赵文生：镜头中的大美家园

摄影与摄像：赵老师您好，您如何理解摄影创作中的“瞬间”与“永恒”？

赵文生：瞬间与永恒，构成了摄影创作中的两大核心概念，它们如同时间的两个极端，却在摄影的艺术中相互交织、辉映。

瞬间，是摄影中那一刹那的美丽定格。它强调时间的短暂性，是生活中那些独特瞬息的瞬间，蕴含着丰富的情感和故事。捕捉这些瞬间美，需要摄影师具备极高的敏锐度，能够在短时间内抓住最具表现力的瞬间。这可能是一场微笑、一阵微风中飘扬的头发，或是雨滴落在湖面上激起的涟漪。摄影师需要具备迅速的反应能力和过人的观察力，将瞬间的美妙转瞬定格在画面中。

而永恒，则是通过构图、光影和后期处理等手段，将那一刻的美永远定格在画面中。这是一种对时间凝固的艺术追求，通过摄影师的审美和技巧，使观者感受到一种超越时间的存在感。这可能是一张夕阳下山的风景照，透过树梢的余晖，将时间停滞在温暖的瞬间。或是一组黑白照片，通过精妙的构图和灰度表达，为瞬间的美赋予永久的生命。这要求摄影师有深厚的艺术修养和对情感的敏感度，能够通过影像语言传递出超越时间的永恒之美。

理解和平衡这两者，是摄影师在艺术追求上不断努力的方向。在瞬间中捕捉生活的情感，同时通过永恒的表达手法，使这些情感得以延续，形成更深刻的艺术共鸣。在快节奏的生活中，摄影师通过镜头的眼睛，记录下那些短暂而美好的瞬间，同时通过艺术的手法，让这些瞬间超越时间的限制，成为观者心中永远的记忆。这种对瞬间与永恒的巧妙结合，使摄影走进了一种更为深邃和富有思考的艺术境界。

摄影与摄像：学习摄影对您的生活带来了哪些变化，您如何看待摄影与个人情感及艺术审美之间的关系？

赵文生：学习摄影对我的生活带来了积极而深远的影响，使我开始重新审视日常生活，去发现其中的美丽和深意。首先，摄影会让人更加关注生活中的细节，培养了细致入微的观察力。透过镜头，我们学会欣赏微小的变化，捕捉日常中那些被忽略的细节。一片普通的树叶、一场普通的雨滴，都成为摄影中的艺术品。这样的关注会让我们逐渐从繁忙的生活中抽身，真切感受到周遭环境的美好。

摄影可以成为情感宣泄的方式，摄影人可以通过镜头表达内心的感受和情愫。在镜头前，我们能够表达那些无法言说的情感，将心中的激动、喜悦或是沉思，通过影像传递给观者。摄影释放并记录了摄影人的内心情感，让我们在回顾摄影作品时能够重新感受到当时的心境，这是一种珍贵而深刻的体验。

学习摄影也是欣赏艺术提高审美的过程。摄影作为一门艺术，教会我们欣赏光影的变化、构图的美感，以及色彩的搭配。这不仅使我们在拍摄时更有创意，更让我们在日常生活中更加注重美的细节，提升了审美的层次。透过镜头看世界，我们学会了欣赏生活中的美好，并将这种美好融入自己的创作和生活中。

总之，学习摄影不仅仅是技术层面的积累，更是一种生活态度和情感表达的方式。它使我们更加专注于生活的细节，成为表达内心情感的渠道，并提升了我们对艺术的敏感度。摄影不仅记录了照片背后的故事，更让我们重新审视生活，发现其中的美丽和深度。

摄影与摄像：您认为，成为一名优秀的摄影师都需要具备哪些素养？

赵文生：要成为一个优秀的摄影师，需要具备多方面的素养。首先，要具有良好的观察力和敏感度。优秀的摄影师要能够从日常生活中发现平凡中的非凡，捕捉到独特的瞬间美。这就需要对周围环境有着深刻的洞察力，善于发现光影、构图和细节之间的微妙关系，使得平凡的场景在他的镜头下变得惊艳。

技术水平的提高当然也是不可或缺的。摄影师需要熟练运用各种摄影器材，包括不同类型的相机、镜头等。此外，对后期处理技巧的精湛掌握也是必要的，能够通过后期处理使作品更具艺术感和表现力。技术水平的提高不仅使摄影师能够更好地表达自己的创意，还为创作提供了更广阔的可能性。

摄影师还需要有广泛的知识储备，对不同的题材和风格有深入的理解。了解艺术、文学、历史等多个领域，这些都可以为摄影师提供更为丰富的创作灵感。丰富的知识储备也使得摄影师能够更好地理解拍摄对象，将更多的文化和情感因素融入作品之中。

与观众沟通的能力也至关重要。一个作品能否引起观者共鸣，取决于摄影师是否能准确表达自己的情感和意图。优秀的摄影作品应该是具有独特视角和深度思考的，能够触动人心，留下深刻印象。因此，摄影师需要具备一定的表达能力，能够通过作品传递自己的情感和对世界的独特见解。

不断学习、实践和总结经验是摄影师成长和进步的不断动力。通过不懈努力，摄影师能够不断提升自己的观察力、技术水平、知识储备和沟通能力，从而创作出更加深入人心、引人入胜的摄影作品。

摄影与摄像：您的摄影作品中以家乡甘肃的风光片居多，请谈谈您对风光摄影的理解与感悟。

赵文生：我是甘肃人，甘肃拥有着丰富的风光摄影资源。因此，我的镜头就常聚焦于家乡的这片大美之地。风光摄影是一门充满挑战和创意的艺术，要在自然环境中捕捉大自然的瞬间美，摄影师需要具备敏锐的感知和独特的见解。在感悟上，摄影师不仅需要欣赏自然之美，更要通过自己独特的视角，诠释大自然的独特之处。这需要对自然环境有着深厚的感性认识，善于捕捉大自然的变化和氛围。通过构图、光影的巧妙运用，就能够呈现出令人陶醉的风光画面，展示自己对自然之美的深刻理解。

在技巧上，风光摄影要求摄影师熟练运用各种摄影器材，对光线和天气的变化有准确的判断。不同的自然场景可能需要不同的拍摄技术，包括使用不同的镜头、调整曝光和白平衡等。摄影师需要有足够的技术储备，以在复杂的环境中取得出色的拍摄效果。这种技术要求使得风光摄影成为一门综合性的艺术，摄影师需要在不同场景中灵活运用各种技术手段，呈现出更加丰富和生动的画面。

风光摄影还需要摄影师具备较强的耐心和毅力。由于自然环境的不可预测性，有时候最美的瞬间需要长时间的等待和多次尝试。摄影师可能需要在恶劣的天气条件下等待光线的变化，或者在特定的季节等待大自然呈现最美的一面。这样的等待和尝试是风光摄影中常见的挑战，需要摄影师有足够的耐心和毅力来捕捉到那个独特的瞬间。

摄影与摄像：甘肃拥有得天独厚的旅游与摄影资源，您如何看待摄影对甘肃当地旅游事业发展的促进作用？

赵文生：旅游摄影的前景可谓广阔无边，随着人们对旅游的热情不断升温，对于展现美丽风光和各地文化的需求也在不断增加。旅游摄影不仅是一种记录旅行瞬间的方式，更是通过镜头展现不同地域的独特之美，为观者提供了一种视觉上的享受和心灵上的放松。

在当今社交媒体普及的时代，旅游摄影的传播途径变得更为广泛。摄影师可以通过分享自己的作品，将旅途中的美景、文化和人文呈现给全球观众。这不仅为摄影师提供了更多展示作品的机会，也为观众带来了更多地域的视觉冲击和文化碰撞。

优秀的旅游摄影作品有着独特的力量，它们能够激发人们对未知世界的好奇心，观者通过欣赏旅游摄影作品，能够引发对不同文化、风景的向往，进而为旅游摄影目的地带来广泛的关注和持续的客流，从而推动当地旅游业的发展。

旅游摄影在当今社会有着广泛的受众基础和强大的传播力。通过展示独特的风光和文化，旅游摄影为人们提供了一种身临其境的感受，激发了人们心中的向往和探索欲。社交媒体的兴起又为旅游摄影提供了更为广泛的传播平台，使得摄影师的作品能够在全球范围内引起共鸣，进而为当地旅游产业注入蓬勃活力。

甘肃，神奇而壮美的土地，拥有丰富多样的自然奇观，令人陶醉其中。它承载着历史的沉淀和自然的恩赐，从绚丽多彩的地质奇观到湛蓝碧波的湖泊，从古老壁画中的艺术魅力到与自然融为一体的佛教圣地，能为摄影人和广大游客们提供一场天堂般的光影之旅，欢迎海内外的朋友们以光影为媒来甘肃旅游和拍摄！

赵文生

甘肃秦安县人，中共党员，大学学历，中国老摄影家协会会员、中国著作权协会会员、甘肃省摄影家协会会员、酒泉市摄影家协会会员，甘肃省现代摄影家协会理事，瓜州县摄影家协会主席，曾参与《陇原魂》《春花秋实》等甘肃大型画册的拍摄，出版个人摄影画册《走进瓜州》《多彩瓜州》《魅力瓜州》等五部，得到社会各界一直好评。《孜孜不倦》《沉思》《学童》《希望》《瓜州风情》《守望》等近800幅摄影作品分别在国家、省、市、县展出或发表，并有多幅作品获奖。