现代化进程中当代美术创作的多元发展路径

摘要：济南国际双年展近年来成为中国当代艺术与世界横向交流的一个代表性开放场域，呈现出全球化语境下的多元表达经验和艺术形式。文章通过分析两届展览中具有典型特色的美术作品，从四个思考维度探讨在中国式现代化进程中我国当代美术创作的多元发展路径：传统文化与时代精神的统一、综合材料在艺术作品中的应用、现代科技在美术中的创新、中国文化与国际思想的交融，这些都展现了中国当代美术在现代化进程中的发展趋势与未来道路。

关键词：中国式现代化；美术创作；济南国际双年展

2014年10月，习近平总书记在文艺工作座谈会上发表重要讲话，深刻阐明了新时代文艺事业发展的创作原则和指导方针。习近平总书记强调：“优秀文艺作品反映着一个国家、一个民族的文化创造能力和水平。”[1]时至当下，我国的美术创作历经时代洪流和历史变局，逐渐体现出强烈鲜明的时代性、创新性和国际性特征，呈现出多元融合的发展趋势。越来越多的美术作品在立足中华传统文化的基础上糅合先进的理念，利用多媒介、新技术讲好中国故事，其中济南国际双年展是近几年较为大型的当代审美实验与创新精神的展览场域。

双年展即每两年举办一届的展览，在西方已有百余年的历史，最早源于威尼斯，而我国引进这种模式较晚。1992年，我国首届双年展在广州举行，拉开了当代艺术与全球接轨的序幕。双年展并无严格的主题与格式，它更像是一座城市的文化名片，各座城市充分挖掘自身的城市脉络与文化底蕴，结合当代精神、现代技术与国际观念，向世界展示艺术领域的最新成果。2020年“和动力——首届济南国际双年展”是山东省政府按照专业模式举办的国际双年展活动，2022年的“共生世界——济南国际双年展”则是对“和动力”主题的进一步延续。作为济南新的城市艺术名片和文化形象，国际双年展得到了市民、游客、业界的一致好评，其参展作品也为观众呈现出了现代化语境下美术创作的多元语境和国际视野，成为探索新时代美术作品创新发展路径的一个典范。

一、“返本开新”：传统文化与时代精神相统一

党的二十大报告中提出：“全面建设社会主义现代化国家，必须坚持中国特色社会主义文化发展道路，增强文化自信，围绕举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象建设社会主义文化强国，发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化，激发全民族文化创新创造活力，增强实现中华民族伟大复兴的精神力量。”[2]中华优秀传统文化是民族意识之根，美术作品的创作离不开传统文化土壤的滋养。当代美术也应以中华传统文化为核心，立足于具有中国特色的文化语境，紧紧围绕新时代人民群众的精神需求展开。而传统无法复制，延续传统也并非文艺工作的唯一目的，创作不能守旧，单纯的继承和模仿都会使艺术创作丧失生命活力和内涵底蕴。美术作品适应现代化进程是时代的必然要求，美术创作在重视继承中华传统文化的基础上，还应当结合当前时代的文化精神与内涵，返本开新，才能开拓新局、突破藩篱。

在上述两届济南国际双年展中，有不少美术家致力于用创新的时代精神反映中华民族的传统艺术内核。2022年济南国际双年展，何加林在作品《家园》（图1）中，通过传统的笔墨丹青阐释了新时代人与自然和谐共生的理念，并使用相对稀疏的山水和村落形象稀释现代都市的喧嚣嘈杂，隐喻对大自然的崇敬以及对宁静生活的向往。“实现中国式现代化是历史的必然选择，其路径不可能是别人的旧辙，其形态也不可能是对别人的模仿”[3]，只有坚持继承优秀传统，厚植时代精神，才能使中国艺术焕发出新的生机和活力。

二、“取精用宏”：多元材料与内涵表达相辅助

随着时代的发展和思想文化水平的不断进步，美术创作者使用的材料和媒介也不再仅仅拘泥于纸笔，而是突破了传统的“架上艺术”，逐渐向综合多元材料创作发展，使美术创作有了更多的创新性与可能性，也使美术作品更加丰富与新颖。一方面，创作材料的多样化代表了现代化进程里中国当代艺术的创新与融合思想，也体现了创作者多元的价值观和发展理念。对于美术家来说，材料并不仅仅是一种工具和手段，更是美术家创造力和想象力的体现。另一方面，不同的材料可以在不同的角度表达出艺术家的理解和感受，选取适合作品主题思想的材料也能够在一定程度上加深其内涵表达，用丰富的艺术表现形式传达作者的思想和情感。如2020年济南双年展郭振宇创作的《大荒经》（图2），罕见地利用麻绳和手工编织物等材料制作了一个巨型软雕塑作品，在当下科技飞速发展的时代，用传统原始的编织材料表现天地万物的和谐统一，也表达了对古人高远、淡然和豁达心境的追崇，实现了材料与创作主题的相辅相成。创作材料的多元化还体现在多种材料的组合运用上，创作者利用其特殊的材质与形态，呈现新颖和富有表现力的作品。例如徐冰就在对传统文化元素的解构重组上有着较高的天赋和造诣，“现在狭隘的材料纯粹性在创作过程中已不再重要，而多种材料媒介的综合表现使作品散发着自由的光芒”[4]，徐冰创作的《背后的故事：鹊华秋色图》，用枯枝、报纸、树叶等废弃材料致敬元代经典山水作品《鹊华秋色图》，让观众看到了传统山水的另一种可能。“在现当代艺术运动的变革和推动下，综合材料承载的文化属性成为艺术创作中鲜明的思维方式和表现手法”[5]，2022年济南国际双年展中用综合材料制作的大型冷烟花装置《华彩艺术神柱：绽放》也体现了材料运用的多元融合与交叉。该作品的作者古原生活在云南丽江，独特的少数民族文化为其提供了艺术灵感，作品的基础形象来源于纳西文化中的纳西神柱，花瓣和蝴蝶的基本元素也符合云南的地域特征，表现了作者受环境和文化影响的独特创造思想。

三、“科技赋新”：现代科技与艺术创作相结合

从古至今，科技与艺术向来被视为两个差异巨大的学科领域，甚至在一定程度上处于对立的位置，但在20世纪下半叶以来，两个看似永不相交的学科在一次次的科技进步中迸发出新的火花。“生产科技的每一次迭代，都在给艺术提供新的创作手段、新的表现形式、新的传播媒介和新的存在场景，都在造就新的艺术时空”[6]，当今时代，艺术与科技的融合已经成为现代化进程中艺术发展的重要现象，科技的融入加快了艺术创作的传播速度，也让艺术与大众的联系更加紧密。在新时代，艺术欣赏并非只是贴近大众的高雅活动，科技更为艺术带来了走进现实生活的可创作路径。济南国际双年展出现了众多数字媒体、虚拟现实、沉浸体验等科技特征凸显的现象，许多艺术家的作品呈现以科技为支撑的形式特征和创作主题。2022年田晓磊创作的《神话》，用“屏幕福尔马林式”的展览，为观众呈现了作者所想象的后人类演进形象。《神话》的火爆出圈也表明了受众对艺术科技相结合的认可，体现了未来艺术科技融合的必然趋势。

此外，利用科学技术对经典艺术形象再创造也是艺术与科技融合的另一种手段。现代科技在一定程度上赋予经典作品第二次生命，让传统文化以新的表现形式出现在大众视野之中，也凸显了科技为艺术创作带来的创新性改变。2022年济南国际双年展张美华等人创作的《鹊华十二时》更是用虚拟数字技术使观众身临其境地感受到济南鹊华的秋日美景，作品以“鹊华一日”为主线，通过原创主题音乐和沉浸式数字画面展示描绘了历史名画《鹊华秋色图》不同时间段的场景内容，为观众呈现出一场经典文化的视觉盛宴，展现了科技赋能艺术创作的新形式。科技审美表现出鲜明的当代性，科技媒介表现出强烈的探索性，在艺术的中国式现代化进程中，使用新技术、新手段，并强调互动性和参与性是艺术创新不可或缺的重要手段，艺术创作也在不断与科技跨界融合，让传统文化在中国的沃土上繁荣发展。

四、“兼容并蓄”：国际前沿与中国特色相融通

20世纪以来，中国艺术始终处在与西方文化的交融碰撞之中，当代美术就是在这样的历史背景下曲折、艰难但又不断向前地发展着。在现代化语境中，国家和民族的边界被进一步模糊消解，文化的包容度越来越强，全球化成为现代美术最重要的特征之一。全球化代表着求同存异，同时也体现了构建人类命运共同体的新思想。对于中国美术创作来说，既要向世界讲好中国故事，让民族文化走向世界，也要在海纳百川和兼容并蓄的多元局面中形成具有中国特色的东方美学形态。正如范迪安在2022年济南国际双年展上展出的绘画作品《奔流不息》（图3），将中国传统写意精神与西方油画技巧相结合，用奔放夸张的笔触与色彩展现了奔腾不息、气壮雄浑的黄河景象，也将多元文化与中国千百年来的黄河图腾相交融，催生出具有中国特色的美学变奏。中国当代美术在全球化语境中找到了一个与世界文化横向交流的平台，也在世界多变局面中不断发展自身，树立起了一个开放包容的文化形象。

不仅如此，全球化语境用其足够的包容度创造出了一个海纳百川、交流互鉴的当代艺术场所，不仅能够让世界各国将本国优秀文化进行输出，同时也在一定程度上推动了世界艺术的多元融合，使当代艺术在文化碰撞中向着多样性、综合性和时代性发展。在2020年济南国际双年展”上，阿根廷艺术家埃利希作品《超然楼》以济南大明湖标志性建筑超然楼为原型，用巨大的镜面呈斜角映照，使观众在平地上感受到了“飞檐走壁”和“倒挂金钩”的趣味。作者以济南本土地域元素为核心，融入自身的创作与想象，让观众在感受创造性艺术作品的同时倍感亲切，实现了本土文化与国际世界接轨的可能。在“和动力——首届济南国际双年展”中，埃利希依旧以丰富的创造力打造了一间20世纪八九十年代的中国《教室》，他以玻璃镜面为媒介，采用空间隔离的方式将作品分为两部分，观者处于镜面外侧的现实空间，却被玻璃镜面的投射带入20世纪的虚拟世界之中。独属于中国80后、90后的景象和元素让观众仿佛回到了曾经的学生时代，也让我们看到了世界文化交流互鉴的魅力所在，体现了全球视野下对当代艺术的发展提供的多元化思考维度。

五、结语

文化艺术的蓬勃发展体现着一个国家和一个民族的创造力与生命力，在现代化进程中，当代美术无论是从传统文化再现、综合材料应用、现代科技创新，还是与西方思想的交融上，都体现着多元融合的发展趋势。而更值得我们关注和思考的是，美术创作要如何在多元发展的局面中坚持走具有中国特色的现代化发展之路，讲好中国故事，传播中国文化。中国式现代化进程中的美术创作，肩负着历史与未来的双重使命，创作者只有坚持民族文化的内核，积极参与当代文化建构，吸收丰富多元的文化精华，才能使中国美术在立于世界之林的同时焕发新活力。

参考文献：

[1]习近平.在文艺工作座谈会上的讲话[N].人民日报，2015-10-15（002）.

[2]习近平.高举中国特色社会主义伟大旗帜 为全面建设社会主义现代化国家而团结奋斗[N].人民日报，2022-10-26（001）.

[3]杜学文.中国式现代化进程中文学艺术的历史性演变刍论[J].中国文艺评论，2023（06）：14-26+125.

[4]张振江.材料与表现——谈综合材料艺术创作[J].美术观察，2011（01）：70-71.

[5]孙志晔.当代综合材料艺术观念性的价值表现研究[J].文艺评论，2013（11）：105-108.

[6]徐望.科技迭代进程中当代艺术的多维嬗变[J].艺术传播研究，2022（01）：21-30.

作者简介：

卢敬慈（2001—），女，汉族，山东济南人。山东工艺美术学院在读硕士研究生，研究方向：中外美术史。