黄梅戏在音乐教学中的应用

黄梅戏作为我国非物质文化遗产的代表性艺术作品，对弘扬中华民族文化具有重要意义。在学校音乐教学中对中国传统戏曲的应用较少。因此本文旨在探讨黄梅戏在初中音乐教学中的作用及主要问题，并根据问题提出一定的解决方案，以期更好地推广黄梅戏文化。音乐教育是一门富有艺术魅力的学科，不仅可以发掘和培养学生的审美能力，更重要的是可以通过音乐来丰富教学内容，提升学生的学习兴趣。传统戏曲音乐作为中小学音乐教育的重要组成部分是因为其不仅具有独特的形式和内容，而且也是一种文化的传承和发扬。

一、黄梅戏相关介绍

黄梅戏原名叫黄梅调、采茶戏，起源于湖北黄梅县，最早可以追溯到唐代。后经历不断的发展在安徽省安庆市发展壮大，作为安徽的主要戏曲，黄梅戏和豫剧、越剧、评剧、京剧齐名并称“中国五大戏曲剧种”。早期的黄梅戏，多数是把当地的民歌小调搬到舞台上，演的大多都是当地，特别是农村的事。比如《打猪草》，就是讲一个农村男孩和女孩因为打草弄坏了庄稼闹矛盾，最后通过对歌解决了问题。后来，黄梅戏受到了青阳腔、徽调等艺术形式的影响，开始演一些完整的大戏，像《乌金记》《七仙女下凡》这样的。它的唱腔流畅、抒情，具有极强的表演力。黄梅戏的服装和京剧的华丽戏服比起来更加清雅、自然。黄梅戏有许多经典剧目，比如《小辞店》《夫妻观灯》《天仙配》《女驸马》等。

二、黄梅戏在初中音乐教育中的作用

（一）传承和弘扬优秀传统文化

黄梅戏不仅是我国优秀的传统戏曲艺术，更是千百年来人民群众智慧的结晶。黄梅戏以细腻入微的表演、优美动听的唱腔和饱含深意的情节内容，深刻地反映了社会生活的百态和人民群众对于生活的美好期盼。这种艺术表现形式，不仅让观众在欣赏的过程中得到美的享受，还能在心灵深处引发对人性、伦理、道德等深层次问题的思考。然而，在现代社会快速发展的背景下，黄梅戏等传统戏曲艺术的传承和发展面临着巨大的挑战。一方面，伴随着多元音乐的发展，传统戏曲在年轻人中的吸引力逐渐减弱；另一方面，黄梅戏的专业演员和传承人才匮乏，使得其传承工作困难重重。为了传承和弘扬这一优秀传统文化，我们需要采取切实有效的措施。因为学生是传承中华传统戏曲文化的中流砥柱，也是更新创造传统文化的骨干力量，所以将黄梅戏引入初中音乐教学体系中，可以帮助学生了解中国戏曲的文化特点和艺术特色，认识到音乐在不同时期所反映的时代特点，同时可以培养学生学习和欣赏中国优秀戏曲音乐的兴趣，帮助他们形成正确的中国传统文化道德观念。

（二）培养和提高音乐知识技能

学校教育的内容之一的音乐教育，比其他教育更容易加强学生们的各方面能力的发展。这是因为音乐教育不只是一种单纯的技能教育，更是一种感性教育、一种人文教育。通过黄梅戏的相关内容学习，首先，学生能够对音乐理论知识有一定的理解，如音高、节奏、音阶、和声等。这些理论知识是理解和欣赏黄梅戏的基础。其次，黄梅戏的唱腔独特，需要学生进行专业的学习和训练。这便需要教师通过示范演唱、分解唱腔元素等方式，帮助学生理解和掌握黄梅戏的唱腔特点。再次，理论知识的学习是必要的，但实践更为重要。学生需要在实际的表演中学习和提高音乐知识技能。通过参与黄梅戏的排练和演出，学生可以亲身体验和理解黄梅戏的音乐与表演艺术。最后除了实践和演出，学生还需要增强对黄梅戏音乐的欣赏能力。通过欣赏和分析黄梅戏的经典剧目，学生可以更深入地理解黄梅戏的音乐特点和艺术魅力。总的来说，培养和提高学生的音乐知识技能需要系统地学习和实践，同时也需要教师的专业指导和学生的积极参与。通过不断地学习和实践，学生可以更好地理解和欣赏黄梅戏，同时也可以提高自己的音乐知识和技能。

三、黄梅戏在初中音乐教育中的主要问题

黄梅戏，这一源于中国黄梅地区的传统戏曲形式，以其优美动听的音乐曲调、富有张力的剧情和悠久的历史文化内涵，使得其在观众中拥有广泛的欢迎和认可。然而，在当前的初中音乐教育中，黄梅戏等传统戏曲艺术却面临一些亟待解决的问题。

（一）师资力量不足

师资力量不足的问题在我国音乐教育领域显得尤为突出，这种不足不仅体现在教师数量的不足，更多的是教师专业知识和能力的缺失。当前我国戏曲音乐教师的不足给传统戏曲音乐的发展带来了巨大的挑战，这些挑战同样也制约着音乐教学的发展。首先，从数量的角度来看，我国担任音乐教育教学的教师较少。在许多学校，尤其是偏远地区的学校，音乐教师的职位常常空缺，或者一个教师需要承担多个年级的教学任务。这种师资力量短缺的现象，使得学校难以开设丰富的音乐课程，也难以满足学生音乐学习的个性化需求。其次，从质量的角度来看，我国音乐教师的素质也参差不齐。虽然部分音乐教师专业知识和教学水平较高，但是从整体学校音乐教学来看，教师专业水平和教学水平相对薄弱，难以为学生提供高质量的音乐教育。同时，还有一些音乐教师缺乏教学经验，难以激发学生对音乐学习的积极性。此外，教师学习机会缺失也是导致音乐师资力量不足的重要原因之一。随着全球化趋势的不断发展，音乐教学理念的不断更新和完善，音乐教师也需要不断学习新的教学方法，不断更新自己的知识和技能。然而，现实中，很多音乐教师却缺乏必要的培训和学习机会，无法及时掌握新的教学技能和知识。这使得他们的教学水平和能力无法得到提升，难以满足学生的需求。

（二）学习理念偏差

通过学习和欣赏戏曲，学生能够增强对传统戏曲音乐的理解。并且伴随着近些年国家对传统戏曲音乐重视程度的不断提升，各个学校也开始增强对地方戏曲的重视程度，积极响应国家号召，从而推出多项戏曲娱乐活动。然而“戏曲进校园”的活动并没有一个好的反响，一些戏曲学习上的问题仍未解决。首先在应试教育的背景下，许多学校过于注重学生的分数和升学率，从而忽视了对学生全面发展的培养。因此，黄梅戏等传统戏曲艺术往往被视为“非主流”或“非重点”的教学内容，难以在音乐课堂上得到应有的地位。其次音乐教师的戏曲教学水平有限，也是黄梅戏在初中音乐教育中普及的障碍之一。尽管近年来国家对于音乐教师的培养力度有所加大，但相较于其他学科的教师，音乐教师的教学能力仍然参差不齐。特别是在戏曲教学方面，许多音乐教师自身对于黄梅戏等传统戏曲艺术的了解和掌握程度有限，难以有效地传授给学生相关的知识和技能。此外，一些学生和家长对于黄梅戏等传统戏曲艺术的认知也存在偏差。他们往往认为这些艺术形式过于古老、陈旧，与现代社会的审美需求不符。这种观念的存在，不仅限制了黄梅戏等传统戏曲艺术在初中音乐教育中的传播和发展，也影响了学生对于传统文化的认同和尊重。

（三）学生兴趣不足

当代初中很多学生在音乐学习过程中并没有深入了解到黄梅戏，对黄梅戏的不感兴趣，不愿了解，这也是黄梅戏引入初中音乐教学中的重要阻碍。产生这一现象的原因主要包括以下几个方面：首先，文化背景的差异是导致学生对黄梅戏不感兴趣的一个重要因素。黄梅戏作为一种地方戏曲，其深厚的历史渊源和文化背景可能与学生所熟悉的现代娱乐形式大相径庭。这种文化差异可能使学生对黄梅戏感到陌生，缺乏共鸣和理解，从而对其失去兴趣。其次，学生由于接触机会的限制而对黄梅戏缺乏了解。在现代社会中，各种流行音乐、电影、电视剧等娱乐形式充斥着学生的日常生活，相比之下，黄梅戏等地方戏曲的演出机会可能相对较少。这种缺乏接触机会的情况可能导致学生对黄梅戏知之甚少，从而无法产生对其的兴趣。最后，语言障碍也可能是学生对黄梅戏失去兴趣的原因之一。黄梅戏通常使用方言进行演唱，这对于不懂方言的学生来说可能构成一定的困难。语言不通可能使得学生难以理解剧情和唱词，从而失去对黄梅戏的兴趣。同时，黄梅戏的表演形式相对单一，以唱为主，动作和表演元素相对较少。这种传统的表演形式可能不符合一些学生的审美需求，使他们觉得黄梅戏缺乏吸引力和趣味性。

四、黄梅戏进校园的解决方案

（一）重视教材编写与课程设计

针对黄梅戏在初中音乐教育中面临的问题，首先需要从教材编写和课程设计入手。在教材内容编写方面，首先，作为中国传统戏曲的重要组成部分，黄梅戏具有深厚的历史底蕴和独特的艺术风格。因此在编写教材时，我们应充分展示黄梅戏的艺术魅力，包括其独特的唱腔、表演技巧以及富有地方特色的服饰和道具等。同时，我们还应关注黄梅戏的文化内涵，将戏曲背后的历史文化、人物故事等元素融入教材，让学生在学习戏曲技能的同时，也能了解到丰富的文化背景。其次，我们要结合学生身心发展水平的不同，选择适当的教学内容。针对不同年龄段的学生，我们可以设计不同难度层次的教学内容，确保学生在掌握基本技能的同时，也能够享受到学习的乐趣。最后，我们还应注重教材的实用性和实践性，为学生提供足够的实践机会，让他们在亲身实践中感受黄梅戏的魅力，逐渐提高表演技巧。同时，我们还应注重学生的实践训练，为他们提供展示自我的舞台，让他们在表演中锻炼技能、增强自信。

（二）加强师资培训，丰富教师戏曲知识

黄梅戏在初中音乐教育中的运用无疑需要有一支具备专业素养的教师队伍来支撑。因此，要想让黄梅戏真正走进校园，教师的专业素养至关重要。基于此，我们必须增强音乐教师对传统戏曲音乐知识的掌握，促进他们教学质量的提高。首先，可以招聘专业戏曲人才。通过招聘具有黄梅戏表演和教学经验的专业人才，学校可以引入一批具备丰富实践经验和深厚艺术造诣的戏曲教师。这些教师不仅可以在课堂上传授黄梅戏的专业知识和技能，还可以为学生提供亲身示范和表演机会，激发学生的学习兴趣和热情。其次，可以通过组织定期的戏曲教学研讨会、专家讲座等活动，让音乐教师深入了解黄梅戏的艺术特点、表演技巧以及教学方法等。同时，还可以邀请专业的戏曲演员或戏曲教育专家进行现场示范和教学，让音乐教师亲身体验黄梅戏的魅力，提高他们的教学水平。此外，可以鼓励音乐教师参加相关的戏曲培训和进修课程，提高他们的专业素养和教学能力。最后，还可以建立激励机制，如设立戏曲教学奖励、提供职称晋升等机会，激发音乐教师学习戏曲的积极性和热情。

（三）丰富教学方法和手段，激发学生兴趣

针对学生对黄梅戏兴趣不足的问题，我们需要从教学方法和手段上进行改革与创新，以激发学生的学习兴趣和热情。首先，我们可以采用与其他学科相结合的教学手段，如结合即兴演唱、舞蹈创编、戏剧表演等多种艺术形式，让他们更深入地了解黄梅戏的艺术内涵和特色文化。其次，可以通过运用多元化教学、自媒体教学、网络教学等现代科技手段，将黄梅戏的艺术魅力以更加直观、生动的方式呈现给学生。例如，可以制作精美的黄梅戏教学视频、音频资料等，让学生在欣赏中感受戏曲的魅力。最后，可以依据学生的兴趣爱好和实际需求，设计恰当的戏曲实践活动。例如，可以组织学生参加黄梅戏表演比赛、聆听黄梅戏艺术展演、黄梅戏歌唱比赛等活动，通过亲身实践经历增强学生们对传统戏曲文化的理解，增强他们的戏曲文化素质和民族文化修养。通过这些措施，我们可以逐步激发学生对黄梅戏的兴趣和热爱，让他们在愉悦的氛围中学习和传承传统文化。

五、结语

不仅能够保护、传承中华优秀传统音乐文化，还能在音乐教学的过程中增强学生对中华优秀传统戏曲文化的理解，进一步提升学生对传统戏曲的理解和认识。展望未来，我们期待黄梅戏等中国传统戏曲文化能够在初中音乐教育中发挥更大的作用，让更多的学生了解和喜爱这些宝贵的文化遗产。同时，我们也希望学校和社会能够共同努力，为传承和发扬中华优秀传统文化创造一个更有利的环境和条件。

（作者单位：安徽师范大学）

参考文献：

[1]张静：《我国传统民间音乐在高校音乐教育教学中的传承与创新研究——以陕西传统民间音乐为例》，《艺术评鉴》，2023年第6期。

[2]袁环：《方言在中国传统音乐教学中的实践探索及教学法意义》，《黄钟（武汉音乐学院学报）》，2017年第2期。