韩国旅行综艺的发展及探索

李应秋

旅行类综艺一直是韩国综艺节目最受欢迎的品类之一，深受各年龄层观众喜爱。在韩国综艺节目中，含有“旅行”元素的节目几乎占到一半以上。随着后疫情时代到来，韩国人对旅行的热情更加高涨，各类新老旅行综艺再度登上热议榜。各大电视台、制作公司纷纷伺机而动，意图探索这一品类的新收视密码。

早期韩综的拍摄场地以室内为主，内容涉及谈话类、竞技类、恋爱类等，形式较为单一。2002年年底，单一类型综艺收视走低，善于迎合市场的韩国人，推出了一档以真人秀体验为主的综艺——《无限挑战》，不设固定场景和固定主题，以体验和游戏竞技为主，异地竞技，异地生存，或者直接将节目放在旅游景点拍摄特辑，每期不重样的内容立刻引发观众热情，收视率直逼50%。当时任职于KBS电视台的罗英锡，在《无限挑战》其中一期去外地旅行的主题节目中找到灵感，在2007年策划了以异地短途旅行为主题的新类型综艺《两天一夜》。

《两天一夜》开播后的爆火，给制作团队带来更多信心，也让综艺节目实现真正意义上“从室内迈向室外”的空间跨越。

之后5年时间里，被称为“跑男”的《Running Man》和《家族的诞生》等相继问世，但由于类型相同，相对于前两部的超高人气，初期的《Running Man》和《家族的诞生》，收视率和口碑都未达预期。

2013年，转战有线电视台的罗英锡策划推出了《花样爷爷》《花样姐姐》，将出境旅行设为主题，集结一群年龄相仿的爷爷与姐姐，组成旅行团前往国外。主题鲜明的中老年版“人在囧途”让看惯无固定主题节目的观众，感到新鲜有趣。随着两个节目收视率走高，罗英锡团队又趁热打铁，与电视剧和爱豆团体联动，推出《花样青春》系列，受到年轻观众的热烈追捧。该系列的成功跨界联动，不仅让旅行综艺在类型节目中占据一席之地，也让业界看到了综艺节目中旅行元素叠加其他元素的多种可能。

从2013年开始，《爸爸去哪儿》问世，隔年，《三时三餐》《新西游记》《燃烧的青春》等节目相继开播，旅行类综艺节目进入高速发展期，不同类型的节目批量产出。

2016年后，JTBC电视台涉足综艺，旋即推出全明星阵容的《团结才能火》，让金勇万、金成柱、安贞焕、郑亨敦四位主持、音乐、体育界明星，在没有经纪人和助理的情形下，与普通人一同跟团旅行，别出心裁的创意让这档旅行节目掀起不小水花。更多元化的旅行综艺全面涌现，《尹食堂》《姜食堂》《再次出发》等细分赛道的旅行综艺相继播出。2019年前后，随着流媒体平台入局，旅行综艺开始慢下来，走向更为“小众化”和“个性化”的路线，《丁海寅的个人旅行》《意外的旅程》《旅行者》《露营俱乐部》等节目随之问世。

在20年的发展历程中，韩国旅行综艺完成了多次蜕变，出现了一部部经典作品。由最初的附属元素到成为独立出圈的热门题材，韩国旅行综艺在探索的路上，做了哪些突破？

嘉宾吸睛+强调体验旅行

2000年前后，由于市场调查显示观众更倾向于“熟面孔”，所以该时期的综艺节目大多依赖于明星热度，节目创意更倾向于打造固定主持形象。例如被称为韩国综艺鼻祖的《无限挑战》，聚集了7位在韩国最有号召力的嘉宾主持，每个人的人设不同，或温和或幽默或搞笑或聪明，在节目中产生了精彩纷呈的化学反应，造就无数经典场面。固定嘉宾主持的看点丰富，观众对嘉宾的接受度自然提升，无论是顶级明星，还是出道不久的新人，甚至是跨界名人，节目组只根据当期节目定位选择嘉宾，内容质量得到保证，频频打破收视率纪录。

之后接棒《无限挑战》的《Running Man》《两天一夜》《家族的诞生》，固定的嘉宾主持团队总是节目出彩的部分之一，尤其是为中国观众熟知的《Running Man》，李光洙凭借这档节目人气暴增，成功出圈，堪称“节目托人”的经典案例。

时至今日，“选好主持嘉宾，节目成功一半”的规则仍然被大部分综艺节目沿用，尤其是新节目，除了模式，首要考虑的是邀请有影响力和关注度的艺人出演。例如《新西游记》第一季与《尹食堂》，以及最新节目《用双脚抢票》等，都是先用嘉宾作为宣传点吸引观众，再通过节目内容增加黏性，这种方法屡试不爽。

打造可持续性IP+产业链闭环

2013年旅行综艺成为市场主流后，善于制造衍生节目的韩国制作班底，看到了旅行产业易变现的特点，于是叠加什么元素能够最快、最持久地变现，成为各大制作公司的探索目标，于是融合类综艺出现在大众视野。

旅行+热门剧集嘉宾：如《花样青春》系列，邀请“请回答”系列主演参与，收获高口碑、高收视。

旅行+热门综艺嘉宾：如JTBC出品的综艺《我朋友的家在哪儿》，此前综艺节目《非首脑会谈》的六位成员在这档综艺中分别前往中国、意大利、加拿大、比利时等国家，亲身体验不同国家的文化差异。

旅行+经典名著：如《新西游记》，该节目以中国名著《西游记》的故事为背景，结合日本漫画《七龙珠》中“集齐龙珠”的设定，节目四位固定嘉宾的形象分别参考唐僧、孙悟空、猪八戒和沙僧，在中国西安通過完成游戏任务收集特定的“龙珠”，并实现愿望。

旅行+亲子：如《爸爸去哪儿》，嘉宾带领自己的孩子前往旅行，在完成任务过程中，实现亲子关系的递进与成长。

旅行+音乐：如《再次出发》，嘉宾前往街头表演氛围浓厚的爱尔兰，一边旅行，一边在街头进行音乐表演。

旅行+美食：如《白钟元的街头美食》系列，韩国知名美食家白钟元作为出镜主持人，在世界各地寻找藏在街头巷尾的美食。

旅行+科教：如《懂也没用的神秘杂学词典》，该节目由政治、经济、美食、文学、脑科学等各种跨领域学科的杂学家，以及相关专业博士担任嘉宾，与固定主持人柳熙烈一同在旅行的过程中学习各类相关知识，体验异域文化的魅力。

各类叠加不同元素的综艺节目陆续推出，带动了实景旅游、玩具制造、美食餐厅和主题服装行业的发展，多领域跨界合作综艺效应引流各类实体行业，最终实现打造IP变现的目标。节目产生收益之后，再根据大众反馈，将新的需求融入下一季节目中，以此实现节目与用户的互相反哺。

紧抓观众口味+精准投放

对于靠收视率与口碑决定胜负的综艺节目来说，社会舆论环境至关重要。打造符合观众“刚需”的节目，对于综艺节目创作者来说，也是一门技术。

论借舆论东风的佼佼者，必须提到罗英锡。

2007年播出的《两天一夜》，就是汇集“天时”和“人和”的典型案例：2006年年末至2007年年初，韩国政府推行周末双休制度，随之掀起一阵短途旅行风潮。罗英锡注意到了这一趋势，迎合民众兴趣点的短途旅行节目《两天一夜》就此诞生。

2007年—2008年，韩国受全球金融危机影响，经济衰退，百姓纷纷压缩开支，连带着娱乐类节目也收视不佳。此时，《两天一夜》剧组沿用《无限挑战》其中一期的灵感，打出“穷游”主题，播出数期后即风靡全国，收视率一度突破40%。

2011年，全球经济复苏，韩国民众消费能力猛增更多地关注海外旅行。于是，罗英锡在2013年策划了《花样爷爷》和《花样姐姐》，再次赢得高口碑与高热度。

两档综艺的成功，让罗英锡成为韩国一线综艺制作人，也让旅行类综艺正式走进大众视野，成为标签性节目。后续推出的《花样青春—老挝篇》《花样青春—冰岛篇》《花样青春—非洲篇》，更是将旅行综艺巩固成为热门综艺品类。

除了出色的策划能力，罗英锡抓住舆论风口、精准拿捏民众情绪的能力，无疑是成功关键。

又如《尹食堂》和《姜食堂》，随着近年来自媒体化成为趋势，大众开始强调“个性”，《尹食堂》与《姜食堂》抓住了突出“个体特色”的趋势，在节目中打造为某位嘉宾量身定制的餐厅经营故事，节目播出后，在一众综艺中脱颖而出，甚至一路火到了中国。

2019年流媒体平台Netflix推出了跨国综艺《Twogether：男神一起来看你》，邀请韩国演员李胜基与中国台湾演员刘以豪搭档，跨越山海前往不同的国家和地区寻访粉丝。该综艺推出后，立刻登上Netflix综艺榜热搜，更被亲切地称为“为粉丝私人定制的良心综艺”。

时势造英雄，综艺节目制作组需要将目光放得更长远，从更高的视角引导、迎合观众喜好，这个方法也被韩国综艺界奉为必修课之一，沿用至今。

钻研创新+秉持“匠人精神”

旅行综艺发展至今，各种结构几乎已经发掘殆尽，但各大制作公司却并未停下脚步，而是接连抛出了更多可能性。在别人绞尽脑汁思考还能叠加什么元素的时候，有人选择了反方向做减法，让旅行返璞归真，从零出发，重新寻找旅行的意义。如JTBC的《旅行者》，该综艺只邀请了柳俊烈与李帝勋两位嘉宾，没有游戏，没有任务，将节目交还给旅行者，让他们在旅途中寻找真正的自我。

还有强调“旅行方式”的单元式旅行综艺《首尔乡巴佬》，其独特的用自己的方式返回乡下并呈现地方风土人情的形式，也收获一众粉丝。

最近热度较高的露营综艺节目《改造露营车》《带轮子回家》，也是将关注点从“去哪儿玩”转为“玩什么”，参与嘉宾可以在露营地谈论人生，生火做饭，寻找爱情，也可以什么都不做，只是放空自己，观众通过旁观嘉宾互动来获取精神满足。

还有让网友参与互动的节目《花样旅行Flower Crew》，該节目嘉宾三天两夜的旅行全程通过NAVER V LIVE直播，并在线投票，由观众投票决定嘉宾接下来的旅程。

在上述旅行类综艺中，并非所有节目都取得了好成绩，甚至有些收视率还不到1%。但这并不影响旅行综艺继续探索的进程，正如罗英锡所说：“最重要的元素永远是‘创新，一部作品至少有一点是新鲜的创意，才能引发观众的兴趣。”

不难看出，韩国的旅行综艺，注重展现旅行与“人”之间的内心映照，所以无论如何叠加元素，再做深耕或是简化，都在准确掌握“人”的需求的前提下进行，尽管过程中也有很多波折，但“以人为本”的宗旨始终未变。