每个人的青春都有一册歌本

王清铭

这几天一直在听海来阿木作词、作曲的《西楼儿女》，海来阿木已经让很多人在“寂寞的城道别天边晚霞”。每個人都有自己的解读，正如多数网友所评论的那样，海来阿木唱出了不甘，岳云鹏唱出了释然，而我在荡气回肠的歌中听出了悲怆中的昂扬。

我想起自己抄写过的几册厚厚的歌本。每个人的青春都有一册歌本，每一册歌本也是青春的作文本。我们通过歌声和歌词更敏锐地感受生活的喜怒哀乐，触摸时代逶迤在旋律中的脉搏。我们因梦想而坚定地奋斗，因悲伤而丰富了内心世界。我们热爱生命、阳光，也透过阴影更深切地理解阳光。

在袁树雄的《早安隆回》中，我们被“那夜空中最美的星星”照亮；在海来阿木的《西楼儿女》中，我们“看天色又在远处落下”。这两首歌，一首昂扬一首悲伤，但都流露着真情实感，这也启示我们，好文章也应该是“以我手写我心”。

歌本也是作文本，能给我们很多写作上的启迪。比如《西楼儿女》，似乎就是一组生活的蒙太奇剪接而成：从道别晚霞到最后的在风中摇晃，精选的场景极具质感和画面感，让听者感同身受。

海来阿木擅长寄情于景，如他写悲伤，不直抒胸臆，而是写“这肆意的风压弯了海棠”。写愁，就写“难过的人扶着杯子笑场”，化抽象为具体，似乎愁也有了无法擎起的重量。还有，“热烈的酒凌迟我的悲伤”，“凌迟”让人有“心如刀割”的痛感。“昏暗的灯临幸我的惆怅”，让“灯光”成为唯一的王，而“昏暗”统治了内心的惆怅。

热爱生活和语文吧，青春的歌本也是优美的作文本。