李林莺 长春师范大学
现阶段,民间剪纸艺术得到不断发展,作品题材日益丰富。在新时期文化自觉和文化自信的引导下,该项艺术的传承和发展逐渐受到大众的广泛关注。作为文化工作人员,需要加强对艺术传承方面的研究,创新传承方式,在弘扬传统文化的基础上,推动传统民间剪纸艺术与现代艺术结合,使其适应现代的艺术发展形势,增强大众对文化的关注,从而实现艺术的传承与发展。
剪纸艺术经过长时间的发展变化,逐渐成为我国的重要民间艺术。该项艺术具有悠久的历史,反映了广大人民群众的日常生活。不同时期的剪纸作品不仅能反映当时的社会现象以及大众的生活状态,还能充分体现时代特征,具有自身独特的文化价值。传统民间剪纸对于纸张的质量要求较高,通常采用较为轻薄的红色纸张进行创作。剪纸作品根据用途可分为印染用剪纸、刺绣用剪纸、张贴用剪纸和供奉用剪纸四种类型。该项艺术具有集体性、民族性、传承性和自发性特征。人民群众是剪纸的主要创作者,他们主要根据自己的生活情况进行艺术创作,所创作的作品不仅具有装饰性,而且能达到祈愿的目的。剪纸作品多用红色纸张制作,有利于烘托节日的气氛,表达人民群众对美好生活的热爱之情。同时,通过民间剪纸将吉祥的动物或植物进行展现,以反映人民群众对美好生活的向往。经过长时间的发展,剪纸艺术已经形成独特的发展体系,并且随着社会环境的变化,剪纸的内容也发生了一定改变。在当前国际化的环境下,该项具有民族文化特色的艺术形式深受国际友人的喜爱[1]。
该项艺术具有实用性和装饰性特征。人民群众在创作过程中,为满足多样化的需求,其样式和风格也呈现出多样化特征。民间剪纸广泛应用于婚礼或春节的装饰中,所选择的图案多为花、鸟、鱼等常见内容。不同类型的图案满足了人民群众的个性化需求。同时,该项艺术还具有一定的地域性特征。南方和北方的创作形式存在明显差异。北方的剪纸作品较为简约,而南方的剪纸作品更加华丽细致。另外,剪纸作品还会受到创作者性别和个人兴趣爱好的影响,呈现多样化特征。
民间剪纸题材主要来自人民群众的日常生活。随着纸张的出现以及生产规模的扩大,剪纸逐渐走入大众的日常生活中。在重要的庆典和节日中会运用剪纸进行装饰,以起到营造节日氛围的作用。该项艺术形式不仅具有深刻的文化内涵,而且具有浓郁的生活气息。
民间剪纸是对生活中常见事物的形象化展示,具有美观性和艺术性,同时是创作者表达愿望的重要载体。不同的创作内容所表达的寓意也有所差异。例如,松树通常表达长久,鸳鸯通常表达婚姻美满,牡丹则表达吉祥……这些生活中的常见事物被赋予美好的寓意,以展现大众对美好生活的追求。
剪纸《清明上河图》 李林莺/作
民间剪纸艺术的传承主要依靠家族进行。家族中老一辈的创作人员将技艺传授给年轻人员。该种方式虽然具有较好的传承效果,但是当前愿意学习传统工艺的年轻人逐渐减少。同时,还存在年轻人还没有熟练掌握剪纸的创作技巧,老一辈的创作人员离世的现象,导致很多优秀的民间剪纸艺术创作方式失传。上述两种问题对传统文化的传承产生了严重的影响。中华传统文化源远流长,具有海纳百川、兼收并蓄的特征。随着中西方文化的交融,世界各地的优秀传统文化进入市场,并得到不断的传播与发展。在全球化形势下,部分创作人员为顺应市场的变化,在剪纸作品中大量融入西方文化元素,导致传统文化内涵缺失。同时,随着绘画和舞蹈艺术的不断发展,鲜艳的色彩更容易吸引年轻人的关注,使年轻人对传统剪纸创作方式进行理解[2]。
传统民间剪纸图案和样式具有自身独特的意义。在新形势下,对传统民间剪纸艺术的传承,应在继承传统的基础上融入现代文化元素,例如,可利用现代造纸技术和色彩表达对传统剪纸的色彩进行创新。但是,对于剪纸的题材选择需要以传统文化为基础,要在设计中凸显传统民俗元素。
传统民间剪纸艺术想要在现代社会得到广泛关注,需要注重对表达形式的创新,使其更加符合现代人的审美。在进行创新的过程中,首先要研究现代人的审美特征以及艺术追求,并在剪纸题材中适当融入现代元素。根据现代人的生活特点以及生活节奏进行创作,协调传统文化与现代文化的关系,使两者协同发展,从而使剪纸作品既富含传统文化内涵,又体现现代文化的趣味性特征,并在现代社会得到广泛传播。例如,创作者在剪纸图案的设计中,可突破传统图案的限制,融入现代元素,从而吸引年轻人的关注。
现阶段,传统民间剪纸艺术已经逐渐从娱乐化向着产业化的方向发展。这是根据市场的变化而对形式进行的有效调整。在传统民间剪纸艺术产业化发展过程中,需要对传统民间剪纸的形式进行创新,利用现代技术手段丰富剪纸文化的题材和形式,以此提高经济收益,为构建剪纸文化产业链奠定基础。同时,为了促进民间剪纸艺术的发展,创作者需要充分掌握市场的发展规律,加强剪纸文化产业与其他产业的有效结合,从而创作出既蕴含剪纸文化内涵,又具有现代商业气息的作品,提高剪纸作品的现代化特征[3]。
在传统民间剪纸艺术的传承过程中,人才是关键。创作者的专业水平和思维方式对剪纸作品的发展具有重要影响。所以,在剪纸艺术的传承中,需要加强对专业人才队伍的重视程度,阶段性地对创作者进行培养,以提升剪纸创作者的专业水平,推动传统民间剪纸艺术与现代艺术的有效结合,进而拓展传统民间剪纸艺术的传承方式。当地相关机构需要加强对传统民间剪纸艺术的宣传,并通过创新宣传内容吸引更多从业人员和优秀的青年创作者加入民间剪纸艺术创作和传承工作中,为工作的实施提供充足的人力资源保障。同时,在中小学以及各大艺术类高校中开设剪纸课程,让学生了解该项艺术,让他们在创作过程中感受到艺术的魅力,进而使高校毕业生积极投身于传统剪纸艺术的传承工作中。此外,提高对相关从业人员的福利待遇,完善人才的引进和后期的培养制度,吸引更多年轻人才加入剪纸艺术传承队伍中。
随着我国科学技术的不断进步和发展,在现代设计中运用了很多传统民间剪纸,提高了现代设计的美感,从而为现代设计提供新的发展方向。在社会发展的过程中,受众多外界因素的影响,民间剪纸艺术的传承出现断层现象,愿意从事该项工作的年轻人越来越少。但是,近年来,随着我国对传统文化以及非物质文化遗产的重视程度逐渐增强,人们对剪纸的关注程度逐渐提高。在现代设计中运用民间剪纸元素,不仅能够丰富设计内容,还能够加强传统文化与大众生活的联系,进而在设计中更好地展现传统文化的独特魅力。剪纸艺术在现代设计中的具体应用主要体现在以下几方面。
在室内设计过程中,可将房间中隔断上的图案设计成剪纸常用的图案,并利用现代机械设备进行雕刻。根据房屋整体的设计风格,可选用不同的剪纸题材以及不同的色彩搭配,以此体现东方情调。在现代室内设计中,需要了解当地的风俗习惯,避免大量运用西方的现代元素。在室内摆件等饰品的设计方面,可找出剪纸图形与装饰品的契合点,设计出既具有时代气息又拥有剪纸特色的装饰品。将剪纸作品设计成饰品用于摆放,摆脱传统平面的限制因素,使其呈现立体化的特征,以扩大作品的应用范围。对剪纸作品进行立体化创作,在当前也有一些成功案例。例如,设计剪纸风格的立体雕塑等,具有较强的观赏性。
在服装设计过程中,经常会运用到刺绣工艺。其中,刺绣的图案与剪纸的样式存在一定相似之处,例如,在旗袍的设计中,将牡丹图案以刺绣的方式与服装相结合,该种题材在剪纸艺术中同样存在。设计人员将剪纸与服装设计进行有效结合,使服装作品更具有东方特色。
剪纸艺术与平面设计的共同特点是两者都具有平面性特征。在剪纸创作中,流畅的线条与平面设计存在一定的相同之处。平面设计中可对剪纸艺术中的符号化特征进行借鉴。例如,中国联通标志的造型由我国古代的吉祥图形“盘长”纹演变而来,寓意着信息社会中联通公司的通信事业井然有序、迅达畅通。
将传统文化融入景观设计中,能够起到传播中华文化的作用。中国传统剪纸拥有丰富的文化内涵和艺术价值,在未来的发展中会逐渐成为设计人员青睐的设计元素之一。例如,在上海世博会波兰馆的设计中,设计人员就将现代建筑与剪纸艺术进行有机结合,使整个建筑像一个贴了剪纸的盒子,将剪纸艺术展现得淋漓尽致。其利用剪纸中的镂空设计,营造透光效果,对光与影进行充分结合,使观众获得良好的体验。
现阶段,动漫受到年轻人的广泛关注,在人物和场景设计中,设计人员可根据自身对动漫的了解,在作品中适当融入剪纸元素,使受众获得独特的观赏体验。例如,角色的开场方式可融入剪纸人物造型,通过适当地改进调整,形成全新的造型。在人物服装的设计方面,运用剪纸图案,使其具备传统文化特征。该种创作方式可以使年轻人在观看动漫时,潜移默化地受到民间剪纸艺术的熏陶,进而加强对艺术的了解,积极主动地对传统文化进行传承。例如,《天书奇谭》《哪吒传奇》等动画作品中,都融入了中华传统文化元素。在动漫设计中,融入本民族独特的审美,将剪纸艺术以多种形式进行展现,是未来需要进一步探索的关键内容。
《京剧脸谱》(图片来源:黑龙江省海伦市文化馆《剪纸京剧脸谱》集)
《神机军师朱武》 李林莺/作
广告设计中的平面属性更有利于与剪纸艺术的结合,设计人员将剪纸艺术融入广告设计中,要注重体现剪纸的文化内涵,对色彩搭配和图案选择进行仔细研究,以此营造深远的意境,创造独特的审美感受。此外,剪纸题材中复杂的图案元素体现了独特的艺术特征[4]。
综上所述,我国传统民间剪纸艺术具有悠久的历史,是我国重要的非物质文化遗产。随着现代化进程的不断深入,很多传统艺术受到较大冲击,当代年轻人对剪纸艺术的关注度也逐渐降低。因此,对该项艺术的保护工作刻不容缓。为了解决上述问题,应该将传统剪纸艺术与现代元素有机结合,深入挖掘剪纸艺术的文化内涵以及价值,创新艺术表达形式和传承方式,提高剪纸艺术的影响力,从而为传统技术的传承奠定基础。