中韩古装电影服饰造型美学比较研究

李忠敏

（西安工程大学，陕西 西安 710048）

影视作品要融合传统文化艺术，首先要注重对民族传统文化的借鉴，其次要关注传统文化、流行文化对现代设计创意的影响。在视觉消费时代，影视服饰与流行文化形成一种互文关系，服饰审美随着时代不断变迁，民族服饰的造型传承和发扬也面临着挑战。基于此，本研究开展纵向研究并横向思索服饰造型美学。

1 研究背景

中韩电影同属后发性市场，均面临西方影视文化的冲击，存在传统思想和现代审美相悖相融的问题。其中，中国影视在好莱坞大片文化的冲击下，传统价值与现代审美尚未完成有效融合，反而在本土化过程中出现了脱离精神领域，造成主流价值与艺术表现分离、视觉奇观与内容空乏相悖等影视困境。同时，中韩同属东亚儒家文化圈，具有较强的文化亲缘性。2006年以来，韩国影视作品风靡亚洲，其影视文化将传统的儒家思想和现代审美与价值实现了良好的转换和融合，带动了韩国民族服饰文化与其他传统文化的流行，被众多亚洲国家接受和喜爱。因此，比较中韩两国古装剧中影视服饰的美学特征可以更好地研究两者传统理念与现代审美的融合机制与文化逻辑，具有十分重要的借鉴性现实意义。

2 唐代女性服饰造型考察

对于唐代妇女的常服，《旧唐书·舆服志》载有“妇人宴服，准令各依夫色，上得兼下，下不得僭上”，即唐代命妇和普通妇女所着的裙襦装，包括衫襦、及胸长裙、半臂、披帛等大体相同。女子上身着短襦或衫（襦为厚实的冬装，衫为轻便的夏装），在双肩或臂弯处加半臂（图1）或披帛作为装饰（衫和披帛如图2所示），下身着及胸长裙。襦短小，裙长肥，裙至高腰，用绸带在腋下或者胸前扎紧，显得人飘逸修长，唐代女性服饰的造型既保留了中国传统服饰的特点，又吸收了外来服饰的精华[1-2]。

图1 半臂

图2 衫和披帛

唐代女性服饰的特征之一是，无论是女性礼服还是女性常服，襦的领口均富有变化，有圆领、方领、直领、鸡心领，盛唐时期有袒领以及各种形状的翻折领。盛唐衫襦的领式变化较大，初唐领式紧小保守，盛唐风气大变，衫襦渐成张扬的直领衣。盛唐时期，女性衫襦的袒领最引人注目，将领口开得很低，以至于袒胸露乳。这种领式早在嫔妃、歌舞伎之间流行，后被贵族妇女们推崇。由此印证了孙机先生“愈是贵妇人愈穿露胸的上衣”的说法。有的妇女甚至不着中单（衬衣），仅用轻纱蔽体，露肩裸背，肌肤若隐若现，世俗对此毫不为忌[3-4]。到了中晚唐时期，女装多用直领样式，有的胸部系带，有的直接敞开无系带，有的在衣襟底部系带。《捣练图》（图3）和《簪花仕女图》（图4）中的女性均着薄纱直领大袖衫，轻盈而飘逸、慵懒而性感、随性而高贵的唐代妇人形象跃然纸上。

图3 《捣练图》（局部）

图4 《簪花仕女图》（局部）

另外，盛唐时期的服饰受外来文化影响比较明显，尤其受西域文化影响最大。这一时期，女性的服饰造型更加奔放，最明显的特征就是袖子越来越宽大。这也印证了纳春英[1]对盛唐时期贵族女性服饰的描述：“开元天宝以后，衫襦的衣袖渐阔渐肥，至文宗前后至垂地。”盛唐女性服饰的这种变化与唐代妇女丰腴性感的体态和奢靡之风有密切关系。

3 朝鲜女性服饰造型历史考察

唐衣，顾名思义，受中国唐朝服饰影响而来，是李氏朝鲜时代妇女的一种礼服。唐衣穿在短上衣的外面，长度可遮盖臀部，两边开叉，袖口镶边。唐衣的基本形态相同，但是样式、名称、颜色、材质根据时代、身份及用途的不同而变化。据身份可用于内外命妇、医女、婢女的常服和小礼服等，亦可用于冠婚丧祭礼服和装殓用的寿衣等，在王室可根据衣服的材质、颜色、金箔、补、胸背等元素猜测穿衣者的身份，共同的特征是搭配白色的袖口（图5至图8）。

图5 圆衫

图6 唐衣

图7 唐衣下摆和侧线的形态

图8 韩服上衣构成

唐衣由高级绸缎制成，16世纪的唐衣上衣分为短上衣、中上衣和长上衣。短上衣长约50 cm，有领子、衣襟、袖口镶边、袖腋，中上衣长60～70 cm，两边缝实、无分叉，中、短上衣形态相同。16世纪的唐衣整体上胸围宽大，后来经历了“万历朝鲜战争”和“丙子之役”，朝鲜服饰渐向简便、实用性转变，唐衣的胸围变小，领边和领子的宽度变小，袖子的形态仍为16世纪的直线形。朝鲜后期，唐衣的侧线和下摆向曲线型转变，长度增加，从中间向内侧弯曲，再逐渐变宽，两边形成向外弯曲的下摆耳朵。到了18、19世纪，唐衣的袖子逐渐由之前宽大的一字型变为修身型，这种变化给朝鲜女性造成了很大的不便，到了20世纪，袖子变为袖口窄、袖子长的圆筒形，而臂弯处也变得宽松起来[5]。

4 中韩古装剧电影服饰造型美学比较

在电影《妖猫传》中，杨玉环在高空中荡着秋千出场，一袭宽大且飘逸的白衣，胸前的红色丝带和白色襦裙搭配得极其自然，衬托了杨贵妃在人们心中神秘似仙、遥不可及的形象。杨玉环的第二次出场是在盛极一时的极乐之宴中，如图9（a）所示，其身着襦裙装，外搭拖地大红衫，内着米色长裙，裙尾拖地数米。贵妃的盛典之装极尽奢华，其夸张华丽衬托出盛唐时代国力的强盛、经济的繁荣和文化的开放。《王朝的女人》中的杨玉环身着常服襦裙的形象居多，不管是红米两色搭配的襦裙，还是绿米两色搭配的常服，都是两袖肥大、裙身宽松，印证了“开元天宝以后，衫襦的衣袖渐阔渐肥，至文宗前后至垂地”[1]之说。电影《王朝的女人》中女性服饰的另一个明显特征是，不管是嫔妃还是仆人，几乎所有女性服饰都运用了暴露的袒领设计，领口低至胸间。杨玉环跳舞时所着常服襦裙[图10（a）]、惠妃和梅妃平时所着襦裙[图10（c）（d）]甚至为寿王出征践行时杨玉环所着黑色礼服[图10（b）]都没有半点收敛，亦是袒胸露乳、性感火辣的襦裙装。从女性主义的立场上看，可以理解为影片为了达到其商业效果，故意引入了具有窥视意义的男性视角，同时印证了盛唐时期“愈是贵妇人愈穿露胸的上衣”的说法[3-4]。女性服饰的大胆奔放体现了唐朝女性地位的提高以及唐代审美的开放不羁。这两部中国影片的服饰造型在很大程度上参照了史实，但影视中的服饰造型夸张程度较高，服饰形象的气场也更强大。此外，电影《妖猫传》中有一处借鉴历史将服饰性别逆向化处理的创新设计。剧中白龙和丹龙的服装和头饰均由鸟的羽毛所制[图9（b）（c）]，两人能飞能舞，羽毛服饰衬托出两位少年精神世界的纯净美好，白色的羽毛象征对美和自由的向往。这种艺术化的设计源自唐朝的“百鸟裙”，由唐中宗之女安乐公主令人制作，是将很多鸟的羽毛、丝、罗捻线织成的裙子。白龙和丹龙的服饰设计别具一格，有相应的历史记载，只是将服饰做了性别的逆向化处理，这种影视服饰的艺术化手段值得借鉴。

图9 《妖猫传》剧照

图10 《王朝的女人》剧照

韩国的影视服饰设计在参照史实的基础上进行了较大改变。电影《尚衣院》中皇家御用服装设计师曹石锡设计的唐衣（图11）袖子宽直呈一字型，衣身宽松，衣长至臀部，领边延伸至领子的1/2处，造型大致符合16～17世纪朝鲜前期唐衣的传统风格，而宫外风靡一时的“时尚服装设计师”李孔镇的唐衣设计（图12）与之迥然不同。在《逆鳞》中，唐衣袖子紧缩，下摆前后分别延长至胸下和臀部以下，并且尾端向两侧呈现弯弯的半月形，整体修身，侧腰曲线优美，这与18～19世纪朝鲜中期的唐衣风格高度贴合，上窄下肥的设计更加凸显了王妃高挑灵动的身材。这种夸张的艺术化手法同《妖猫传》中杨玉环的大红外衫如出一辙，同样是后摆做了加长，夸张的裙型使服饰更显奢华，使人物的形象更加高贵，符合隆重庄严的宴会场合。由此可见，中韩电影服饰的造型均结合史实进行了改变和革新，变革后的影视服饰更加贴合剧情，也迎合了现代化的历史想象。

图11 曹石锡设计的唐衣图12 李孔镇设计的唐衣

5 结语

中国电影《王朝的女人》《妖猫传》和韩国电影《尚衣院》《逆鳞》描述的均是皇家故事，影片对后妃服饰的描绘颇费笔墨，华丽又独具民族特色的影视服饰吸引了国内外观众的视线。从以上电影作品来看，中国电影服饰设计整体贴合史实，具有传统审美，颜色的搭配并无显著性的革新，服饰的造型有创新性设计，存在夸张的成分，凸显了戏剧化的效果，而韩国电影中女性的服饰无论是色彩搭配还是造型设计以及材质都展现出显著的时代性创新和戏剧化效果，体现了现代审美，强化了人物的性格特点和形象特征。从服饰效果表现层面来看，中国影视服饰造型应在现代审美眼光和对人物的性格塑造上积极借鉴韩国影视服饰的大胆创新与多元化设计。