孙路遥
有人说,宋代是中国古代美学发展的黄金时代;也有人说,宋代美学足足领先世界一千多年。当我们提到宋代,总会不由自主地联想起那些陈列在博物馆中的耀世奇珍,“一页一两金”的宋版古书,旖旎多情的宋人诗词……
诚然,有宋一代无法回避军事上的虚弱,然而崇文轻武的社会环境却催生了新意迭出、独具风貌的宋代文化。这个伟大时代的文化和精神特質,被浓缩成我国古代审美的典范,凝聚于焚香、点茶、挂画、插花等雅致生活所构建的美学世界。
什么是宋代美学?它也许是宋徽宗钟爱的那盏天青色的汝窑瓷盘,是宫城上幽蓝天空中盘旋飞舞的一群白鹤;也许是范宽笔下山势雄浑、墨色沉郁的《溪山行旅图》,是王希孟用青绿颜料层层点染的《千里江山图》;也许是北宋汴京的“繁华一梦终须醒”,是南宋临安的“山外青山楼外楼”……跨越千年的宋之韵,至今仍然让人心驰神往。
扬之水先生曾说,两宋是培养士大夫气韵的一个黄金时代。在世俗生活中,士人以山水、田园、花鸟,以茶、香为语汇,为自己酝酿了一个独立的诗意天地,于其中闻香、听雪、抚琴、弈棋、观画、烹茶、饮酒……而这些被我们定义为“风雅”的种种,只不过是古人寻常岁月里的点滴,只是经由宋人赋予了其风雅的品质。换句话说,是宋人从本来属于日常生活的细节中提炼出高雅的情趣,为后世艺术与生活的融通建立了范式。
一个时代的审美,也是一代人的精神写照。宋代审美具有一种独特的矛盾感和破碎感,既能高古,又见平常。可以说,没有哪个时代的人比宋人更懂生活、更崇尚美。