高职院校学前教育专业美术课程教学多元化发展研究与实践

摘 要：学前教育阶段是培养幼儿全面发展的重要阶段，而美术教育在培养幼儿审美情感与创造力方面起到关键作用。目前我国高职院校学前教育专业的美术教学存在一些局限，通过探索学前教育专业美术教学多元化发展的意义与挑战，分析当下教育现状，从而提出多元化发展的路径与策略，旨在推动高职院校学前教育专业美术教学水平的提高，为培养具有创新与审美能力的幼儿教育人才提供理论与实践支撑。

关键词：高职院校；学前教育专业；美术教学；多元化发展

随着新时代教育观念的更新，传统的美术教育模式已无法满足现代学生的需求，因此积极探索美术教学多元化发展非常重要。从教学内容分析，美术教学应以培养学生的审美能力、创造能力为重点，除传统绘画技法外，应提倡多元化的教学安排与课程活动设计，使得学生在实践中感受艺术的魅力。从教学方式分析，高职院校的美术教师需持续创新教学模式，使得教学更贴近现代学生的生活与习性，以此激发他们的学习兴趣。美术课程教学实现多元化发展，既能提高学前教育专业的教学质量，又可促进学生的全面发展，从而培养其综合素质与创新能力。

一、学前教育专业美术教学多元化发展的意义

传统的学前教育专业美术教学，往往只注重技法的传授，而忽视其他形式的艺术表现。采用多元化的教学策略，使学生能够运用多种艺术形式表达自身的情感与思想，促进其智能、情感、社会、教学技能等各个方面的发展。学前教育专业美术教学多元化发展可激发未来学前教育者的创造性与想象力，使其在学习中发现自己、表达自己。通过不同风格及形式的美术作品，让其接触不同的文化、历史，树立正确的价值观，从而开阔眼界与认知。多元化的美术教学还有利于培养学前教育者的审美能力与艺术素养，让其在审美活动中不断提高自身的教学修养与文化素养。多元化的美术教学也能促进学生的全面发展。学生通过观察、模仿、实践等方式，可以提升自身的综合能力。学生在创作期间也可锻炼动手能力，进而增强自身的逻辑思维能力和解决问题的能力。多元化的美术教学还能促进学生在情感与社交方面的发展，从而掌握学前教育的实践能力与理念基础。多元化的美术教学模式还能促进学前教育专业教师的教学能力与专业素养的提高。教师通过持续丰富自己的教学方式与内容，根据不同学生的学习需要，培养自身的创造力和教学策略，能够更好指导未来学前教育者的艺术创作与教学表现。

二、高职院校学前教育专业美术教学多元化发展策略

（一）学前教育专业美术教学内容多元化

学前教育专业美术教学内容的丰富与深化，应从多方面与渠道入手。美术教学不只是单纯地教授学生色彩、造型、线条等基本要素的知识，更要带领他们学习艺术史和不同文化背景下的艺术表达方式。这种多样化的教学内容能激发学生的创造性与想象力，从而加深对艺术的认识与鉴赏[1]。此外，多元化的教学内容还包括将多种艺术元素融入教学过程中，比如将音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式结合起来，让学生在创作过程中感受到各种艺术形式之间的联系与互动，从而激发学生对艺术的热爱与探索欲望。美术教学过程中可将不同的艺术风格、材料、技术、表达方法融合，使学生在手绘和手工制作、环境创设等各个方面都能得到全面发展。同时结合当下的社会与时代背景，结合现代艺术元素，使得学生对当代艺术有更深层次的认识与感受[2]。教学内容的多样化有利于激发学生的创造性与想象力，通过渗透立体造型、多种材料拼贴画、与热点相结合延伸出的活动课程设计等多种创新内容，培养学生的独立思考与创新能力。这样既能提高其艺术素养，又能培养未来学前教育者的审美意识与动手动脑能力。多元化教学内容也有利于学生跨学科发展，美术教学可将语文、数学、自然科学等其他学科知识融入，使学生在创作过程中进行综合学习，提高学生的综合素养和批判性思维能力，这样既能拓宽学生的知识范围及眼界，又能迁移到其他方面的学习，达到较好的课程融合效果，以此培养未来教育者的综合素质和竞争力。

例如，在综合材料运用的美术课堂中，教师可以组织学生到校园里或学校附近的公园去观察自然中的树、花、动物，再让学生以“季节变换”为主题展开综合材料的美术作品创作。创作期间，教师可借鉴多种方法让学生感受四季的变化，如四季相关的特点分析、四季变化的视频或者图片等，以此激发学生对四季变化的感悟与想象。教师再列举各种美术材料及工具，如颜料、线绳、超轻黏土、彩色卡纸等，让学生自由挑选、组合，根据自身的思想与艺术审美创作出表现四季变化主题的综合性美术作品。在该教学案例中，学生可通过不同的艺术表现方式，如手绘、手工制作等，表达自己对于四季变化的认识与思考。借鉴各种跨领域的艺术内容与知识，既能培养学生的艺术技巧，又可提高学生的想象力、创新意识、表达能力。在此基础上，教师可指导学生展示、交流作品，使学生互相欣赏、互相学习，促进艺术交流与合作。通过多元化的教学内容与知识，让学生体会到艺术的快乐与成就感，从而激发其对美术教育的兴趣与热情。在学前教育专业的美术课程大纲设计中开设幼儿美术活动课程设计，让学生参与、体验去针对不同年龄段幼儿设计美术活动课。通过手绘和手工的结合，鼓励学生认真体会幼儿的情感与喜好，进而对幼儿审美需求达到精准的理解和把握，为后续的教育实践奠定良好的基础。

（二）学前教育专业美术教学模式多元化

多元艺术教学模式是高等职业院校学前教育专业教学改革的重要策略。传统的美术教学以技巧的训练和作品的展示为主，而随着教育观念的转变，现代艺术教学的重点已转移到培养学生的创新、想象、审美能力方面。基于此，美术教育必须呈现多元化的发展趋势。多元化的美术教学模式也需重视教学设计的个性化，每位学生都有其独特的学习方式与兴趣，因此教师要根据学生存在的差异及特点，为其量身定做个性化的教学计划[3]。了解学生的爱好与潜力，有助于教师发掘学生的潜能，从而促进其全面发展。随着新时代新媒体的普及和信息技术的进步，一些高科技手法，如虚拟现实、网络教育等正逐步被引入美术教学。通过数字化技术的线上教学平台，学生可亲身体验各种艺术样式，从而增加艺术理论知识，拓宽学习途径。教师可将新媒体技术与学前教育专业美术课程的教学相结合，使学前教育专业美术教学模式更多样化，进而激发学生的学习兴趣与创造性。教师可借助数字化工具及互动式软件，设计丰富的美术课程，如数码绘画、虚拟艺术展等，让学生在互动中去学习、探索、创造。新媒体技术还能帮助教师将美术作品、美术史展示得更加充分。利用多媒体资源、网络资源，使得学生认识到不同的艺术风格与流派，从而培养其审美能力与艺术素养[4]。

以某高职院校学前教育专业为例，将虚拟现实技术应用于教学实践当中，设计关于“艺术之旅”的教学活动。学生以虚拟现实眼镜为载体，置身于美术虚拟空间，身临其境欣赏各类名画、雕塑、建筑，感受不同艺术风格的魅力。又可以“艺术之旅”为主题，教师设计与虚拟艺术空间有关的任务与活动，如让学生自主创作、分组展示与讨论等，边欣赏边学习，开阔学生的眼界，培养其学习美术的兴趣。在此过程中，学生既能学到基本的美术知识与技能，又能锻炼团队精神与表达能力。在某次美术课中，教师以“公益”为主题开展教学，引导学生运用多媒体技术制作公益广告或宣传海报，不仅提高学生的美术设计水平，又能培养其社会责任感和公益意识。学生通过调查了解到目前社会的公益议题，如节约粮食、幼儿教育等，充分运用美术技巧与新媒体技术，从而设计出适合自身的、富有感染力的作品。创作期间，学生要深入思考如何在创作中充分体现出公益活动的意义与价值，进而激发创新思维。教师可组织学生开展“头脑风暴”、小组讨论等活动，帮助其提炼核心信息、创意点，引导学生采取恰当的美术表达方法，也可邀请相关领域的专家对学生进行专业的指导与建议，从而增强学生的美术教育能力。

（三）学前教育专业美术教学场所多元化

研究高职院校学前教育专业美术教学场所多元化的路径，必须重视现代教育观念对教学环境的要求。以往学前教育专业美术教学场所仅限于教室，面对的是黑板与画纸，随着社会的发展与教育水平的提高，教育行业逐渐认识到教学环境对学生学习与发展的重要性[5]。目前，高职院校学前教育专业美术教学场地呈现出多元化发展趋势，学校除传统课堂外，还开设美术实训室、户外创作空间、数字美术实验室等多种教学场所，既能满足不同学生的学习需要，又可激发其创意与想象能力。在画室里学生可充分发挥自身的艺术才能，利用各种各样的美术素材提升自身教学技能。户外创作空间让学生有更大的创造空间，让其在自然的怀抱里感受艺术的魅力。数字化美术实训室利于学生借鉴现代科技进行创意创作，从而了解数字化美术教学的最新动态与技巧。美术教学场所多样化有利于学生身心发展，既能锻炼其观察能力，又可培养学生的想象力和表达能力。如组织学生到社区公共空间开展艺术创作活动，不仅能提高学生的艺术素养，还能培养其社会责任感与团队精神。也可让学生通过参观美术馆、画廊、艺术展等活动，了解不同时代及地域的美术作品，从而扩充自己的美术知识与审美观念，以此激发其对教育的热爱及探索心理。

以某高职院校学前教育专业的幼儿园手工制作与环境创设课程为例，教师将课堂直接搬进学校附属幼儿园中，充分利用该幼儿园的环境，以此激发学生的创意与想象能力。在第一周的班级理论课程中，教师先以多媒体形式展现了优秀的环创案例，以及制作环创应遵循的原则。学生在第二周的实践课程中，直接根据该幼儿园的园所文化、办学理念、教学特色等，进行分组探讨，设计构思出相关的主题墙、走廊、楼梯间等室内外区域的环境创设。随后，教师利用园内的各种材料、用具，引导学生动手做手工。学生可利用自然材料，如花瓣、叶子等制作拓印作品，也可使用树枝、干草等制作简单的工艺品。这种贴近自然的艺术教学，既能使学生感受自然风光，又可激发其教学潜能与动手能力。学生通过体验和实践，感受到了学习的快乐，用艺术诠释幼儿文化、用分享拓展知识经验，利用各种有效的方式和渠道全面培养自己的美术实践能力。

（四）学前教育专业美术教学评价多元化

高职学前教育专业美术教学评价呈现多元化特征，不仅表现在评价方法上，而且体现在评价标准、评价结果等多个方面。针对学生的美术作品进行评价时，通常采用教师评鉴、同学评鉴、学生自评等多种方法[6]。采用多种评估方法，能全面了解学生的美术表现，进而对其学习成绩与进步做出正确的评估。评价标准的选择也是实现多元化的关键，在学前教育专业美术教学中，既要考虑作品的技术性、创造性，也要考虑到学生对艺术表现的理解与掌握，综合评价体系有利于培养学生的创新思维能力，以此促进学生的全面发展。多元评价是高职院校学前教育专业美术教育的特点，除了传统的考试成绩外，学校也会以学生的作品为基础，通过举办展览和竞赛等，让更多的人群看到学生的优异表现。多元化的评价结果既能激发学生的学习积极性，又可增强其教育的自信心，从而激发学生的教学创造力与创新意识。

以某高职院校学前教育专业为例，学生以“多彩的儿童节”为主题，为幼儿设计制作了多套服饰。这些服饰以废旧材料为主，提倡材料的循环与绿色环保的理念。本次活动的评价形式以校园投票为主，鼓励全体学生参与、互评互励，其效果尚可，学生也在本次活动中表现出良好的团队精神和交流能力。教师通过观察学生的协作过程及最后完成的工作，从而评估其团队协作能力。再如在某次美术课，教师准备让学生进行一场即兴绘画活动，让其自主选题自由发挥，用画笔来表达其思想感情。通过对学生绘画作品的观察，可以更好地了解学生的创作能力、想象能力及艺术表现能力。教师也可采取书面评估的方法，让学生课后描述自己的创作心得，包括在绘画过程中遇到的困难，以及如何克服困难、将来的改进方向等。写作评价有助于学生深入反思自身的学习过程，从而加深对美术教学的认识。

三、结语

通过对高职院校学前教育专业美术教育多元化发展的探索和实践，教学者可以对美术教育的重要性和影响力有更深刻的认知。通过持续探索与实践，教育者可以发现每个学生都有独特的潜能，需要给予针对性培育。基于此，教育者需要持续创新教学方式，积极融合多种教学资源与内容，从而培养学生的创新教学思维能力。在未来的发展中，教育者需持续推进美术教育的多元化发展，努力突破传统的壁垒，引导学前教育专业朝着更开放和更具创新性的方向发展。

参考文献：

[1]魏一凡.微课在高职学前教育专业美术课教学中的应用方式分析[J].景德镇学院学报，2023（5）：123-126.

[2]邢羽佳.高职学前教育专业美术领域课程实践教学体系建构研究[J].中国民族博览，2023（18）：220-222.

[3]邓琳.多元化教学模式在高职学前教育专业美术课程中的应用[J].新课程研究，2023（27）：40-42.

[4]李昕.创意美术指导在高职学前教育专业美术课程教学中的应用研究[J].美术文献，2023（7）：96-98.

[5]钟叶斌.多元化教学模式在高职学前教育专业美术课程中的应用[J].美术教育研究，2023（12）：159-161.

[6]李丹.高职院校学前教育美术课课程思政的创新与变革[J].大学，2023（17）：157-160.

作者简介：

张悦，郑州幼儿师范高等专科学校美术学院讲师，三级美术师。研究方向：美术教育、美术概论、美术造型基础、幼儿园手工与环创等。