传统艺术扬帆出海，世界舞台绽放华章

近年来，中华优秀传统文化成果频频出海，它们不仅是国家软实力的璀璨绽放，更为全球文化交融的壮阔画卷增添了一抹亮色。在一系列中华文化出海的案例中，中国传统艺术以其独特的魅力和深刻的内涵融入其中，建构起一座座跨越国界的情感共鸣的桥梁，它们所展现的，是新时代中国文化的自信与活力。

一、乘艺术之翼，视觉盛宴跨越重洋。十一节假日期间，由舞蹈诗剧改编的电影《只此青绿》正式上映，一时间“传统文化+舞蹈”的“破圈”模式再次引发“青绿”热潮。今年，舞剧《只此青绿》已在新加坡、土耳其等多个国家开启巡演，并在海外获得了很高的赞誉。据悉，电影《只此青绿》也即将亮相东京国际电影节，对此，主演张翰表示，《只此青绿》与其他影视作品不同，影片全程没有一句对白，可以让不同文化背景的观众抛开语言障碍，纯粹地享受中华优秀传统文化带来的震撼和魅力。当然，舞剧市场并非《只此青绿》一枝独秀，而是百花齐放，众多优秀作品纷纷扬帆出海，成为传播中华优秀传统文化的亮丽风景线。如另一部好评如潮的舞剧《咏春》，则是通过巧妙结合“舞蹈+武术”的元素，同时融入“咏春拳+香云纱”这两项非物质文化遗产的热血精神与柔情韵味，生动展现了岭南文化的独特气质。这部作品不仅在国内引起轰动，更成为向世界展示中华民族现代文明之美的重要窗口。今年10月，舞剧《咏春》在巴黎会议宫连续上演四场，截至目前，该舞剧已在全球41座城市巡演了208场，实现了口碑、票房双丰收。中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，为中国文化“走出去”探索出了一条新路。

二、乘潮流风尚，国风魅力席卷全球。今年9月，在中国国际时装周这一全球瞩目的时尚舞台上，“国风非遗”也成了亮眼的焦点。例如，“红都”品牌的设计师团队将瓷器、宋画、诗词和镶、嵌、绲、盘等中山装及京式旗袍的制作技艺相融合，并加入3D打印生成的艺术感配饰，传递出中华老字号品牌对于中国美学年轻化的创新传承。“ANOTHER ONE安那迪”品牌以“漫步敦煌”为主题，萃取敦煌壁画中的独特色彩和吉祥纹样，并结合传统手工刺绣与现代数码印花技术，只为还原出敦煌壁画里的中国传统美学。除此之外，许多国际知名品牌也纷纷刮起了“国潮风”。在迪奥（Dior）发布的2024新款设计的针织帽子上就特别加入了中国绒花工艺，为此品牌邀请到了南京绒花非遗传承人赵树宪进行制作和把关。芬迪（FENDI）则探寻了彝族刺绣和彝族银饰这两项国家级非物质文化遗产，将传统工艺引入时尚领域，共同打造出颇具当地民族特色的手工艺手袋，赋予了时尚别致韵味，彰显出文化底蕴深厚的中式传统美学。

三、乘科技之帆，互动体验连接世界。随着科技的进步，新兴媒体和数字技术为中华文化的出海传播提供了更广阔的平台和更多样的手段。以《原神》为例，这款国产游戏自2020年上线以来，连续三年保持中国游戏出海收入第一。游戏中融入了大量的中国元素，如角色“云堇”表演的京剧唱段《神女劈观》在海外引发了一波学习中国戏曲的热潮。紧接着，今年8月正式发布上线的游戏《黑神话：悟空》的爆火，再次向玩家展示了如何在尖端科技的帮助下将中国传统美学融入游戏产业，向世界讲述了中国古代神话故事，并展现了中国各地的文化遗产。同样，敦煌研究院推出的“数字敦煌”云体验，运用先进的虚拟现实技术（VR）、增强现实技术（AR）、图形图像技术、互动现实技术等，向全球观众推出经典洞窟的全景探索和虚拟漫游项目，实现体验者和展品直接沉浸式交流互动，让全世界观众可以通过“云游”的方式身临其境参观文化遗迹。还有圆明园的数字化复原，运用科技手段，在实景基础上数字化复原圆明园的旧日盛景，使来自世界各地的观众都能“穿越时空”，感受中国五千年文化的魅力。

在全球化时代，面对多元文化的交汇碰撞，我们需坚定文化自信，深挖传统瑰宝，以开放姿态促进文化交流与创新，共绘人类文明多彩辉煌的图景。以文化自信为帆，深挖中华文化内涵，加强国际合作，推动世界文化繁荣，让人类文明在尊重与借鉴中共进。

（作者系《中国美术报》编辑）