生命的关怀

看申树斌作品，我感到的是一种沉重，因为它涉及生态和生命这样一个宏大的话题，而这一主题在“70后”艺术家的创作中是比较少关注的。在“80后”“90后”艺术家倾向于日常叙事、个人叙事和微观叙事的背景下，申树斌的艺术创作显得特别突出。

《圣经》中“诺亚方舟”和“巴别塔”的故事是申树斌艺术创作主题的两个重要来源。“诺亚方舟”讲的是地球上所有生命的毁灭与再生的故事，而“巴别塔”的故事说的是人类文化差异的原因。这两个故事是申树斌思考和绘画的起点。申树斌的思考带有很强的普世主义价值，但对于中国社会来讲，这里又有一种超越现实的意味。他的眼光超越了我们的日常社会现实，思考超越了民族和地域的局部关切。对于民族主义意识比较浓重的中国人来讲，这样的思考是不同寻常的。

申树斌的作品里没有人，他的所有作品中的形象都是动物，这在我所看到的作品中几乎没有。他画的虽然是动物，但是每一个动物都有人的情感，甚至有人的表情和行为，他把所有的动物都做了人格化的处理。他的“拥抱系列”是超越了动物界限的，是各种动物之间的一种温存和爱意的表达，这种表达与其说是动物的不如说是人的。这种艺术手法、艺术语言有一种叙述性的超现实主义特征，在超现实主义里面又带有表现性成分。他的绘画语言也很有特色，尤其在色彩的运用上非常讲究，他的大部分作品接近单色画，画面以灰色为基调，把色域降到最低限度，极大地克制色彩的运用，很少使用鲜艳的色彩。这就给我们带来一种沉重、压制的心灵感受。申树斌有很好的写实功夫，他画的尽管很概括，但造型非常准，形象表情的刻画也非常到位，所以看他的绘画，能体会到那些动物来自内心的哀伤。

总而言之，申树斌的艺术在当今中国艺坛是非常独特的，他的作品能得到全世界所有人的共鸣，这样一种艺术视野和境界非常难得！