万物都将弃你而去

胡兄兴尚发微信来，让就罗平诗人的作品写点评论性文字，不敢拒绝。几年前，曲靖罗平的玖柒书店打折，我和诗人老六去过一回，大雾，吃了两盘辣子鸡，没见着油菜花。后来认识了诗人李绿秀，一起喝过点小酒，她识见不俗。其他没多少印象。另外，与建构在西方文论基础上的“论文”式评论相比，我个人更喜欢“京派”的评论文字，其评论自身即是创作，且倚重评论者自身的性情、趣味及感受，与中国古代的“评点”传统（如金圣叹评点《水浒》）一脉相承。

1.悼王启伦兄

与时下轻飘飘的诗风不同，何晓坤的诗是沉重的，悲情的，决绝的，语言警策，或许正因为这样，它也是晦涩的。再加上直逼生存苦难的拷问，让其作品显得厚重、激烈。但这并不是说其诗就都好，或无懈可击，由于主题的沉重，让任何来自诗艺层面的评点显得多余，或者说无从下手了。《暗处的荆棘》，以“需要……才能……”展开追问，“所有的悲欢都暗藏因果”，赋予本诗以深沉的宿命感。《殇》，“我愿意成为墓穴门楣上蜘蛛的枯尸”，让人想起鲁迅“肩住了黑暗的闸门”。《万物都将弃你而去》，失去，或者死亡不是一个瞬间动词，而是一个“渐”的过程。《过永康桥兼怀启伦兄》，度是“互为彼岸”。《在鸡足山超度王启伦》，超度的需要与否，对你我成了悖论，因此真正的“悲伤”其实是无法疏解的。《在兴义市殡仪馆祭启伦兄》，“为何炉里的三炷清香，这么快就化为了灰烬”，生死无常。《咏菊兼怀友人》，“你不要过度悲伤”，当“最后的告别”来临，宽慰毫无意义。

2.她煽动你反对自己

李绿秀有一种化甜俗为新奇的能力，语言灵动、细腻，有意味，下笔透出微微狠劲儿。其诗平淡之中蕴含曲折，恰到好处，因此，并没有流于一目了然和索然无味。《油菜花开》，轻盈，比喻贴切、生动，让一个本就烂俗的题材变得新鲜。《一整个春天全是花》，无趣的是“一整个春天全是花”还是“看花的人”？可能两者皆是。《七月的最后一天》，与众不同，从抽象到具体，给人一种“万物静观皆自得”的识见，甚至可以说，安慰。《水中花》与上一首类似，不动声色，却又透出禅意。《致七月兼致自己》，路就要走到尽头的喟叹，此前的铺垫并不好，不准确，好在结尾救回一把。《乌鸦消失了》，层层递进，乌鸦消失，而感受继续，“曲中人不见，江上数峰青。”《风又要偷走什么》，比起前面的，这是一首想象之作，并不好。《羽毛已经获悉了尘世的重量》，说理，问题也就在于说理，好在结尾见地不差。《从南祥寺回来，你还是什么都没有放下》写失落，失跟落，但里面充斥着陈词、大词，并不切身。《再没有人能掀动这牢固的绝望了》，题目不错，但遗憾的是诗人并没有写出来。《铁轨等不来火车了》，如果删去“到了结界，就返回来吧/生命的列车，并未想去/那之外的世界”会更好。《三岔路口》，带着些微忧伤，然而轻盈而美好。

3.停在挡风玻璃上的蝴蝶

舒琼的诗艺非常纯熟，起笔迅捷而决绝，并且贯穿着思的维度，这正是现代诗的特质。《在织金大峡谷》，起笔非常迅捷，然后陈述诗人的思考，没有“黑暗”的“光”或许是不完整的。《悬崖之上》，惊慌，然后是释然，“鸽子般安详”，进而获得了一种从容不迫的心境。另，非常喜欢这两首诗的起笔，直接。《停在挡风玻璃上的蝴蝶》，堵车的间隙，诗人尚且有心欣赏“蝴蝶”，在诗人眼中，一切境遇都恰到好处，不是么？《我们都将沉默寡言》写一种落寞而孤清的心绪？在这样的情境中，沉默，也只有沉默才是唯一的归宿。《云上的万物流向彼此》，相较于前几首，窃以为这首并不好，流于牵强与抽象。

4.白古村

“陈言务去”，俗常的语言会让诗歌变得“假大空”，甚至于成为口号。这是现代诗需要避免的。雷汉信的《局限》一诗，在一种悖论中给出了自己的思考，“认准了自己的位置”，局限因此成更大的，无限。《铁核桃》，托物寓意，但陈言大词太多，如“不肯轻易服软的骨头”“粉身碎骨的绝诀”“大地的硬度”等等，因对语言自身缺乏必要的警惕和敏感，进而导致描述的不及物，很容易流于口号。《蒙窗记》，即物而说理，借助于非常私人化的想象，但这种想象的私人性或者说随意性因其不切身而让作品变得费解，甚至于不知所云。《白古一号院》，“白古村，这个被时间吃剩的壳”，非常棒的句子。

5.造梦者

徐天玉的《游戏》，视角新颖，“要抵达死亡/还要经过哪些词语”，让人回味。《造梦者》，整首诗如梦，诗人的叙述并不准确。《戏台》，这首好，感叹溶于意象，举重若轻。《钓》，意境很美，可“尚”不是“持竿人”？岂不知，诗也有诗的“逻辑”。《维古》，非常雄阔的想象，因为前面的铺垫，结尾时候的飞跃才不至于突兀、空疏。

6.最后一朵花谢了

兰燕的《南祥寺随想》，细腻而蕴含禅机，然后两句可删。《黄月亮》，“淡黄色的香气”，绝美的通感，但从叙述的逻辑看，存在穿凿之嫌。《疯女人》，“她丢石头打风/打枝丫上的小太阳”，非常鲜活的句子。但后两句的归结，又从何说起呢？明显有脱节处，并非从前面的描写中生长出来。《走过四季》，有民歌的调子，而“云朵”重出，可删，“走过四季”标题中有了，可删。《五十口老棺木》，不好。《最后一朵花谢了》，俗常的小清新诗风的典范，不好。

7.声音的重量

陌羊的诗，让人想起“朦胧”，不顺从词语自身的纹理，随物赋形，而是词与词的人为拼接，导致其作品呈晦涩、随意的特征。什么是“高贵的伤口”“时间的孤岛”“声音的重量”“嘶哑的音准”“时态幽暗的你”“无目标的目标”？不知所云。

8.磨向秋天的镰刀

柏绍苹的诗，长句，自己独特的思考因为淹没于太过繁盛的修辞而变得臃肿、贫乏。张诚的作品，语言较为克制，但更多依赖想象，虽有自己的观察，但尚未找到自己的语言，以至于比喻陈旧、乏力。唐铭彬还在现代诗之外抒情，写下的文字只能说与诗有关。马绍稳想象独特，而要写出不流俗的新意更多需要思与观察，而非想象。罗光茂的诗可归于截句，《磨向秋天的镰刀》虽有模糊之处，然而整体尚好。杜咏关注历史题材，语言驯雅，但要么止于描述，要么止于常见，没有写出己意和新意。黄永国，依然是不温不火、不痛不痒的抒发。陈亚利的《在云上维古村》结尾不俗。郑贵琴《扫地的人》结尾“捶打着风湿腿”，非常有意味的意象，但前面的部分并没有对其形成支撑。

总之，罗平诗人还是给了我惊喜。更为重要的是，阅读的过程也是自我反思的过程。评论是一件冒险的事，也是一件严肃的事。视角不同，结论不同。上述只不过是我的一孔之见。当然，你总不能为了让每一位诗人满意而罔顾文本自身的品质。

付冯选 甘肃陇南人，现居玉溪。

本栏责任编辑胡兴尚