薛翰阳：神奇昆虫在哪里

从2021年接触超微摄影开始，逐渐在国际摄影大赛上崭露头角，再到出版自己的昆虫图鉴，薛翰阳只用了不到4年的时间。这条看似顺利的道路，对于少年摄影师来说，也是不断“打怪升级”的旅途。标本的整姿与清洁工作是超微摄影中的一大难题，他搬出了超声波、洗洁精、去污药水，甚至是洗发水等“十八般兵器”，只为呈现昆虫洁净无瑕的完美姿态。可就算屏住呼吸，稍有不慎，一枚珍奇的标本也可能会在整姿、清洁或是拍摄的过程中变得支离破碎。不过，少年从不惧风浪，薛翰阳把每一次超微拍摄都当作是一个不断解决难题的过程。

虫生无常

自然界的丛林法则总是残酷的，如果营救被天敌捕获的可爱昆虫，那另一只就可能因此丧命。薛翰阳的图鉴中有一篇章名为《虫生无常》，记录了昆虫被捕获、孵化或是蜕变失败、死后腐败或是被真菌感染的瞬间，是这些小生命最落魄不堪的时刻。对他而言，印象最深刻的一次拍摄，与一只小蜜蜂有关。那是一只正在辛勤采蜜却因蚊蝇捕杀工作而误伤的小生命，身体上残留的花粉、工作时的姿态，让薛翰阳意识到人类卫生与舒适的生活是建立在灭杀千千万万“有害”生命的基础上的。带着复杂的心情，他为这只小蜜蜂拍摄了肖像照。

神奇的隐翅虫

刚开始涉足超微摄影领域的薛翰阳，喜欢拍有漂亮鞘翅的甲虫、有迷人鳞片的蝴蝶、有威武大牙的步行甲等这类颜值高或是有趣的昆虫。随着他对昆虫了解的不断深入，慢慢不再满足于重复拍摄“仅仅只有好看”的作品，向着更深层次的主题发起了挑战。谈到隐翅虫，这是一种他很痴迷但常常被大众误解的昆虫。隐翅虫种类繁多，只有极少数是有毒的。在薛翰阳眼里，南美很多隐翅虫金属色鞘翅的美艳程度丝毫不亚于任何一种金龟子，它们的拟态现象也很有趣。在《ArtofSmall超微昆虫图鉴》中，他专门为隐翅虫系列设计了一本刊中刊，希望读者能够重新认识这一昆虫群体，也借此机会为大家打开一扇全新的了解昆虫世界的窗户。

摄影之友×薛翰阳

超微摄影最吸引你的点是什么？

如果说优秀的摄影作品是“大片”，那么超微摄影作品无疑是“科幻大片”，甚至是IMAX级别的视觉盛宴。初见超微摄影作品的时候，激动的心情油然而生。那些平日里受限于肉眼观察能力的细微之物——毛孔、灰尘、花粉、微小昆虫、水生生物、结晶体等，被无限放大，让我们得以清晰地审视，这种既熟悉又陌生的体验，与第一次看《阿凡达》时的心情如出一辙。加之摄影艺术对光影的精妙控制，使这些微不足道的事物实现了艺术上的升华，变得如同鬼斧神工、天工造物般令人叹为观止。

就昆虫而言，金属质感的鞘翅、复眼、鳞片、腿上的绒毛，甚至爪勾上的肉垫，当这些部位被放大以后，就像孙悟空耳朵里的毫毛一样，瞬间变成顶天立地的定海神针；2毫米的瘤叶甲被放大20倍后，竟然如同史前霸王龙一样威风凛凛；1厘米大小的单爪鳃金龟的鳞片像金盔金甲一样闪闪发亮，隐翅虫的毛囊好似佛像上的螺髻，就连弱不禁风的小蚂蚁，把它的小脸蛋放大10倍后，那副牙口也会如怪兽一般令人不寒而栗。

因为超微摄影，我知道了很多对人类而言可能无用但也很有趣的答案：蝴蝶鳞片竟然就是微缩的鱼鳞，蜡蝉身上居然真的是蜡，水虿的牙齿是可折叠的伸缩弹簧，小蚂蚁的蛹和大象长得亲如兄弟……

你对拍摄设备进行了哪些改造？这些改造解决了你在拍摄中遇到的哪些问题？

超微摄影和传统摄影的区别就在于，追求“更大、更稳、更清晰”是它的技术使命。一般的微距镜头只能到1：1的放大倍率，超微距镜头一般最多能放大到5倍，再想拍出更大放大倍率的照片就需要用到显微镜的物镜，而使用物镜就需要有跟它相匹配的一系列配件，比如管镜、延长管等。网上能买到的配件大部分都能满足全画幅相机的使用，但自从我使用中画幅相机以后，现成的微距镜头和物镜的延长管就会在画面上形成黑圈，要解决这个问题就只能DIY。我参考了很多前辈的经验，自制了一套管镜，解决了困扰我使用中画幅拍超微的难题。

柔光问题也是拍摄超微需要解决的难题，有很多前辈拍超微的座右铭就是“柔光！柔光！柔光！”为了拍出光影柔美的照片，我在柔光工具上做了各种尝试，不过到最后发现最好的柔光工具竟然是——卷筒纸！没有什么柔光是一张卷筒纸搞不定的，如果真的搞不定，那就再来一张！

另外，拍摄前，我都会仔细观察我的拍摄对象，制定拍摄角度、光影计划，尽量让每一次的光线组合都有针对性。除了常规的光线明暗的设定，我还会考虑不同色温光线的组合、可见光与紫外线荧光的组合、多次曝光的组合来拍摄，尽量让整个拍摄过程更有趣，所呈现的作品有更多的变化。

《ArtofSmall超微昆虫图鉴》的章节名都十分有趣，还打破了传统的分类法，你如何兼顾科学性和艺术性？

这本画册在章节编排上既有前后的逻辑关系，也有整体情绪的连贯表达。

当我拍摄了一段时间以后，就有了出版自己作品画册的想法。不过作为中学生，我并没有打算出版特别“科普向”的著作，也不具备这样的知识储备。所以，我在拍摄过的作品中尝试去寻找内在联系，比如，除了蝴蝶、飞蛾，还有很多昆虫都长有鳞片，就组成了“鳞次栉比”；把特化叶形足的昆虫集合在一起，“昆虫界最美的喇叭裤”就诞生了；表现贝氏拟态、趋同演化现象的“红萤与它的粉丝”“蚁蜂与它的模仿秀”等，都把具有某种共同特征的群体集合在了一起。

章节与章节之间也有联系，比如“鳞次栉比”的最后一张马脸白埃长角象甲与下一章节“奇奇怪怪的蝇”的第一张突眼蝇都有加长版的眼柄，形成内容上的自然过渡；而它的下一篇章“我们都会螳螂拳”开篇即展示了拥有螳螂捕捉足的螳水蝇，既是对前一章蝇的篇章的延续，也预示着新一主题的开启；在“螳螂拳”章节的尾声，我特意挑选了宾刺瘤蝽作为结束，与紧随其后的“这样的臭大姐不香吗”一章之间产生了有趣的关联。因此，在浏览这本画册的时候，即使忽略具体篇章，阅读体验依旧流畅自然，同一物种跨越不同篇章多次出现，也不会有突兀之感。

在画册编排上，我特别注重在情绪表达上的节奏起伏，包括强、弱、舒缓等多种情感的交替变化。具体到各个篇章的图片选择上，不仅考虑了每张图片对观众视觉冲击力的强弱，还避免了仅仅追求高强度的视觉效果，确保情感表达不至于“一强到底”，而是如同交响乐般，有起有伏，引人入胜。

此外，我还摒弃了在目录里罗列昆虫名称的常规做法，而采用了将每一篇章的缩略图直接嵌入目录的方式，这样让读者在检索的时候可以一目了然。

虽然我用了比较趣味的方法来进行分类，但是对于昆虫的定种、学名的勘定，我丝毫不敢怠慢。除了查阅大量资料外，我还得到了国内外很多昆虫专家的指点与支持，特别是我非常仰慕的新加坡昆虫学者萧俊老师的鼓励。在这里要感谢他们的帮助，让这本图鉴在学术上也经得起推敲。

昆虫标本是如何获取的？如何看待微距摄影中的道德难题？

我们经常会遇到动物拍摄中的伦理道德问题，比如之前发生过的打雨伞的雨林蛙事件，最近的摆拍活鸟事件。

超微拍摄昆虫，大部分情况下是拍摄昆虫标本，我的标本有些是自己采集或饲养的昆虫死了以后制成的标本，有些是网上购得，还有一些是虫友赠送。我自己饲养、采集来的昆虫，不管是宠物昆虫还是“害虫”，即使是蚊蝇也从不会为了拍照而活活处死，总是好吃好喝地喂养着，等它们寿终正寝后第一时间制成标本，唯一的“不虫道”可能就是让它们失去了“自由”。也遇到过一些很难得的活体昆虫，因为死去以后就会失去最佳拍摄时机，比如很多直翅目昆虫或是蜘蛛会变得干瘪甚至腐败，昆虫的复眼也会失去光泽，这也是我比较少拍摄昆虫复眼特写的原因。

现在不少手机的微距功能越来越强大，你认为新兴技术将如何影响和塑造微距摄影的未来？

“出门遇事不要慌，掏出手机拍一张”，我目前的昆虫拍摄主要还是在室内，外出采集、采风时也会带上相机拍一些单张的昆虫生态照，或者采用机内堆叠的方式拍摄，但绝大多数还是会用手机记录所见所闻。如果手机未来能够实现焦点可自动移动的机内堆叠功能，有好用的拍摄软件，一定会让超微距摄影变得更简单方便。

哪些摄影师对你产生了较大的影响？

我应该和国内很多超微摄影爱好者一样，都是受到了英国超微摄影先驱列文·比斯（LevonBiss）作品的影响才开始自己的超微之路。国外有很多超微摄影大师，但唯独列文·比斯用商业摄影，用拍摄人像的手法来拍摄昆虫肖像，这一理念对我影响至深，而且他的作品的光影中还隐隐透露出一种东方的美学。虽然我没有机会去尝试商业摄影，但我的摄影老师袁涛、闫璐给予了我很多审美上的指引，上海的摄影家赵铭老师把我引荐给超微摄影前辈王慧良老师，让我得以真正揭开了超微摄影的神秘面纱。

对于爱好摄影的青少年，你有什么建议或者经验可以分享给他们？

没有比热爱更好的老师了，就我个人而言，是因为热爱昆虫才拿起的相机，我的摄影技术和基本功与大多数前辈老师相比，根本就是小学生，但这一切都不能阻挡我拍摄昆虫的热情。虽然在拍摄过程中免不了会追求图像的锐利、精度或是拍摄的难度，但这一切完全不是我的初心所在，我希望朋友们能从作品里看到我拍摄的态度与热情。同样，我也把我的感受分享给我的同龄人，只有热爱，才能拍出与众不同的作品。

未来有什么计划？有哪些想要尝试的新的主题和拍摄对象吗？

我希望这本《ArtofSmall超微昆虫图鉴》能够被更多人知道，在中文版面世之前，其英文版已经在海外成功发行，我十分期待它能以更多不同的语言版本在全球各地绽放光彩，让更多人看到不一样的昆虫世界。

同时，在我心里已经酝酿了很多拍摄计划和主题，计划深入探索这本书中已经展现的几个主题，不再仅仅局限于隐翅虫、蚁蜂、红萤，因为昆虫界中还有无数类似的奇妙现象等待我们去发掘与研究。我也期待能有更多机会与更多专家、专业机构合作，进行既有深度又具广度，甚至是面向世界的专题创作。

我即将踏入高三年级，明年也将迎来大学生涯，或许今后所学的专业未必与摄影相关，但超微昆虫摄影一定会是我生活中不可或缺的重要部分。