融媒体时代国产电影的数字叙事探析

◎李亚倩

(天津工业大学，天津 300387)

引言

在当今的信息时代、数字时代，各种媒体蓬勃发展，并且正在朝着融合的方向前进。“媒介融合”的概念由美国学者伊契尔·索勒·普尔提出，它指的是各种媒介以多种形式、一体化的方式向受众传达信息，例如报纸媒体以文字叙事为主，而电视媒体则以影像和声音叙事为主，数字媒体更是实现了在多领域的渗透融合。在智能场景下，媒介化的方式由信息共享、信息共建逐渐实现了信息有效聚合。在此背景下，AR、VR、数据计算、3D 全景技术、云计算、人工智能、5G 等各种高新技术应运而生。随着数字技术的进步，数字叙事方式也发生了巨大的变化。数字叙事是一种利用数字媒体技术来讲故事的方式。实际上，数字叙事的概念不仅涉及到其内在的含义，也涉及到其外在的表现形式，其范围极其广阔。数字技术日渐渗透到我们生活中的方方面面，通过数字媒体传递信息的交流方式越来越受欢迎，人与人之间的交流模式也逐渐多元化。伴随着媒介的融合、数字媒体的发展，电影的创作手法逐渐迎来了新的革命。

一、数字叙事概述

关于数字叙事的研究，至今仍然没有一个完备的理论体系。相关研究分散在各种性质的交叉学科类的著作当中。但从其字面含义来理解，数字叙事也可以理解为“用数字化的方式讲故事”。这里的数字区别于数据一词。更多的是数字技术的表达。这里的“故事”并不是虚构的事情和发生在过去的事情，而是指有一定长度的事件，也就是说故事要涵盖事件的起因、经过、结果。根据叙事的概念可以推断出叙事涵盖“故事”“话语”“主体”三个要素。故事是叙述的内容，话语是故事的组织和表达方式，主题就是进行叙事活动的人。这刚好也是传统(经典)叙事学研究的基本范畴。

亨利·詹金斯认为，数字叙事大致可以分为三种叙事的模式，分别是多媒体叙事、跨媒体叙事和交叉媒体叙事。第一种就是我们熟悉的多媒体 (multimedia) 叙事。将同一平台的一组相关内容集合起来，这些内容包括其文本、视频、音频、交互式媒体或者静态的图像，最终将所有内容形成一种集成式的体验。第二种是詹金斯提出的跨媒体叙事。跨媒体叙事就是讲故事的人通过数字平台以及一系列的传播渠道去传播故事。每一个媒体平台都会为故事世界增添新的内容以壮大丰富故事世界，受众以及粉丝如果想要了解更多的内容就需要通过各种平台以及媒介来继续挖掘故事世界。第三种就是交叉媒体叙事。有些故事形式是针对特定的媒体制作的，但是受众可以通过各种形式从数字平台上访问或者下载。除此之外，数字叙事还具有一些与娱乐体验相关的特性，例如游戏设计当中最为典型的交互性。此外，参与性也是数字叙事的重要特点，参与性是一种具有开放性的选择，鼓励参与者做出积极的创造性的决定，使他们对发布或传播的内容拥有某种个人或集体所有权。我们必须清楚这些类别和特性才能更加准确地进行数字叙事。

随着信息技术的发展，媒介的融合成为了新趋势。新媒体的发展促进了电影新的改革和创新。电影的叙事研究逐渐有了新的进展，打破了原先传统闭合的叙事模式，为电影的创作带来了更多的可能。虽然数字叙事还没有完整的体系，但是在多位学者的理论基础上，国产电影的发展逐渐呈现出了新的具有数字叙事特性的特征。例如，叙事空间沉浸感强。新的交互式的影片在新媒体技术的加持下能够为观众带来良好的沉浸式的观影体验；叙事模式也是打破传统，采用网状或者非线性的叙事结构，这种叙事结构能够带给观众新的角色——参与者，让作品能够呈现出更多的意义阐释；互动式的叙事方式可以给观众带来更多的选择空间，同时也为电影的发展创造出更多的可能性。

二、国产电影数字叙事发展现状

(一)技术加持丰富观影体验

电影是第二次工业革命的产物，它在逐渐融入人们生活的同时满足了人们的精神需求。从最早的《火车进站》给观众带来真实感冲击的惊恐，到现如今的3D、VR 电影都已司空见惯。可见人们对于电影带来的真实感还有更多需求的可能，当下已经不能满足观众的视觉欲望。数字技术的加持给了观众更加真实进入电影世界的可能。电影创作者希望能够通过技术赋权来扩大观众的视觉、听觉甚至是触觉，并且将其作为吸引观众的卖点。在数字技术的不断发展下，影视作品的技术赋权更加明显，电影导演意欲搭建虚拟和现实世界的情绪共享平台，无限地拉近观众与影视世界的距离，拓展观众在影视世界的行为边界，让观众参与到剧情当中，打造量身定制的沉浸式体验。

国产电影的技术融合给用户提供交互体验的作品还不够成熟。而中国科幻电影以及动画电影虽是后起之秀但是迅速发展。《哪吒之魔童降世》全片共有1 318 个特效镜头，占全片的80%，前期的拍摄和后期的剪辑都离不开技术的加持，呈现出了令人惊叹的视觉效果，被观众称之为“国漫之光”。前段时间上映的《流浪地球2》的大制作、大阵容，再一次刷爆了各大新媒体平台。导演表示《流浪地球2》的制作中科技提供了有力的支撑，无论是最高标准的现场监看监视器，还是更高质量的后期，影片中的机械运动光效、水下遥控拍摄以及特殊镜头拍摄等方面都做了技术升级，最终打造出了堪称世界一流科幻大片的视觉奇观。其完满的剧情完美融合了科幻想象力和中国的人文精神，更是为作品注入了灵魂。

(二)媒介融合丰富内容资源

伴随着媒介的融合发展，电影作品的内容也实现了丰富与创新。不同形式的媒介正在逐渐融合，在信息的采集、分析和传播当中，媒介之间的信息参与度更高，将信息编辑成适合该媒介的呈现方式，能够最大化丰富内容资源。在媒介融合的语境之下，数字叙事使得信息的可传递、可复制、可加工、可共享的特征更加突出。随着新媒体技术的发展，它已经成为一个可以让信息共享和融合的平台。在数字叙事的驱使下，信息数据正在改变着传统媒体与新兴媒体之间的界限。例如，以往的影视作品中，编剧具有很强大的话语权，在一定程度上决定着影视作品的质量。在融合背景下，更多资源参与到影视的创作当中。例如，网民参与写作、网站热点故事的改编、游戏改编、小说改编等。

改编自游戏剧情的《三国杀·幻》《王者游戏·觉醒》在2018 年上映。通过将游戏剧情重新演绎成为电影，这两部影片也是为观众带来了全新的体验。

(三)多屏互动突破观影限制

根据最新的统计数据，台式电脑、笔记本电脑、手机、TV 和平板电脑的使用率分别达到了48%、35.9%、98.6%、31.1%和29.8%，从这一显著的增长中可以看出，互联网技术的发展正在以惊人的速度推动着社会的变革。由于新媒体和数字技术的进步，多屏互动和跨屏互动已经成为电影制作中不可或缺的一部分。随着多终端用户的不断增加，他们更喜欢通过互联网跨屏观看影视作品。无论是在电影院、地铁站还是办公室，人们都可以随时使用手机或平板电脑观看自己喜欢的影视作品。电影公司也开始与网络平台合作，授予播放平台独家播放版权。短视频播放平台的二次剪辑等形式实现了电影的多平台互动，观众可以在影院观看，同时也可以在终端平台上观看，在短视频平台上收看视频讲解，并且发表自己的观影感受。也可以在短视频平台刷到短视频查看网友的评价，再去影院购票，既实现了电影的宣传推广，也满足了观众能时刻观看的需求。腾讯、爱奇艺等视频平台设置了一键投屏功能，通过投屏功能就能够进行内容的多终端收看。多屏互动、跨屏互动也将成为影视发展的常态化形式。

(四)市场融合延伸电影产业链

电影的改革与创新是电影发展的必经之路，好的作品的产出注定要推动市场的发展，而电影作品故事内容的融合也推动了电影市场的融合发展。在故事内容融合的过程当中，原媒介的忠实粉丝和读者会追随IP 内容的再生产，为自己喜欢的IP 买单。最终形成因内容融合而实现的市场融合。除此之外，电影自身的市场产业链也变得更加丰富。媒介的融合打破了传统平面海报等的电影宣传模式，通过新媒体在网络进行预售，通过短视频推广故事预告、故事观影体验等，实现H5、VR、视频等多种形式的推广。还可以通过电信网平台的真人秀、综艺节目等的游戏环节对电影进行宣传。同时，好的影视作品能够带动相应的影视周边产品的出售以及故事世界在现实生活中落地，最终实现由虚拟到现实的情绪共享，实现从单一的生产链转化成为庞大的产业链系统。

《盗墓笔记》的跨媒体叙事是我国影视作品相对成功的IP 案例。该丛书的小说堪称是中国出版界的传奇，自从发行以来一直都是各大网站畅销书的首位，受到了广大网友的支持。小说出版之后，其改编权也陆续出售，被改编为同名漫画、舞台剧、电视剧、电影、广播剧等。影视改编不仅扩大了该IP 的受众群体，而且还带动了相应的周边产品的销售以及线下专题密室的落地建成，为粉丝提供了虚拟故事与现实世界的情绪共享，丰富了《盗墓笔记》IP 的产业，也为我国的电影产业发展提供了借鉴范例。

三、国产电影数字叙事策略

(一)协作性和互动体验的叙事文本

媒介融合是环境也是趋势，国产电影数字叙事不仅要结合当下媒介融合的趋势创新传播策略，还要积极实现数字化传播转型。在媒介融合的背景下，电影故事世界会处在一种动态、流动、敞开的状态。在新媒体的发展下，有了信息时代的加持，跨媒体讲故事的策略在媒体和传播当中广受热议。对于受众来讲，好的观影体验是真实，最真实的观影体检就是参与互动，而互动就离不开多方的协作性。数字叙事中的多媒体叙事、跨媒体叙事还有交叉媒体叙事，都是媒体共创、平台协作、人机互助的过程。随着媒介的融合，电影观众对于真实的体验需求逐步提升，这就需要电影创作者在创作的过程当中要提升叙事文本的互动性。例如，故事讲述视角由第三视角改变为第一视角，能够增强观众的体验感。除此之外，能够从单一的观看模式转变成为沉浸式传播，最后增强互动性，可参与话题的互动，提高观众对故事文本的兴趣和互动体验。例如，影视作品《开端》运用游戏化的叙事方式增强观众的互动性和参与性。通过案中案、戏中戏、梦中梦的嵌套方式，吸引观众作为警察去拨开云雾找出真相，同时通过复杂化的叙事增强了受众的沉浸感。

(二)沉浸式的叙事体验

叙事视角要采用外视角对故事进行勾勒，内视角对故事进行聚焦。外视角就是讲故事的人置身事外，以第三视角去讲述故事；内视角是指讲故事的人就是故事的某一主体，通过外视角对故事进行轮廓勾勒，有助于帮助观众把握故事的结构、内容和情节。内视角聚焦就是要通过想象与思考对故事空白进行填充，能够使观众沉浸式地体会到故事里生动的人物。叙事接受要全感化和陌生化，“全感化”就是讲述者要将主动权交给观众，让观众以第一视角去感受故事的发生；“陌生化”是因为传统的叙事模式和叙事框架已经司空见惯，成为了稳定的表达方式。这时观众会更加倾向于陌生化的体验，陌生化的体验更容易引起观众的兴趣。

(三)共创、共享、共通的叙事内容

国产电影的数字叙事方式，既要了解传统电影的叙事模式，又要考虑未来媒介融合语境下的技术发展，从新的受众的思维方式、认知方式等角度考虑故事新的叙事方式。在大数据、云计算、算法程序、人工智能等数字技术的推动下，故事话语观念发生了改变。以往的故事模式已经不能满足受众的观影需求。现代的受众更加注重观影的真实感，这就离不开观众对于故事内容的建构。观众在共同建构故事内容的同时，逐渐演变成故事内容的共创者和共享者。共创共享的开放式叙事内容，逐渐成为国产电影数字叙事的新的内容特质。正如詹金斯所说：“当我们进入一个陌生的新空间时，我们往往更依赖于遵循我们熟悉的、有可预测的规则的故事。正因如此，那些最先通过新媒体平台实现成功传播的内容，往往是已有深厚的历史文化根基的内容。”例如，在影视作品《我和我的家乡》中，五个故事片段将观众在日常生活中接触到的、具有一定了解的脱贫故事、图片、视频进行了融合。当观众走进电影院时，会深刻地体会到自己也正是故事里的人物，自然就与故事内容产生了情感联系和共鸣。同时，当他们离开影院后，还会将自己的映射影片的真实故事记录下来，并在新媒体平台上进行传播，进而也会对电影产生新的影响。

四、结语

社会在进步，科技在发展。媒介融合是环境也是趋势。在媒介融合语境下，国产电影的叙事主体正在发生改变。随着技术影视的数字化表达将会愈来愈成熟，将有望发展成为行业新业态。所以电影创作者要把握好叙事主体生产者与消费者的双重角色，充分利用各种技术和平台为受众提供多视角的观赏体验。挖掘中国故事，不断创新发展。