致敬歌剧女神卡拉斯

2023 年9 月1 日晚，旅俄女中音歌唱家温牧雅在上海东方艺术中心举办了“纪念玛丽亚· 卡拉斯诞辰100 周年——温牧雅独唱音乐会”。这也是温牧雅今年全国巡演的第八场，依然由她多年的艺术合作伙伴、美籍俄裔钢琴家安吉拉· 齐拉乾担任艺术指导。

玛丽亚· 卡拉斯，20 世纪最杰出的歌剧演唱家之一，1923 年12 月2 日出生在美国纽约。她的一生大部分时间都在希腊、美国和意大利度过。因其卓越的音乐才华，卡拉斯被誉为“歌剧女神”（La Divina）。这位女高音不仅因其完美的嗓音而备受推崇，其精准的表演和充满激情的创造性艺术还具有革命性的意义，她的演唱对歌剧界做出了巨大的贡献。玛丽亚· 卡拉斯诞辰100 周年的庆祝活动， 被列入联合国教科文组织2023 年纪念日名单，可谓备受瞩目的盛事。全球各地的庆祝活动包括表演、歌剧晚会、展览、出版物以及教育项目等，位于希腊雅典的玛丽亚· 卡拉斯博物馆也于今年夏季向公众敞开大门，以纪念这位伟大的歌剧女神。

然而，在中国，专门纪念这位艺术巨匠的演出活动还是相对较少，因此温牧雅的这场独唱音乐会显得格外引人注目。她这场演唱会的曲目，几乎涵盖了卡拉斯一路成为历史上最重要女高音之一的所有歌剧选段，为我们提供了一次深入了解这位艺术家生平和音乐作品的珍贵机会。这场音乐会无疑是对卡拉斯的崇高致敬，也是对她不朽艺术遗产的巡礼和回顾。

早在1939 年，卡拉斯就在希腊奥林匹亚剧院出色地出演过马斯卡尼歌剧《乡村骑士》中桑图扎一角。此次，温牧雅也演唱了桑图扎最著名的咏叹调“妈妈你一定知道”（Voi lo sapete， o mamma）。这首咏叹调是整部歌剧的戏剧高潮，桑图扎向母亲述说了她的痛苦和不幸。温牧雅以卓越的声音和肢体语言，将桑图扎的痛苦和绝望表现得淋漓尽致， 触动了每一位在场观众的心灵。

卡拉斯的音乐才华确实是歌剧领域的奇迹，她拥有极为宽广的音域和极高的音乐可塑性，这使她能够精湛地演绎花腔、抒情和戏剧作品，甚至能够轻松胜任女中音的角色，确实是音乐界的一位传奇。而温牧雅同样具备极为广阔的音域，具有三个八度， 最高能够轻松唱到高音B。作为一名戏剧女中音， 她不仅可以演唱女中音的曲目，还能够驾驭部分戏剧女高音和抒情女高音的作品。在这次音乐会上， 她不仅演唱了圣- 桑《参孙与达丽拉》中的“我心花怒放”、马斯内《维特》中的“走！让我的眼泪流”以及威尔第《唐卡洛斯》中的“不幸的恩赐”， 还轻松演绎了普契尼歌剧《贾尼·斯基基》中的“我亲爱的爸爸”、歌剧《图兰朵》中柳儿的“主人， 请听我说”，以及柏辽兹歌剧《浮士德的沉沦》中的“热切的爱之火焰”等曲目。这种音域的广泛覆盖在国内实属罕见。温牧雅的音质饱满而细腻，还透明且具有黏性。她在演唱“哈巴涅拉”时生动地表达了卡门的独立、自由和不受拘束的生活态度， 使这些情感更加深入人心，令听众为之陶醉不已。

让我们穿越回到1945 年，当卡拉斯重返美国并前往大都会歌剧院试镜的时刻。尽管她当时曾拒绝了演唱《蝴蝶夫人》的机会，但在随后的演艺生涯中，她以无与伦比的音乐才华和情感演绎力，成了这一角色的杰出代表之一，为《蝴蝶夫人》注入了生命和深刻。而此次温牧雅则选择了《蝴蝶夫人》中最具挑战性的咏叹调之一，即“巧巧桑之死”。她在表演中彰显出巧巧桑作为母亲的坚韧和决心， 将这一情感演绎得淋漓尽致。她那充满张力的声音深深触动了观众的内心，让观众体会到巧巧桑的激情、希望和坚定，也展现出温牧雅无可比拟的情感表达力。

卡拉斯的另一杰作便是歌剧《诺尔玛》，从她吟唱的第一个音符起，观众就被她那展现出的力量所深深吸引——卡拉斯不仅打动了成千上万的观众，甚至可以说创造了歌剧表演的巅峰。而温牧雅演绎的诺尔玛的咏叹调“圣洁女神”，则呈现出一种温柔，一种真正的母爱。她将观众与自己一同带入了一个遥远的、超越日常生活和平凡艺术的境界， 深深打动了所有在场观众。

卡拉斯与歌剧《托斯卡》之间的纽带，如同一个充满荣耀和感人情感的传奇——据说，卡拉斯母亲送给她的第一张唱片，正是歌剧《托斯卡》中的那首“为艺术，为爱情”；而卡拉斯1938 年的首次登台，演唱的也是《托斯卡》中的片段，尽管那时她只是一名年轻的学生，但她的初次亮相已经给观众留下了深刻的印象；1941 年，她在雅典的歌剧院正式演出了《托斯卡》，成为她事业中的一个重要里程碑；1965 年7 月5 日，卡拉斯以在伦敦演出的《托斯卡》，结束了她的辉煌歌剧生涯。此次音乐会上，温牧雅两次演唱了《托斯卡》中的“为艺术，为爱情”，她将浓烈的情感与深沉的表演结合在一起，使观众沉浸在托斯卡的命运之中，许多观众都被感动得热泪盈眶。

这场音乐会的特邀嘉宾是“90 后”男低音歌唱家张辉。他在身体状况不佳的情况下，勇敢地演唱了三首男低音作品中难度极高的作品，如贝利尼《梦游女》中的“这是泉水，是磨坊”，罗西尼《塞维利亚理发师》中的“造谣诽谤”，以及威尔第《唐卡洛斯》中的“我只愿躺在我的龙床上”，这些曲目都出自卡拉斯曾经演绎过的经典剧目。值得一提的是，张辉是一位抒情戏剧男低音，他的低音音色非常饱满而厚实，充满了戏剧性张力，并且表现力出色。

当温牧雅和她的学生们重返舞台时，他们手捧着蜡烛和鲜花，虔诚地演唱了马斯卡尼的《圣母颂》，以此深切表达对歌剧女神卡拉斯的崇敬之情。

这次音乐会对女中音歌唱家温牧雅来说，是一次极具意义的挑战。即便对于女高音而言，在一场音乐会中演唱14 首难度极高的咏叹调也堪称不易， 更不用说对于如温牧雅这样的大号女中音了。本次音乐会囊括了戏剧女高音、抒情女高音、花腔女高音以及戏剧女中音、抒情女中音的作品，其中许多更是卡拉斯曾经演绎过的高难度女高音作品。回想到今年4 月1 日，在上海东方艺术中心举行的“纪念拉赫马尼诺夫150 周年独唱音乐会”，温牧雅也是连续演唱了14 首拉赫马尼诺夫的作品，可谓一次极具亮点的音乐之旅。而9 月1 日的演出则被誉为“歌剧咏叹调之夜”，更是一次考验演唱者的挑战。温牧雅没有辜负观众的期待，她的声线稳定而完美，气息饱满，音色温润而细腻，富有感染力， 她的表演充满真挚的情感，观众们对她的嗓音赞不绝口，形容其声音犹如“紫色丝绒般丝滑”。可见， 温牧雅已经征服了观众的心。