韩国电影深陷泥潭 沦为代工厂？

晓毅

今年8月，首尔警察厅反腐败公共犯罪调查队以妨碍业务的嫌疑，将美嘉、CGV、乐天影院等3家院线和24家发行公司的69位相关人士移交给检察机关，他们涉嫌捏造2018年3月至今年6月在韩国上映的323部电影的票房数据，并向韩国电影振兴委员会上传虚假信息，用于伪造票房的虚假电影票约267万张，涉及金额约213.6亿韩元，折合人民币约1.16亿元。

这次票房造价事件，也让不少人意识到韩国电影票房“水分”之大。近年来，韩国电影圈有不少知名导演、演员自降身价去拍电视剧，很大程度上也是因为电影票房不景气，很难赚到钱。

2020年2月，奉俊昊执导的《寄生虫》斩获奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳国际电影等4项大奖，创造了奥斯卡的历史，也让韩国电影一夜之间成为全世界的焦点，风光无限。

然而，仅仅3年后，韩国电影却从创作到市场都陷入泥潭。

2022年，韩国的院线与流媒体平台总共上映了108部本土电影，但只有8部盈利，其中马东锡主演的《犯罪都市2》单片票房，几乎相当于其他作品的总和。与此同时，《阿凡达：水之道》《壮志凌云2》《奇异博士2》《侏罗纪世界3》等好莱坞大片在韩国的市场表现火热，这说明韩国并不缺乏有观影热情的观众。

2023年前6个月，韩国电影票房前10中仅有2部本土影片，大部分票房仍被好莱坞和日本电影拿走，其中《铃芽之旅》更在票房榜上连续5周登顶。韩国本土电影中只有《犯罪都市3》实现盈利。

如此疲软的票房和大幅度的减产，也实在让人好奇，韩国电影怎么了？

回溯过去半个多世纪，早在20世纪50年代初，韩国电影就开始实行进口电影配额制（Screen Quota），并规定影院必须保障上映本土电影的天数——1985年，影业每年必须义务上映本土电影146天以上；1996年减少至106天；2006年进一步减至每年的五分之一，即73天。在配额制度下，韩国电影既预留了一部分市场，又在储备充足资金和人才的基础上努力提升质量，为自己争取到了相当数量的观众。所以，即便面对好莱坞电影的强力冲击，在恰到好处的市场保护政策下，韩国电影还是实现了崛起。

不过，随着新冠肺炎疫情暴发，为了保证票房收益，很多韩国影片选择推迟上映，观影人次达到500万的影片屈指可数，多数影片无法达到预期的损益平衡点。

2023年，被韩国媒体称为  “BIG 4”的《走私》《月球》《非官方行动》《混凝土乌托邦》四部本土大片先后上映。《走私》的导演是执导过《老手》和《摩加迪沙》的柳昇完，金憓秀、廉晶雅、赵寅成、朴政民出演，影片上映近一个月获得472万观影人次，收回成本并成为8月韩国市场最卖座的本土电影。而受到行业内外广泛关注的《月球》上映20天，观影人次还不到50万，根据估算，该片需要600万观影人次才能达到损益平衡点。与《月球》同日上映的动作片《非官方行动》，由河正宇、朱智勋主演，情况比《月球》稍好，获得约100万观影人次，但要想达到500万人次的损益点，也基本不可能。压轴出场的《混凝土乌托邦》由李秉宪、朴叙俊、朴宝英主演，上映一个月后累计观影人次370万，和410万的损益平衡点相差不远，回本基本不是问题，但已是强弩之末，很难取得更上一层楼的票房成绩。

走入影院的人数明显减少，为增加收入，韩国影院已经多次上调电影票价格，普通2D电影的票价上涨幅度近50%，高昂的票价更使观众降低了进入影院的意愿。

由于观众不去电影院，不少韩国电影制作发行公司无法收回投资成本，只能转投流媒体内容。2015年就登陆韩国的流媒體平台Netflix早就张开怀抱，做好了迎接的准备，可谓水到渠成——Netflix的出现几乎“完美”匹配了韩国本土内容的发展需求，比如，投资方充分尊重创作自由、经费充足、尺度宽松、大数据精准筛选演员阵容等，爆款成为可复制操作。

从2019年的《王国》、2021年的《鱿鱼游戏》，到今年碾压同期非英语类剧集的《黑暗荣耀》，现象级热播层出不穷。更何况，主演《鱿鱼游戏》的李政宰包揽了当年的艾美奖最佳男主角、美国演员工会奖最佳男演员，以及美国评论家选择电视奖最佳男主角，出演《鱿鱼游戏》第2季的片酬从第1季的3亿韩元涨到10亿韩元。

《鱿鱼游戏》之后，韩国电影导演和演员纷纷“下海”拍摄流媒体内容，不仅能拿到丰厚酬劳，享受出演本土电影无法拥有的知名度和影响力，还不用扛票房，不用看投资人脸色，何乐不为？如果把韩国电影业比作一棵大树，转投流媒体的电影人才就是流失的水土，而萎靡不振的票房就是日渐干枯的枝叶。

当韩国的整个影视工业都向Netflix模式倾斜时，多年培育发展的从拍摄、营销到电影院宣发的完善产业链就等于自废武功，让传统的电影产业沦为互联网产业的一部分，一旦成为只需为Netflix提供内容的供应商，结果不亚于把一个发展多年的制造品牌，降格成了为他人作嫁衣裳的代工厂。

此外，Netflix一般对内容采取买断，只需要支付一笔买断费用，后续收益就和内容方再无关系。典型的“一锤子买卖”让越来越多的韩国影视投资人倾向于按照Netflix标准打造内容，这样可以直接卖给Netflix，省去营销等环节的成本，但后果就是让韩国本土电影获得的投资越来越少，生存空间被挤占得日渐局促。

曾经，韩国电影靠着更高的工业化程度、市场规模和配额保护制度，成功抗击了好莱坞，保住了一席之地。而在30年后，在观影习惯发生巨大改变的当下，面临流媒体更为猛烈的冲击，韩国电影如何生存下去将是亟需解决的问题。

如果你对韩国电影的印象还停留在去年戛纳电影节上大放光彩的《分手的决心》，或者3年前在奥斯卡颁奖礼上傲视群雄的《寄生虫》，那么你仰望的，很可能已是韩国电影残存在时间纬度上的“过去式”高光。