《傲慢与偏见》是简·奥斯丁在十九世纪创作的作品,主要讲述了班纳特先生的五个女儿的爱情故事,并通过一系列情节展现当时的社会背景。十八世纪末到十九世纪初,英国面临较大变革,此阶段涌现出许多优秀作品。简·奥斯丁运用反讽和幽默式语言来展现真爱的可贵,与伪善的可笑形成鲜明对比,有意识地凸显了新型的女性形象。其作品的创作风格具备较强的独特性,利用喜剧创作形式和反讽创作形式使作品的语言极具张力,加强作品赏析,不难体会当时英式文学创作风格,也能透过作品感受当时的时代背景。
一、简·奥斯丁的作品研究依据
(一)艺术门类中包含文学
艺术门类中包含文学,而小说又归属文学行列,了解小说的艺术创作风格,可进一步了解文学、了解艺术,也能感受简·奥斯丁所处年代的创作氛围。文艺复兴时期,英国文学实现了快速繁荣,文学创作成为一种艺术形式,也成为检验美学思想的核心所在,更是社会各界探讨美学的重要媒介。《傲慢与偏见》的篇幅相对较长,情节跌宕起伏,相比其他艺术门类阐述得更加丰富和全面,而小说也比诗歌与戏剧更具包容性。因此,在十八、十九世纪,小说的发展推动了美学思想的优化进程,当时的美学思想也对简·奥斯丁产生了深刻的影响。简·奥斯丁的作品历经多年传承成为文学经典,其笔下的人物更是成为经典人物形象。分析简·奥斯丁的创作风格,不难发现其习惯将老生常谈的事情和传统道德习惯相平衡,这种娓娓道来的陈述将使道德和讽刺处于相平衡的状态。了解简·奥斯丁的笔下艺术,分析其艺术创作风格,能使我们在思考过程中深入了解作品的价值观,继而充分感受文艺复兴时期的文学魅力。
(二)美学研究中包含艺术
从柏拉图到当今社会各界都在积极研究艺术,艺术也是美学的主要内容。柏拉图擅长讨论诗歌,亚里士多德擅长讨论悲剧,二人在不同的哲学背景下强化对艺术问题的具体分析,感受其美学思想,了解艺术的具体体现。黑格尔的美学思想中艺术又被称为“哲学”,是理性和感性的统一。从不同历史角度加强对艺术的研究和分析,了解艺术的不同门类,可强化我们对美学的深入思考,助推美学思想持续性优化和创新。简·奥斯丁作为优秀的文学创作者,创作了许多脍炙人口的经典作品,强化对其作品的分析有利于英国语言文学的进一步流传和发扬。简·奥斯丁的作品中蕴含许多美学思想,有利于不同阶段的学者强化对其作品的认知,强化对其作品的全方位梳理,对其审视和反思。综合探究简·奥斯丁笔下的人物形象,从《傲慢与偏见》入手分析其艺术创作风格,我们既能了解作者的创作习惯和创作风格,又能在了解简·奥斯丁的基础上进一步感知《傲慢与偏见》蕴含的深远影响。
二、简·奥斯丁在《傲慢与偏见》中的艺术创作风格
(一)幽默艺术风格
简·奥斯丁的作品中蕴含丰富的喜剧元素,透过其作品人物,不难看出《傲慢与偏见》中幽默的艺术风格。以班纳特夫人为例,由于其孤陋寡闻且智力一般,因此总会闹出一些啼笑皆非的笑话,她会将班纳特先生作出的决定怪罪于毫无关系的第三方。由于简·奥斯丁作品中的相关人物熟知班纳特夫人的性格,因此许多人会将其作为笑话看待,甚至其关怀备至的亲生女儿也害怕因母亲的出丑而连累自己被嘲笑。与此同时,柯林斯先生本人也是极具喜剧色彩的人物,不但自以为是,而且在遭受拒绝后还会自欺欺人地认为自己挑选妻子被拒绝会显得对方十分可爱。董俊峰对《傲慢与偏见》的喜剧特征进行了分层式评价,认为简·奥斯丁作品的幽默艺术风格主要体现在人物性格自相矛盾、喜剧人物思想单一、喜剧冲突具备无害性特征。此三方面是简·奥斯丁的惯用手法,其笔下的人物认知不清,常出现“以丑为美”的笑话。柯林斯先生属于简·奥斯丁笔下具有代表性特征的人物,在他身上既存在傲慢又存在恭顺,既自负又谦卑,双重性格在简·奥斯丁的笔下十分常见。除了在《傲慢与偏见》这一作品内作者会赋予不同角色双重性格,《劝导》中的个别角色也被赋予双重性格。
黑格尔认为,在阐述喜剧的过程中,作者多利用反面素材来展现喜剧精神。以班纳特夫人为例,她对女儿们充满信心,认为女儿们理所应当嫁得好,并不断为女儿们的结亲而努力。在班纳特夫人心中,自己的女儿们是最优秀的,但女儿们也有轻重之分,伊丽莎白根本无法与自己的大女儿相比,然而最终伊丽莎白嫁得很好,自己喜爱的那个女儿却选择私奔。简·奥斯丁的作品情节充满戏剧性,启用夸张的手法来演绎一些荒诞的情节,借助个别角色的视角对啼笑皆非的事件进行嘲讽。具备戏剧性特点的《傲慢与偏见》中的人物多为“漫画式”人物,简·奥斯丁会运用对比手法道出不同人物角色的不同特性与特点,而读者也会在品读作品时对不同人物角色进行综合比较。简·奥斯丁的作品中的大部分人物能做到和谐共处,作者会借助不同的视角来讽刺不同的人物与不同的行为,而不同性格的人和谐共处将被赋予情节独特的喜剧风格,如班纳特夫人与柯林斯先生。柯林斯先生因财产继承权问题来访时,班纳特夫人是愤怒的,但也正是因为财产原因,其情绪在不断变化,甚至有时会听信于柯林斯先生的赞美。作者用相关情节和形容词对班纳特夫人的智力和见识进行了全方位描述,使角色“活”了起来。与班纳特夫人截然不同,伊丽莎白的抗拒十分明显,虽然为了不违抗母命,忍着听完一席表白,但最后仍选择了拒绝。但此时,其好友竟然愿意同柯林斯先生结合,这戏剧性的一幕极具荒诞色彩。“漫画式”人物的相互容忍也使相关情景极富张力,不同的“漫画式”人物会作出不同的选择,性格也截然不同,但他们能在一起相互容忍,“和谐”共处。
(二)反讽艺术风格
理查德·辛普逊认为,简·奥斯丁的创作风格和创作态度明确了其作品风格,她常用反讽的方式进行情景表达,包括言语反讽与情境反讽。“言语反讽”是指角色在语言表达时其真实意图与其言辞相反,因此字里行间都是反讽意味。“情景反讽”是指读者在对了解情节和不同人物对话时会感受人物角色的无知,因而领会作者的深刻用意,从而会心一笑,并基于相关情节产生愉悦感。反讽艺术风格会使读者在阅读作品时感受不同情节中的讽刺意味,并产生忍俊不禁的感受。与此同时,读者会以上帝视角对书中人物的所作所为产生不同见解。简·奥斯丁善于创作具有反讽意味的作品,《傲慢与偏见》便是其中的代表作。与此同时,由于简·奥斯丁深受时代背景的影响,因此其对情景反讽方法的运用也与当时的时代背景有关,反讽创作形式在当时的英美文学中相对常见。简·奥斯丁借助大量诙谐式语言描写人物的相处和对话情景,以此淋漓尽致地展现不同角色的性格特点。《傲慢与偏见》在文章开头中便写下家财万贯的男人一定要找个妻子,并认为这是公认的道理。这是以平民的视角写下的开头,这句话可以作为肯定句,也可以作为平民对富裕个体的猜测,因此读者在品读作品过程中会产生一种幽默感。例如,男主人公自诩地位高贵,因此在求婚中用了极其傲慢的表达语言,这种傲慢的表达说明男主人公认为他对女主人的求婚是一种施舍,而女主人公的拒绝则是充满反讽意味,体现了作品的反讽式创作风格,并在求婚中将情节推向高潮,吸引读者深入思考后续情节。此外,简·奥斯丁在创作《傲慢与偏见》时留下许多伏笔,这些伏笔蕴含深刻的讽刺意味,并借助对比形式进行表达。例如,男女主人公最开始针锋相对,后来逐渐演变为和谐共处,还能相互理解。这种衬托和讽刺意味相融合,成就了这部经典。
虽然《傲慢与偏见》这部作品以讽刺为主,但其仍注重描写平淡生活场景,没有借助大量华丽的修饰去点缀故事。例如,文章中有许多人物的心理描写,提升了作品的灵活性和形象性,也拉近了作品与生活的距离,能充分体现英美文学的朴实自然特征。心理描写注重流露真情实感,既能带动读者情绪,又能丰富角色内心。例如,作品中对女主人公内心世界的描写相对较多,读者不仅能从其为人处世中了解人物特性,还能感受其内心世界。作者在创作过程中运用了大量的反讽修辞手法,最后主人公解开了心结,纠正了爱情观。讽刺与真实相结合,使其幽默感自然流露,这也使《傲慢与偏见》这部作品被赋予独特魅力。《傲慢与偏见》属于长篇英美文学作品,作者习惯应用对话加强人物刻画,会借助对话冲突承上启下引出全文。不同读者的视角不同,因此对作品的理解也有所区别,这正是文学魅力之所在。
三、简·奥斯丁在《傲慢与偏见》中的艺术创作风格的体现
(一)幽默艺术风格的体现
与中国的文学创作风格不同,许多作者习惯将反派人物定性为真小人或伪君子,不同的表达形式会让读者产生不同的感受。真小人多是率性而为,敢作敢当的性格;伪君子在大多数时候会保持正面形象,但可从细枝末节中看出其真实品质。例如,《笑傲江湖》中的岳不群便属于典型的伪君子角色,字里行间都能体现其道貌岸然的本质。但是,在英国文学中,伪君子形象相对较少,而阴险小人形象常常深入人心。作者会借助造就完全负面的角色体现英式幽默。《傲慢与偏见》中的柯林斯先生便是典型的反面形象,善于奉承和谄媚。例如,在特殊规定的制约下,班纳特先生能为每个女儿提供的嫁妆有限,因此柯林斯先生希望借助联姻获取继承权,但伊丽莎白选择了直接拒绝。按照正常逻辑,柯林斯先生会沉寂一段时间,但其选择与女主人公的朋友结婚,这种英式的讽刺式幽默,进一步突出了柯林斯先生的反面角色形象。凯瑟琳·德布夫人也在不断地挑拨伊丽莎白与达西先生间的关系,但由于其智商有限,因此呈现了相反的效果,甚至男主人公一眼看穿对方的想法,其丑态百出的形象与男女主人公形成鲜明对比。《傲慢与偏见》这部作品中的每个人物形象都相对丰满,其语言也极具特色。作者用了大量的对话对人物进行描绘,使读者脑海中可出现立体化的角色形象。每个人物对话都经过作者的贴心设计,既符合作品整体脉络又符合人物个性特点。作者借助反讽艺术风格体现的语言着重情节描写,对人物刻画更是入木三分,无不体现着简·奥斯丁深厚的文学功底。
(二)反讽艺术风格的体现
《傲慢与偏见》一开篇,作者即利用反讽式语言将伊丽莎白的母亲和姐妹等人物形象丑陋的一面进行展现,这是简·奥斯丁在创作作品中运用反讽手法最成功的一次。作品开篇的那句话直接引入接下来的故事,并直指故事核心与婚姻及爱情有关。错综复杂的故事极具戏剧性,既符合认知逻辑,又符合人们的正常思维,仔细品读不难发现其中充满讽刺意味。试想,一位成功的男士尚未娶亲,那一定有很多人说媒,为何要刻意点明?由此可看出,作品是通过反讽方式围绕爱情和家庭等缓缓道来,而傲慢和偏见也有很大概率成为全书主要角色的性格,并以此丰富作品的情节。作品提到富有的单身汉会受到所有女孩儿的青睐,这符合大部分读者的认知,《诗经·周南·关雎》的“窈窕淑女,君子好逑”意思也与之相似。接下来,作者描述新进的单身汉将被消息灵通的母亲看作自家女儿的财产,由此可以看出,作品中描写的乡村世界普遍存在短视行为,而这些未受过高等教育的女孩儿渴望钓到金龟婿。作者在开篇利用多次反讽展现不同的人物形象,也预示着主人公们会接受不同挑战。《傲慢与偏见》有较为强烈的写实主义风格,因此在流传过程中成为不朽名著,读者既能与故事情节产生认同感,又能与不同角色产生情感共鸣。虽然作品中许多角色愚蠢透顶,但仍懂得趋利避害,这能引发人们深入地思考。以班纳特夫人为例,其最关心的事就是女儿们的婚姻,希望女儿们能过上好日子,简·奥斯丁利用反讽方式将这一形象刻画得入木三分。
受时代背景影响,《傲慢与偏见》这部作品中的女性角色在语言表达方面多遵守礼仪,且态度相对平和或委婉,而男性表达相对简单且态度强硬,这也间接说明了当时的英国女性和男性的社会地位差异。当时的英国社会,由于男女分工不同,因此存在的社会差距相对明显,不同角色的语言表达形式有所不同,这是社会的普遍现象。作者借助语言差异来刻画人物特点,既增强了人物的灵活性,又使故事情节更加饱满。男主人公和女主人公的爱情故事展现了现实主义色彩下的爱情与人性。作者利用诙谐幽默的语言透过喜剧手法展现了社会变革下的人性。