刘亦菲：许天空以飞鸟

孙三好

劉亦菲和ELLE在威尼斯相见。我们拍摄的酒店Danieli有着意式宫殿的古典华丽，她住的酒店则是后现代的工业风，“反差感强烈，既感受到了悠久美丽的传统，也感受到了现代跳跃的部分，很梦幻。” 这也是她第一次来威尼斯的印象。

小提琴家维瓦尔第在Danieli创作出《四季》，约翰尼· 德普与安吉丽娜· 朱莉的《致命伴旅》也在此拍摄。沿着14世纪的金色楼梯走下去，刘亦菲不由感叹，“站在这里，总觉得有点不可思议。”

叹息桥、圣马可广场、贡多拉、哥伦比娜面具……这是世界上唯一没有汽车的城市，文艺复兴的印迹在这里随处可见。无数影视剧里，威尼斯都是浪漫的存在。去威尼斯前，刘亦菲做了不少功课，它如何集合了人类智慧变成水城，以及，那个悲伤的预言—80年后的威尼斯将会被淹没。到达后，她依旧兴致不减，拉着导游问问题，看到什么就拍下来。后来，她还特地去了一趟罗密欧与朱丽叶的故乡，一个距离威尼斯很近的小镇。

自己，不被定义

采访安排在威尼斯归来后的夜里，灵动的声音按时在电话另一端响起，活泼的，明快的，明明刚结束《玫瑰故事》剧组里一整天戏份的拍摄，彼时的她却仿佛毫无倦意。

近些年，刘亦菲是否感觉到自己来到了新一重天地？“有过的，但还在探索当中。人不是恒常地只处于一种状态中。拍戏这么多年，有时我也想找到符号和节点，说自己顿悟了，但细细想来，过去只是打了深的地基，让我可以有层次地看待事物和感受。”她说。

14岁出道至今，刘亦菲亲历与见证了许多变化，如今更多的体会，是“主动性”。初时的主动，是向往和寻求机会，近些年，则变成找到内在力量。时间的成就，如莲花次第开放，缓缓起效，“无论永恒还是瞬间，都不来自所谓灵感或者恩赐，确实需要自己探索，自己体察，自己面对。”

“ 不管对世界的探索，还是对自己的探索，我都还在向前走。”作为演员，刘亦菲更常常面对这类母题：表演是探索别人的人生，但反之，长期身处戏剧世界，也会投射到自己的人生。

从《花木兰》到《梦华录》《 去有风的地方》，刘亦菲近年来的表演，从题材、内心、角度均有令人意想不到的延伸。她曾素颜试镜《花木兰》，挑战体能极限；拍《梦华录》也在翩翩身姿中流露更多自然态；《有风》更因她带火了大理旅行。诸般点滴，被旁人津津乐道，她自己却没有提过。一贯地，刘亦菲不怎么上综艺，微博更新也不拿腔拿调，却总是能奇妙地“有效营业”。

但刘亦菲当然面对过误解，以及无论是行业还是环境的激烈变化。外界风云如何变幻，她仿佛心中总有定数。“我确实不太会抱怨，但我最坚持的是自己的主动性。机会也好，专业性也好，这些总掌握在自己手里。”

自然也面对过挫败和疼痛。“疼痛，每个人都有过，不用细数。你看到了‘新大陆，想要直面挑战，不想放任自己，不想让自己‘仅仅是现在这样，就必然会有。一旦你面对它，开始走上那条道路，就特别有意义。”

“就像演戏，每一条都不一样。没有什么东西是恒常不变的，但在变化中，不能臣服。在越来越快的时代节奏中，有时也会受到影响，但我还是愿意让自己警醒一点，沉下去一点，这可能更鼓励我。”

刘亦菲说过自己的能量有高低起伏，近年拍戏都是高能量期。亦可能，是拍戏带动了她的高能量。“每个角色，和每个导演的合作都是不同的，每个阶段自己也不太一样，我会期待不同能量层面碰撞出的东西。”

在微博上，刘亦菲就《玫瑰故事》发了一句话，“故事开启，爱我所爱，不被定义！”进一步说起，“是这个时代也好，20年前、100年前也好，未来50年也好，人的内心，对真实和人性中最宝贵的东西的向往和珍惜，才是最重要的。我希望它不被流行破坏，不被其他掩盖，因为那才最有光芒。”

“我也不是一直都这么勇敢，但我觉得还是要纯粹一点。别人可能告诉你应该这样那样，但最重要的还是勇敢做自己，让自己的能量百分百地释放。这才最珍贵。”

永动，是因为热爱

曾经读到过一句话，“模模糊糊打十环”，讲心境对结果的要义。在刘亦菲近两年的表演当中，我们也看到了一些即兴和不确定性。她也有过类似体验么？

“不，反而我是完全清醒的。”《梦华录》里，赵盼儿为救姐妹宋引章骗周舍的那一场戏，刘亦菲其实很清楚自己的表演。“没有什么东西是别人能安在你身上你再去演的。那会没有‘你，没有灵魂。”

“清醒有时对演员很重要。表演，完全没有任何自恋的成分，要客观地、坦诚地面对表演的状态。”

当天拍了五六场戏，和周舍的那一场，摄影机用了肩扛。刘亦菲说自己幸运，导演杨阳“懂我”，那场戏，有三台摄影机，无论什么角度的表演，都能拍到，她被给予了安全的发挥空间。“这就不会限制演员的表演，所有即兴的东西，都能捕捉到。”

初始，肩扛还不是常态，这场戏后，从导演杨阳到摄影到刘亦菲，都习惯了这个方式。“摄影师后来说，无论向左走还是向右走，我随时、机动、走！我也发现，这可以做，还很出效果。”直至后来，同组演员有时问刘亦菲，下一场戏，你准备怎么演，导演杨阳玩笑又认真地说，别问她，让她自由发挥。

《梦华录》就此给了刘亦菲“又神奇、又很稳的感觉”。进组就拍摄了大结局，两周内也拍了些重场戏，但刘亦菲神奇地毫无阻滞感。“完全没有我没准备好，或者我拍着拍着累了的感觉。”五个月里，她也一直沉浸其中，敏感的触角打开着，同时，状态亢奋着，甚至忘我，“直到配音时我去看了两场戏，才后知后觉，哦， 当时我是这样的状态啊。”

这一时说起《梦华录》，记忆纷至沓来，刘亦菲的語气里也满满是留恋与欢喜，“杨阳导演很自由，很到位，没有炫技的感觉。”

每场戏都是重要的，每部戏也是。这些年对角色做前期思索、做案头工作，在剧组中碰撞出火花，是刘亦菲总愿分享的乐趣。她愿意深入、精进地去琢磨演技，去因即兴而点燃，会被角色的层次展开而带动，“演员最好的表达还是作品”。

她愿意分享表演带来的细微感受，但若不被问起也不急于表述；你以为她总是稳如磐石，说起某个话题，她却下一秒笑得快要从电话那一端跳到面前；问她，内驱力到底是什么，她开玩笑，“永动机嘛，内驱力当然是因为热爱！”

岁月经年，被采访过太多次，刘亦菲提醒自己，不要总去阐释和表达自己是什么人，“不然你会上瘾，会特别愿意给自己‘塑造一个性格出来。”

生活里，她有能量高低期；遇到一些事，她会是急性子；有时“聊开了”，她也能和偶遇的餐厅老板滔滔不绝。刘亦菲说，这才是常态—人是不完美的、丰富的、多面的，阶段性的，不想被神化的，不该被矫饰的。刘亦菲像是走出去，走到了更远处的那个人，她曾经说过，“外界只是一个引导，只是一座桥梁，没有什么不可以，就看你愿不愿意、敢不敢接纳一切，活出真我。”

然后我们聊到“留白”时，刘亦菲思忖了片刻。“心里特别满的时候，说真的，其实容易留白。而且，靠近真理的东西，我有时觉得很深邃，就会不那么着急去定义它。”她说，“那个东西长出来了后，会有自己的生命力。但如果刻意地去留白，就造作了。”

张弛，在旅途中

表演上，没有捷径。“如果你决定做一件事，无论是为决定负责，还是其他，你就要不停投入能量。”

拍《去有风的地方》的时期，让此刻的刘亦菲再次回忆，“我都不一定能演成当时的样子了。‘放下表演的表演，‘没有剧情的剧情，会容易让我们的状态垮掉。”

“《有风》没有特别大的事件和矛盾冲突。”她说，“就因为这样，你一直不能停止感受。当时整个剧组都特别值得称赞，还拍出了不一样的感觉，有生活的质感。”

然后，刘亦菲逐步地说起，暗线是如何埋藏在台词中，故事框架里有怎样感性的基调，虽然大家拍摄时间有限，但每个人也都演出了有生命力的真实感。

表演是人生一部分的旅途，经历过坦途也会遇到险峰，旅行自然也是。演许红豆，和刘亦菲自己在大理玩，“心情还是不一样的，关注的点也不一样。”但意外总会到来，《有风》给了刘亦菲另一种新的体验。

《有风》在大理、凤阳邑和沙溪拍摄，剧组在沙溪待了月余。刘亦菲说不清楚小小的沙溪是有什么吸引了自己，“最后我对大家说，给我半年时间，我能天天待在这里。”

沙溪有一段很长的公路，平时过往车辆寥寥，拍摄收工后，不管再累，刘亦菲都会在那段路上慢跑，“有时候跑上瘾了，一直跑一直跑，结果后来发现，这里毕竟是高原，跑了一段时间，心肺功能变得很好！”

还有一次，她去了一家小小的酒吧，“它有点像《魔女宅急便》里的场景，有点动画片里的感觉。”那天晚上，她就和老板一直聊了下去，“我觉得那里的人都很有故事感。”

她也遇到过不那么如意的旅行，过去就过去了，并不挂心。

2023年，刘亦菲是忙碌的，有许多工作在推进。进组《玫瑰故事》之前，她度过了一段稍微空闲的时间，“算是个小假期”。

这次和ELLE来到威尼斯，刘亦菲感慨那几天总是下雨，天气阴冷，好在拍摄却赶上了阳光洒下的好天气。在酒店拍摄时，刘亦菲听到窗外传来当地人的歌声与笛声，“感受到了他们的热情，意大利人天性就比较快乐，听到这些，也有压力被释放的感觉。”

好玩的是，她本来非常期待坐贡多拉，拍摄前还说工作结束后，要找一天和团队每人一艘船地体验一下。但拍摄那天，游人如织，为了场景漂亮，船被拉到了较为空旷的港口，有风，起了浪，小小窄窄的船儿摇摇晃晃，刘亦菲敬业地拍完了。“好了， 没有下一次了，可以了！”

余音未消，谈话结束于哈哈大笑。刘亦菲流露出不经掩饰的快乐：那些快乐，存在于意料之外被美丽撞击和现实撞击的旅途中；存在于每一部戏和角色创造的发生中；存在于发现家里的宠物猫乐乐没心没肺“原来是个猪咪”中；也存在于，对自我的探索，对世界的探索中，由内，也及外。“还是会有起伏，但根本性的东西不会怀疑，走下去，贯彻心里的坚持，那些，总是快乐的。”