捕捉自然的旖旎

拽克

对不少人来说，1973年便已面世的Monies或许至今仍是个陌生的名字。但它在主流视野中的能见度其实并不算低，从Doctor 单曲封面上于Miley Cyrus耳畔闪烁的透明合成树脂耳环，到SweetiestPie 音乐录影带中萦绕在Dua Lipa脖颈的巨型亚克力项链，再到与Kate Moss在时装大片中交相辉映的椰壳手镯，大众总能在超级明星和时尚偶像身上觅得Monies的踪迹。

一件件高调张扬的作品，让外界难以将Monies与它的诞生地丹麦联系起来。那些指向北欧风格的典型标签，如朴素、静逸、实用等，似乎与Monies的一方宇宙背向而驰，难以贴切地描摹出品牌的独特风姿。品牌现任创意总监Karl Monies坦言，Monies确实摒弃了深植丹麦设计中的冰冷极简主义和无机造型，但Monies跟其他丹麦创意力量亦有共通之处，比如材料使用上的纯粹性、对传统手工艺的推崇以及“少即是多”的审美取向。大尺寸首饰是Monies 自我发展出的特色之一，这种对比例的颠覆性不仅是设计理念的彰显，更是品牌精神的立体投影。“大胆自信是我们的品牌特征。我们喜欢用大尺寸的首饰来激起佩戴者的情感波澜。Monies的首饰绝对不会被轻视或忽视，它的存在就是为了给人留下深刻印象、影响和启发。”Karl如是说。

Monies是由Karl的父母NikolaiMonies与Greda Monies携手建立的，两位创始人虽然早年皆投身于金工技艺的学习，但他们更青睐天然而且符合道德标准的材料，Monies独一无二的创作脉络由此而生。Karl记得，在Monies面世的1970年代，珠宝行业呈现出新旧共融的格局。一方面，由于珠宝普遍被用作传家之宝，因此大众对这种品类的审美标准非常单一古板，偏向形状精致的金属和璀璨玲珑的宝石。另一方面，1970年代是个多元文化交织共生的年代。嬉皮士运动的自由反叛、波希米亚风格的浪漫不羁和迪斯科热潮的动感活力，共同构建出一个充满实验色彩的时代舞台。Monies毅然选择与革新并行，抛开对珍稀金属和宝石的过度依赖，将目光投向非贵重材料，如木头、骨头、贝壳、珠子、皮革、羽毛、塑料和亚克力等。由Monies发起的这种变革无疑是对珠宝设计的一次深度解构与重构，翻开了材质美学的新篇章。在Karl看来，Monies对尝试新材料有着巨大把握，并永远保有一颗热忱而又好奇的心，“甚至可以说，我们的独门本领就是敢于迈向前人未曾涉足的领域”。

截至今日，Monies诞生已逾半个世纪，品牌对材料的理解和运用其实并未发生显著改变。Monies不断开发和使用新的材料，以扩充创意语汇，用Karl的话来说，“我们总希望能够发现下一种未知的材料。”在漫长的岁月里，大自然以其恒久不息的生命力，为Monies持续带来惊喜。惊喜有时源自寻常材质的别开生面，像是丹麦海岸燧石历经抛光后所呈现出的震撼人心的灰色色调。惊喜有时也来自意想不到的材质组合。有一次，Nikolai和Greda在喜马拉雅山徒步时，在途中发现了一些古老的珍珠。这些珍珠并非直接出自深海，而是由因地壳运动而被遗留在山野的海贝壳制作而成。更让人意外的是，珍珠还蕴含着绿松石成分，因为当地人有使用碾碎的绿松石来填补海贝壳裂缝的习惯。“大自然对我们的影响是首屈一指的。我们从自然界获得了一切。”Karl认为，大自然永远是最好的老师和最丰富的灵感宝库，它包含着人类所能想象到的全部斑斓色彩、繁复形态以及元素组合的种种可能，静待独具慧眼的创作者撷英萃华加以利用。

问Karl， 最初创立Monies时，是否有设定过什么目标？那个目标是否已经实现？面对这一连串的疑问， 他诚挚回应道，刚开始成立Monies时，大家其实并没有一个具体的目标，只是沉浸在设计首饰和做生意的纯粹愉悦之中。然而，经过时光的磨砺，Monies 的愿景逐渐明晰。玩乐精神、炽热激情以及对自然美学的敬佩，这些都是Monies意欲构建的叙事。Karl 以诗意的语言说道，“世界充满了令人惊叹的美，而我们的目标就是向世界传递和展示这种美，无论它是一片树叶，还是石头的倒影、珍珠的形状或木纹的图案。”

ELLE：在你看来，珠宝象征着什么？人们为什么会佩戴珠宝？

Karl Monies：珠宝是一种宣扬个人风格的语言，人们利用珠宝来自我点缀，让自己更具吸引力。我们佩戴的珠宝含义丰富多样，可以是护身符，可以是个人的情感投射，也可以是传承下来的历史。在我看来，将珠宝视作某种故事或能量载体的想法十分美好，这种想法可以增强佩戴者的意志。

ELLE：为什么Monies更倾向选用非传统的天然材料进行创作？

Karl Monies：首先，我想要强调的是，材料可以分为两种，分别为高质量的和低质量的。材料就像厨师的食材，每一种都有独特的属性和不同的潜力。在设计和制作首饰这件事上，Monies不会过分看重材料的市场价值。如果我们仅仅因为某些材料不符合传统价值标准就将其丢弃，那可能会导致整个系列有所缺失。

我们更多是根据视觉美学呈现来挑选材料，而不是因为价值。如果太过注重价值，将会严重限制我们创作的可能性。

ELLE：消费者最喜欢在Monies购买哪些款式的珠宝？

Karl Monies：链条是Monies的经典单品。我们推出的是简约的渐变电缆链，采用不同材料制成，且有多种尺寸可供选择。它们散发着经典的金匠风范，却又不失奢华。粗略来看，消费者除了青睐Monies每年推出的春夏、秋冬两个季节系列，他们还对“One-of-A-Kind”系列特别感兴趣。该系列是Monies的精品线，包含诸多在哥本哈根市中心由手工制作而成、在全球范围内绝无仅有的作品，这些作品完全达到收藏级别。

ELLE：当下，“静奢风”盛行，大众偏向低调着装。你们认为这种流行趋势会对Monies造成影响吗？

Karl Monies：Monies打造的是艺术品，而艺术创作要求我们必须做我们认为正确的事，而不是强调影响力的打造、潮流风向的追随或市场盈利的计算。我们之所以坚守初衷，是因为我们相信其背后的核心理念。我认为，对于任何一个想要穿越周期的品牌来说，拥有核心理念尤为重要。“静奢”的同义词是“隐藏财富”或“老钱审美”，这恰好是我们客群的主要特征—他们并不特别关注财富的显露，而是想借艺术资本、创意风格或文化勇气从人群中脱颖而出。显然，每个人都应该生产持久耐用的商品，我也相信，优秀的设计永远不会过时。这就是为什么Monies会对独一无二的作品提供永久免费修护服务。我希望这些作品能够在人们的生活中传承下去，并且永远有机会在我们的工作室中焕发新生，以便顾客能够继续佩戴。

ELLE：Monies未来有什么发展规划，尤其对中国市场有什么规划？

Karl Monies：我们对Monies未来在中国的发展充满信心。虽然品牌如今在中国仍处于萌芽期，但我们一直在积极寻找价值观相符的合作伙伴和经销商。中国粉丝和客户的反馈令人振奋，我们对品牌的有机增长保持着乐观。我们相信，Monies的首饰质量能够符合中国消费者的审美趋向，同时也为他们提供无限灵感。