刘沛,尹少淳,主编.义务教育艺术课程标准(2022年版)解读[M].北京:北京师范大学出版集团,2022.

作者简介:顾华(1975-),女,江西上饶人,硕士,高级教师,从事音乐教育研究。