深濑昌久

深濑昌久（Masahisa Fukase），二战后日本摄影界的标志性人物，以其激进而实验性的风格挑战了传统摄影的边界。出生于照相馆世家的他，本可以顺理成章地继承家族生意，却选择了更为艰难的艺术创作之路。作为日本战后涌现的杰出摄影师之一，深濑昌久在二十世纪六七十年代相当活跃，他曾与细江英公、森山大道等共同设立 WORKSHOP 摄影学校，成为日本摄影界的重要人物。1986 年深濑昌久和东松照明、细江英公、森山大道在英国举办展览“黑日：四人视野”（Black Sun： The Eyes of Four），确立了四人在国际摄影界的地位。深濑昌久的代表性作品还有《游戏》《洋子》《父亲的记忆》《家族》等，《乌鸦》可谓其最得意之作。深濑昌久曾说，“当时我私下的生活忙得不可开交。妻子和我离婚了。六个月后，我重婚”。妻子洋子离去后，沮丧的深濑昌久酗酒游荡，拍摄了《乌鸦》。正是在这种“最坏”的生活状态下，他拍出了这部最好的“灰暗的杰作”！

虽然深濑昌久普遍被认为是激进的、实验性的，不断挑战摄影边界的艺术家，但他却出生在“以经营照相馆为家族核心和信仰”的传统家庭。作为“一肚子好技术”但总是给照相馆添乱的“天才”，他也曾一度站在“成为照相师傅”还是“成为摄影家”的分叉路口。作为最早实践“私摄影”的摄影家之一，深濑昌久充满爱意的目光以及相机的镜头始终对准他的周围：妻子和家人。他用幽默、有时近乎疯狂的方式，毫无保留地探索最私人、最深刻动人的情感。

深濑的艺术生涯中有两次重大转折。第一次是他决定放弃稳定的照相馆工作，全身心投入摄影艺术的创作中，这一决定让他的艺术道路充满了不确定性，但也为他打开了探索自我与表达真实情感的大门。第二次是在经历了离婚后，他的作品风格发生了显著变化，从早期的明亮和温暖转向了阴暗和忧郁。

在他的代表作《乌鸦》中，我们可以看到这种风格的转变。这系列作品不仅是他对个人心境的深入挖掘，也反映了他在人生低谷时的心理状态。《乌鸦》中的高反差剪影和漫天飞舞的鸦群，透露出深深的孤独感和对死亡的沉思。

另一面，深濑的作品集中也不乏对生活的热爱和对家人的深情。特别是以他的妻子洋子为主角的系列照片，展现了他们之间深厚的感情。在这些作品中，洋子不仅是他的缪斯，更是他生活中不可或缺的一部分。通过镜头，深濑捕捉到了洋子多样的情绪表达，从日常生活的轻松时刻到深沉的情感交流，这些照片如同一首长篇叙事诗，记录了他们共同生活的点点滴滴。