媒介融合视角下广播电视编导创作技巧研究

刘艳晖

广播电视作为传统媒介，在数字化时代面临着巨大的压力和挑战。新兴媒介的崛起和技术的进步，已经改变了人们获取信息和娱乐的方式，也带来了广播电视节目创作和传播的新机遇。在这一背景下，广播电视编导的角色和作用变得更加重要和复杂。如何利用媒介融合的优势，发挥广播电视节目的价值和影响力，成为广播电视编导必须面对的问题。

媒介融合视角下广播电视编导的作用

引领媒体融合发展

新媒体的兴起，使得信息传递的方式更加丰富多样，观众的媒介选择更加自由。在媒体融合的时代，广播电视编导的作用至关重要。广播电视编导需要积极拥抱新媒体，探索新的传播方式和内容形式。比如，利用社交媒體平台进行互动和传播，通过移动互联网实现多屏联动、利用人工智能技术实现个性化推荐等。这些都是广播电视编导在媒体融合时代的创新实践，也是推动媒体产业发展的重要手段。广播电视编导在融合发展中的作用，不仅是引领媒体发展的方向，更能推动传统媒体的创新升级，实现与新媒体的协同发展。

提供高质量的节目内容

广播电视节目是传递信息的重要载体，广播电视编导需要提供具有思想性、艺术性和观赏性的节目内容，以满足受众的需求和期待。首先，广播电视编导需要关注时代变化和受众需求，关注社会热点和文化潮流，从中发现节目素材和灵感。其次，需要注重节目的策划和制作，将节目内容和形式相结合，创造具有影响力和感染力的作品。此外，广播电视编导还需要注重节目的后续推广和传播，充分发挥传统媒体和新媒体的优势，使节目得到更广泛的传播和认可。

创造多元化的媒体体验

媒介融合使得受众可以通过不同的媒介获得信息和娱乐，广播电视编导需要将这种多元化的体验融入到节目创作和传播中，提高受众的参与度和黏性。首先，广播电视编导需要利用新媒体技术，实现跨平台传播和多屏联动。其次，编导需要关注受众的互动体验，通过社交媒体、直播、互动游戏等方式，增加与受众的互动。同时，媒介融合还为广播电视节目提供了更多的创作方式和可能性，广播电视编导可以通过结合不同媒介的特点和优势，创造出更加丰富多彩的节目形式和内容，例如通过网络平台实现互动、跨媒体联动等。同时，媒介融合也提高了广播电视节目的传播效果和影响力，通过多渠道的传播和互动，让节目的影响力更加深入人心。

广播电视编导要素

创意思维

创意思维是广播电视编导最为基础和核心的能力之一。在广播电视节目制作中，寻找新的点子和独特的角度是非常重要的，这需要编导具备敏锐的观察力和深厚的思考能力。只有在日常生活中保持对周围环境的敏感和开放，才能不断发掘出新的创意和灵感。同时，广播电视编导需要具备自己的观点和价值观，并将其融入到节目创作中。编导在对素材进行挖掘和选择时，需要对其进行剖析、解读和评价，形成自己的见解和观点，以此为节目提供独特的视角和深度。通过将自己的观点和价值观与节目内容相结合，编导可以创作出更具有个性和魅力的节目，从而吸引更多的受众关注和喜爱。

组织协作能力

广播电视编导的组织协作能力是一项重要的素质，他们需要在整个制作过程中充分把握节目的策划、制作和导演工作，确保每个环节的顺利进行。具体来说，编导需要制定详细的节目策划方案，包括节目主题、内容、形式、节目进度等，以及编排演出和技术支持等方面的工作。在节目制作过程中，广播电视编导需要根据具体情况，灵活地组织节目制作人员，分配任务，制定工作计划，并定期检查进度，确保每个环节都按计划进行。同时，广播电视编导是—个高度合作的职业，需要与多个团队成员协作，包括演员、导演、编剧、制片人、技术人员等。在整个制作过程中，他们需要与其他相关部门保持良好的沟通和协调，确保每个环节之间的衔接顺畅，使得整个节目制作过程能够高效有序地进行。另外，广播电视编导还需要与演员或嘉宾建立良好的合作关系，为其提供必要的指导和支持，营造积极的工作氛围，培养团队合作精神，使团队成员能够紧密合作，共同完成节目的制作任务。

技术水平

广播电视编导的工作离不开各种技术设备和工具，例如高清摄像机、混音台、光圈控制器、灯光控制台等。因此，具备扎实的技术功底是广播电视编导的基本要求之一。除了熟练掌握各种技术设备的使用方法，广播电视编导还需要具备创新精神和实践经验，能够在技术手段上灵活运用，以达到最佳的节目播出效果。例如，在拍摄具有强大传播力的短视频节目时，广播电视编导需要在拍摄场景、选用拍摄角度、调整光线等方面做出决策。他们需要熟练掌握拍摄的基本技巧，如镜头运动、焦距选择等，以创造出丰富多彩的视觉效果。在后期制作阶段，广播电视编导还需要熟练掌握剪辑、配音等技术手段，以达到节目整体效果的统一和协调。

艺术修养

广播电视节目是一种以视觉和听觉为主要表现手段的艺术形式，因此广播电视编导需要有良好的审美眼光和敏锐的艺术感知能力，能够辨别和欣赏不同风格和类型的艺术作品。具有良好艺术修养和审美素养的广播电视编导可以更好地了解和掌握各种艺术表现方式和特点，从而更好地运用这些技巧和手段来创作节目。例如，在拍摄微电影或制作广播剧时，广播电视编导需要根据剧情的需要，运用摄影、音乐、画面等多种手段来营造出情感氛围，让受众更好地投入到剧情中去。同时，广播电视编导还需要关注国内外的艺术发展动态，学习不同艺术门类的优秀作品，丰富自己的艺术知识和文化素养。这有助于广播电视编导更好地领会各种艺术表现形式的内涵和特点，以更好地了解和应用各种艺术语言和手段来创作节目。

市场意识

市场意识是广播电视编导必备的重要素质之一，这是因为媒体行业是一个高度竞争的市场，广播电视编导需要了解市场需求和趋势，以及各种媒体平台的运营规则和市场分布，才能更好地创作出有市场竞争力的节目。在制作节目的过程中，广播电视编导还需要关注受众的年龄、性别、文化背景和爱好等方面，以便根据不同受众的需求和兴趣制定节目策略和节目形式，提高节目的吸引力和收视率。营销能力也是广播电视编导不可或缺的能力之一，它涉及到节目制作的各个方面，包括节目的主题和内容、演员和配乐、拍摄和后期制作等等。除此之外，广播电视编导还需要具备良好的营销策略，能够选择合适的宣传渠道和手段，制定有效的宣传方案和推广策略，以提高节目的知名度和影响力，吸引更多的受众收听观看节目，从而获得更高的收听率、收视率和更好的口碑评价。此外，广播电视编导还需要关注市场竞争情况，了解其他广播电视台和媒体平台的节目排期和宣传策略，及时调整自己的节目制作计划，以提高自己的竞争力和市场份额。

媒体融合视角下广播电视编导创作技巧

精准定位广播电视节日

精准定位是节目制作成功的关键。在广播电视编导创作节目时，通过分析调查数据、受众反馈等信息，确定节目的定位和特色，确保节目内容与受众的期望和需求相符。为了实现精准定位，广播电视编导需要进行市场调研和分析，掌握目标受众的需求和喜好，了解市场的竞争环境和趋势。在调研和分析过程中，广播电视编导可以采用多种手段和方法，以获取准确的数据和信息。在确定节目的定位和特色时，广播电视编导需要充分考虑受众的需求和喜好，同时也要注意市场竞争环境和趋势的变化。他们需要分析市场上已有的类似節目，找出差异化和创新的点，为受众提供更具有吸引力的节目内容。以综艺节目《偶像练习生》为例，在节目制作前，制作团队通过市场调研和分析，了解了年轻观众对于偶像文化和选秀节目的热爱和追求，同时，他们也注意到市场上已有的选秀节目缺乏新意的问题，因此需要找到差异化和创新的点。在节目制作过程中，制作团队也采用了多种手段和方法，如在社交媒体上开设官方账号与粉丝互动，举办粉丝见面会等，以了解观众的反馈和需求。在节目内容设计上，制作团队引入了“偶像练习生”这一新概念，并采用全新的选手选拔方式，为观众呈现了新颖有趣的节目内容。因此，在确定节目特色时，广播电视编导可以从题材、形式、风格等多个方面出发，打造独特的品牌形象和节目风格。除了市场调研和分析外，广播电视编导还可以通过受众反馈等渠道获取节目的评价和改进意见，不断优化和调整节目内容，确保节目的定位和特色符合受众的需求和期望。总的来说，精准定位是广播电视编导创作成功的关键，需要通过多种手段和方法，了解目标受众的需求和喜好，掌握市场竞争环境和趋势，打造具有吸引力的节目内容和形式，实现节目的成功制作和传播。

高效选择节目内容

高效选择节目内容是广播电视编导必须具备的重要技能。要想选择好节目内容，首先需要对电视市场有深入的了解和分析。广播电视编导需要通过市场调查、对受众需求进行分析等手段，了解当前市场状况和受众的需求特点，了解电视媒体的发展趋势以及受众的兴趣爱好和心理需求。在此基础上，编导需要明确节目的主题和内容，并进行细致的策划和设计。对于节目的主题和内容的选择，广播电视编导应该根据受众的需求和喜好进行选择。应该关注当前的热点和时事话题，挖掘出受众最关心的问题，为他们提供有价值、有影响力的节目内容。以《奇葩说》为例，该节目的主题是“奇思妙想、与众不同”，通过选手的辩论，呈现出各种奇葩观点和思维方式，引发观众的思考和讨论。据了解，制作团队在节目制作前，通过市场调研和分析，了解到年轻受众对于辩论类节目的热爱和追求。同时，也注意到社会上存在大量具有争议性的话题，受众对于这些问题的关注度较高，因此选择了“奇思妙想、与众不同”这一主题，通过选手的辩论探讨各种热门话题，引发受众的思考和讨论。该节目的成功在于精准地抓住了年轻受众对于辩论类节目的热爱和对社会热点话题的关注，致使该节目不仅成为了网络话题，也在收视率和口碑上获得了不俗的成绩。值得注意的是，在选择节目内容的过程中，广播电视编导还应该注意保持节目的主题性和一致性。要避免在节目内容中出现无关紧要的内容，以免分散受众的注意力和对节目的理解。在节目的内容设计上，还需要考虑不同观众的接受程度和文化背景差异，根据不同受众群体的需求，进行有针对性的节目策划和设计。

有效创新节目形式

随着科技的不断发展，广播电视节目制作的技术手段和方法也在不断更新。传统的节目形式已经无法满足受众的需求，需要进行有效的创新。首先，节目的内容和形式要更贴近受众的兴趣和需求。例如，在电视剧中采用多条线索、多角度的叙事手法，使得受众更易于接受和理解故事情节。其次，要利用新技术手段，增强节目的互动性和创新性。例如，在综艺节目中利用VR技术，让受众参与其中，提高参与度和娱乐性。此外，在节目的制作过程中，也可以运用AI技术，进行智能分析和编辑，提高节目的质量和效率。有效的创新不仅能够提高节目的质量和收视率，也能够推动媒体产业的发展。

利用媒体形成互动

媒介融合为广播电视编导提供了更多的机会和渠道。利用媒体形成互动是广播电视编导必须掌握的一项技能。随着新媒体的不断涌现，受众的媒体消费行为也在发生着改变。受众不再是单纯的被动接收者，而是希望能够与节目进行互动。所以广播电视编导需要将互动纳入到节目设计中，通过媒体的多元化形式实现互动，增加受众的参与度和忠诚度。一种常见的互动形式是社交媒体互动。通过社交媒体平台，广播电视编导可以与受众进行互动，如开设微信公众号、微博、抖音等账号，发布节目预告、花絮等内容，并与受众进行交流。例如，节目中增加带有互动性质的话题，吸引受众通过社交媒体平台进行讨论和交流，增加节目的话题度和受关注度。此外，广播电视编导还可以通过移动终端、互联网等新媒介，将节目传播范围扩大到更广泛的受众群体中。通过移动终端可以提供与节目相关的信息和服务．例如节目介绍、选手资料、在线投票等，增加受众的参与度和忠诚度。同时，互联网还提供了在线直播和点播服务，受众可以通过互联网平台随时随地收看节目，满足其个性化和及时性的需求。

随着媒介技术的不断发展和媒体形式的不断更新，广播电视编导的作用和责任更为重要。他们需要敏锐洞察市场趋势和受众需求，不断创新和突破，以赢得受众的信任和喜爱。同时，他们也需要具备广泛的知识背景和跨领域的能力，以便更好地跟随时代步伐和应对未来挑战。作为媒体工作者，广播电视编导不仅需要有创造力和想象力，还需要有责任感和使命感，不断探索和呈现人类文化、价值观和生活方式，推动社会进步和发展。通过精心制作和策划各类电视节目，他们能够为受众提供丰富多彩的视听体验，引导受众产生积极的思考和情感共鸣。未来，随着媒介技术的不断创新和市场的不断变化，广播电视编导的作用将更加重要和复杂。他们需要不断学习和探索新媒体技术、新媒体形式和新媒体生态，以适应未来的发展趋势和挑战。同时，他们还需要继续强化自身的专业素养和人文素养，以便更好地呈现和传达人类的文化价值和情感共鸣。总之，广播电视编导的作用和责任在不断变化和扩大，需要不断提升自身的能力和素质，以更好地服务受众和社会。我们期待广播电视编导在未来的发展中取得更大的成就和突破，为媒体行业的创新和进步贡献更大的力量。