平面设计中视觉审美元素的构建\t

摘 要：随着数字化时代的到来，平面设计在各行各业中扮演着越来越重要的角色，无论是广告设计还是品牌形象，视觉审美元素的构建都直接影响着设计作品的吸引力，而面对日益激烈的市场竞争，设计师不仅要满足客户的需求，还要在设计中展现出独特的创意，因此研究视觉审美元素在平面设计中的构建方法具有重要的现实意义。基于此，本文深入探讨了视觉审美元素在平面设计中的价值，然后详细分析了视觉审美元素在平面设计中的构建，最后提出了加强平面设计中视觉审美元素构建的有效措施，旨在为设计师提供有益的指导，帮助他们在平面设计中更加高效地构建视觉审美元素。

关键词：平面设计；审美；元素

中图分类号：J51 文献标识码：A 文章编号：2096-0905（2024）18-00-03

平面设计的主要任务是信息传达，其在社会发展的不同阶段中发挥着重要作用。在设计过程中文字和图形等元素经过专业处理能够转化为富有吸引力的设计作品，从而受到大众的喜爱，而为了满足不同受众的审美需求，设计师需要提升作品的感染力，将视觉审美元素巧妙地融入文字图案中，从而实现意识与形态的有效转变，增强作品的辨识度。另外，设计师在创作过程中应当特别关注设计的价值，通过构建视觉审美元素来有效地传达作品的设计理念，这种方法不仅能提高作品的整体质量，还能为大众带来视觉上的冲击。只有优秀的平面设计作品才能有效引导大众的视觉体验，从而在激烈的市场竞争中脱颖而出。

一、视觉审美元素在平面设计中的价值

（一）提高审美效果

视觉审美元素在平面设计中的应用并不是随意堆砌的，而是围绕一个中心主题，按照特定规则进行有序组织，这种有条理的布局不仅能提升整体的美感，还能使设计作品更具吸引力，通过合理的视觉安排，设计师能够清晰地传达作品的核心信息，让大众更容易理解，同时，良好的视觉效果还能避免观众因信息混乱或视觉疲劳而产生负面情绪，从而提高作品的整体吸引力，因此，经过精心设计的视觉元素不仅有助于表达设计意图，还能增强大众的体验感。

（二）彰显作品设计的创新性

视觉审美元素的巧妙运用不仅可以为大众带来强烈的视觉冲击，还能够在大众的内心深处引发震撼，从而彰显作品的创新性，而创新是现代文明的核心驱动力，也是平面设计中独特而重要的表现手法。为了使设计作品能够有效传达信息，设计师应当从非常规的角度进行思考，通过独特的视觉审美元素来展现信息的多样性，这种方式不仅能够引起观众的强烈关注，还能够打破常规的视觉体验，而要想实现真正的创新，设计师就需要广泛了解不同视觉元素组合所带来的效果，通过不断的实验探索来找到最佳的表达方式，这样设计师才能在平面设计中不断突破自我，创作出令人惊艳的作品[1]。

二、视觉审美元素在平面设计中的构建

（一）图形元素的构建

图形主要可以分为具象和抽象两大类，每一类都有其独有的特点和应用方式。首先，具象图形具有直观性和真实感，通过对真实事物的准确表现能够缩短设计与受众之间的距离，使观众能够迅速理解接受，例如，在许多标志设计中，具象图形被广泛应用于动植物和建筑物等方面，这类标志通过形象化的表现方式来帮助人们在第一时间内识别并记忆，以我国一些著名购物网站为例，天猫的标志是一个猫的形象，京东使用的是狗的形象，而苏宁则用的是小狮子的图案，这些动物形象不仅生动且富有亲和力，而且更容易被消费者记住，因此成功地建立了品牌辨识度。其次，对于抽象图形而言是不以现实中的事物为直接表现对象，而是通过符号化的形式来传递信息，抽象图形形式多样，它们可以是简单的几何形状，也可以是复杂的艺术符号，而抽象图形的设计通常需要设计师将思想高度概括和凝练，将其内涵通过图形语言进行表达，因此这种类型的标志往往具有较高的艺术性和象征性，其真正的意义和内涵需要受众结合自身的文化知识背景来进行解读，如某著名设计师设计的“MRCHEN陈茶馆”标志就是一种抽象的艺术表现，这个标志采用了古法绘画中的观音手指造型，通过线条勾勒来表现出两指之间的一枚茶叶，而茶叶的细节在浓重的笔墨中展现出了树叶的脉络，形成了一种独特的视觉效果，这种设计不仅突破了传统图形的局限，而且通过动静结合的手法增强了视觉的表现力。

（二）色彩构建

色彩在平面设计中占据着极其重要的位置，因为不同的色彩不仅能够传达各种各样的情感，还能够影响观众的感受，例如，红色通常被视为热情和愤怒的象征，这种颜色在设计中能够迅速引起观众的注意并激发强烈的情感反应，而黄色则常常与温暖和阳光相关联，它可以带来明快和愉悦的视觉体验，绿色则象征着宁静和安逸，这种颜色能够营造出一种舒适和平和的氛围，因此，在平面设计中设计师需要选择合适的色彩来传达不同的情感。除了选择色彩本身，设计师还可以通过调整色彩的明暗和饱和度等来进一步细化设计效果，这些细微的色彩调整能够在视觉上产生不同的层次，帮助设计师更精确地表达设计意图，例如，降低色彩的饱和度可以使设计看起来更加柔和，而增加色彩的对比度则能够使设计更加突出，这些色彩的变化不仅能够增强设计的表现力，还能够在视觉上营造出特定的情感氛围。另外，色彩在不同文化中也具有特殊的含义，这对于设计师来说是非常重要的，例如，在中国文化中，中国红通常代表着强烈的爱国情怀，同时也象征着好运和繁荣，而在伊斯兰教中白色被用来表达对宗教的敬仰和纯洁，这些文化背景中的色彩象征，对于设计师来说，了解和尊重这些文化含义能够帮助他们在设计中更好地传达信息和情感。这些文化背景使得色彩的使用不仅仅是视觉设计的技术问题，更是文化表达的重要手段，因此设计师在进行平面设计时必须充分理解色彩在不同文化中的象征意义，并将其融入设计中，只有这样才能在设计作品中准确地传达所要表达的情感，体现出深厚的文化内涵[2]。

1．色彩和商品保持一致

在平面设计过程中，除了确保作品具有艺术价值，还需要充分考虑商品的服务功能，因此，在创作阶段时必须与商品的定位需求相匹配。设计师需要根据商品的特性来选择适当的色彩基调，这样才能与目标消费者的审美观念相符，吸引他们的目光并激发其好奇心，从而增加购买的可能性，如在婚纱摄影店的设计中西式婚礼通常以白色为主，而中式婚礼则常用红色，这些色彩既符合婚礼的传统文化，又能满足客户的期望，而相比之下，玩具店的设计则往往以丰富多彩的色彩组合为特点，这样更能迎合儿童的视觉需求，只有通过色彩的合理应用才可以有效提升商品的吸引力。

2．色彩和市场定位保持一致

在当今竞争激烈的市场环境中，消费者群体庞大且多样化，这促使产品设计的复杂性不断提高，为了在这种市场中脱颖而出，产品的色彩设计需要依据明确的受众目标进行精准定位。设计师必须确定产品的目标受众，了解这些受众群体的独特需求和偏好，这样才能有助于在色彩设计过程中做出科学的选择，如运动品牌的色彩设计通常偏向于白色和灰色等，这些色彩不仅能够体现运动的简约和现代感，还符合热爱运动的消费者的审美取向，同时这种色彩选择能够有效传达运动的力量感和专业性，满足运动爱好者对功能性和时尚性的双重需求，相对而言，饮料产品的色彩设计则更倾向于使用红色和橙色等，这些色彩通常给人一种充满活力和热情的感觉，非常适合年轻消费者的心理。

3．建构色彩诱导功能

平面设计的主要目标是推动产品的市场营销，因此在设计过程中设计师必须特别关注色彩对消费者心理的影响，如在春季的设计中常见的色彩组合包括粉色和绿色等，这些颜色能够传达出轻盈和清新的感觉，而对于某些类型的产品，尤其是那些希望激发购买欲望的商品，红色常被用作主要色彩，因为它能够引起强烈的注意，此外，在处理那些需要表现严肃性和庄重感的设计项目时，则通常会选择黑色和白色等，这些颜色能够传达出正式和权威的氛围，只有通过巧妙地运用这些色彩才能有效提升产品的视觉吸引力，传达品牌的市场定位。

（三）文字元素的构建

在当代平面设计领域中，文字元素已经成为设计师非常青睐的一种设计要素，文字的作用已经不再仅仅是传达信息，通过调整字体的大小和明暗度等方面可以展现出独特的美感，如在电影海报设计中，文字的运用就尤为重要，它不仅帮助设计师准确表达海报的核心思想，还能通过创造性的视觉效果提升整体设计的吸引力。首先，笔画作为文字的基本构成要素，其走势和形态直接影响着文字的视觉效果，而设计师常常利用笔画替换来创造更加富有艺术感染力的视觉效果，如在电影海报的设计过程中，设计师可以通过对文字笔画的重新设计将文字与图形元素巧妙地结合在一起，营造出一种特定的画面意境，这种设计手法不仅可以增强海报的整体美感，还能更好地传达电影的情感主题，同时某些电影海报还通过将文字的笔画与影片中的重要场景或象征性图形结合，可以创造出更加独特的视觉效果，使观众第一眼就能够感受到影片的氛围。其次，字形同构也是一种重要的设计手法，它通过将文字中的笔画和形状进行巧妙结合来形成全新的文字图像，从而带来独特的视觉享受，在电影海报设计中，这种手法尤为常见，因为它能够根据影片的主题和风格进行设计，进一步提升海报的视觉吸引力，通过对字形进行创新设计，设计师可以使文字与海报的其他图形元素更加协调，并传达出影片的核心信息。此外，文字的解构和重构是现代设计中非常有趣且富有挑战性的手法，文字解构通过对文字进行整体性的破坏，然后重新组合成一种全新的形态，重点在于文字的审美意涵，因此，解构设计通常强调文字的视觉表现力，通过打破传统的文字结构，创造出全新的视觉体验，而重构则是在解构的基础上，通过夸张的手法对文字进行重新排列组合，增加视觉上的吸引力，如在电影《向左走，向右走》的海报设计中，通过对文字进行重构，呈现出一种夸张且富有艺术感的效果，设计师通过对文字的大胆改造，使其在视觉上更加引人注目，并增强了海报的艺术观赏性。

三、加强平面设计中视觉审美元素构建的有效措施

（一）高效发挥构建图形的功能性

1．突显构图的层次感

在一个完整的作品中，主题与陪衬的关系必须实现有机融合，确保它们在内容和形式上相互衔接，而所谓有机融合就是要使作品中的所有元素都与主题相一致，形成协调的整体效果，同时也需要保证主次分明，作品的重点始终应放在主题上，陪衬内容则应辅助主题而非抢占主题的风头，因此陪衬的作用在于突出主题，增强作品的表现力，而不是使其模糊或掩盖主题，只有通过合理安排构图层次才能使主题更加突出明确，才可以有效提升作品的观赏性，这样作品在呈现上既丰富了层次感，又保持了主题的核心地位。

2．充分利用构图视觉牵引

对于那些主动性较低的作品应采用一些独特的设计手法来增加其吸引力，有时观众的兴趣可能不足以促使他们主动观赏一件作品，这时作品本身需要具备强烈的视觉吸引力，这样才能引导观众的注意力，特别是在色彩方面，如麦当劳的标志就是一个极具视觉吸引力的成功案例，在这个标志中的黄色“M”字母不仅仅是公司名字的缩写，它还巧妙地象征了炸薯条的形象，这样的设计不仅令标志更加生动，还能引发强烈的食欲反应，通过这种方式，麦当劳的标志成功地抓住了观众的注意力，并在众多竞争品牌中脱颖而出。

（二）提升表现力

提高产品平面设计的视觉冲击力是设计过程中一个至关重要的任务，而要实现这一目标，设计师需要在创作中兼顾艺术美感和表达清晰度，首先，设计师应充分重视作品的艺术表现力，通过精心构建的图形和符号来突出设计的主题特点，然而单纯依赖个人主观的审美可能会限制设计的效果，因为不同的人对视觉信息的理解存在差异，因此，设计师在创作时必须广泛考虑受众的多样性。其次，在产品平面设计的准备阶段，设计师应详细了解产品的功能和核心内容，这包括对产品的实际用途和市场定位等内容进行深入分析，同时需要明确目标受众的特征需求，而这要求设计师必须开展市场调查，了解受众的喜好和消费习惯等，通过这种方式，设计师可以获得有关受众偏好的宝贵信息，从而指导设计方向。此外，设计师应综合运用色彩和文字等设计元素，结合创新思维来进行产品的整体设计，这不仅需要技术上的娴熟，还要有足够的创造力，确保设计能够吸引并打动目标受众。

（三）重点突出功能性

在当今市场环境中，平面设计的应用范围非常广泛，而激烈的商品竞争进一步突显了平面设计在产品开发中的关键作用。在产品设计阶段，必须考虑市场的经济竞争状况，设计人员既要关注设计的视觉效果，还要综合考虑产品的功能性，确保产品质量，这样才能提供优质的平面设计服务，提升产品的核心竞争力。同时，由于市场竞争日益激烈，各种商品的设计形式展现出越来越多样化的特点，因此，设计人员在平面设计中应不断追求创新来满足消费者的审美需求，并在此基础上提升产品的社会价值。

四、结束语

在平面设计中，视觉审美元素的构建不仅关乎作品的美学效果，更直接影响其传播效果，通过本文的探讨，可以深刻认识到视觉审美元素在平面设计中的重要价值，在未来的实践中，设计师应不断探索创新视觉审美元素的应用，结合受众需求来创作出更具吸引力的作品，同时，应不断学习积累经验，提升自身的设计技巧，只有这样设计师才可以在平面设计中更加自信地运用视觉审美元素，创作出既具有美学价值又富有创新性的作品。

参考文献：

[1]徐刚.浅谈平面设计中视觉审美元素的构建及意义[J].美术教育研究，2017（18）：52.

[2]张慧研.平面设计中视觉审美元素的构建分析[J].戏剧之家，2017（22）：154.

作者简介：常思远（1994-），男，天津人，硕士研究生，助教，从事艺术设计研究。