李鑫月
(赣南师范大学,江西 赣州341000)
折叠技法是塑造立体形态的重要表现方式之一。随着时代的进步,人们的审美能力也在不断的提升,简单的服装款式已不能满足人们的审美需要。折叠技法作为服装立体造型的重要技法之一,在服装中的运用愈加广泛,不同造型手法的运用不仅能够使服装的设计紧跟潮流,还能给消费者带来丰富的视觉体验。这种表达形式为设计师提供了更多新的设计创作思路,不同形态的变化不仅可以满足人们不同的审美喜好和个人需求,还可以提升设计的价值,赋予服装更多的创意感和造型感[1]。
“折”是指将平面的东西进行翻转,“叠”是指将一物放置在另一物之上。折叠法是将面料折叠有规律或没有规律的形状,折叠后会形成各种折痕。采用不同的折叠方式则会形成不同的立体感。在设计过程中常用的折叠方法有直线折、曲线折、折线折、规则折、不规则折、几何折叠、仿生折叠等。各不相同的折叠手法可以运用在服装的各个部位,例如服装的领口、肩部、胸部、袖口、腰部、臀部等,在不同的部位运用不同的折叠手法使得衣服的细节变化丰富多彩。
折叠技术的使用所形成的服装形式取决于织物的不同特性,折叠设计的形状非常有创意。通过对折叠手法的探索与研究,按照折叠的线性痕迹可分为直线折叠、曲线折叠与折线折叠,按照折叠方式可分为规律性折叠和非规律性折叠,而规律性折叠包括几何折叠,非规律性折叠包括仿生折叠[2]。
直线折叠就是将服装面料按照直线的线性痕迹进行折叠,折叠之后便会形成有规律的褶皱,使服装平面形态向半立体形态和三维形态转变,营造出更多不同的造型形态。由直线折叠形成的扇形形态,自上而下使服装造型更具层次感。
曲线折叠是指将服装面料按照曲线线性轨迹进行折叠,在服装造型中,曲线折叠的应用主要结合织物的弹性和可塑性,采用结构细分、褶皱等造型方法,展示特殊工艺和曲线美感,增加了服装造型的空间感和艺术感。自然流畅的曲线顺应了人体的曲线,极大增强了服装的空间和视觉效果,突出了女性优雅和浪漫的独特气质。
折线折叠的折叠方式和直线折叠的折叠方式一样,都是运用直线的线性痕迹来折叠,但与直线折叠的不同之处在于折线折叠的轨迹有高低之分,折叠轨迹并不处于一条直线上,因此折线折叠有非常强烈的三维立体感,可以很好地控制折叠形状的大小和人体之间的关系,根据人体的曲线,折叠线条的折叠形状旨在确保服装符合人体活动律动
褶皱是最基本的折叠表现方式,褶皱的起源最早可追溯到古埃及时期,一种单纯用定型褶皱构成的服装在古埃及的皇室中广泛流行,被称作Calasiris,它的作用类似于现代的披肩,用丝绸作为服装面料,胸前则用两根飘带固定[3]。此服装需经过100℃高温的熨烫才能使丝绸这种柔软的面料进行定型,但由于当时社会生产力水平较低,人们生活条件有限,这种复杂的制作工艺以及高等的面料并不是平民百姓所能拥有的,因此只在古埃及皇室中较为流行。之后的古希腊时期、意大利文艺复兴时期、洛可可时期都不同程度地将褶皱运用到服装上,使服装的造型更具设计感。现代服饰中折叠元素的运用并不再局限于基础的褶皱,而是更具复杂且丰富的造型变化,许多著名设计师大胆的运用折叠技法进行创作。
说到褶皱设计离不开的著名设计师就是三宅一生。他是代表东方的“冒险家”,凭借其独特的褶皱面料的二次设计在世界时尚舞台站稳脚跟[4,5]。三宅一生的成功之处就在于他善于创新、善于从东方服饰文化与哲学观念中寻求一种新概念,三宅一生面料风格以及设计理念在这时便凸显出来。
日本著名设计师三宅一生,他开创了服装折纸艺术的新结构形式,将二维与三维相结合,塑造了更具时尚感与韵律感的服装。三宅一生设计的折叠元素系列服装形式可分为竖型折纸形式、横型折纸形式、斜型折纸形式、立体型折纸形式以及放射性折纸形式。
荷兰设计师Winde Rienstra的作品向来以线条图形的大胆运用著称,抽象性可类比于蒙德里安等荷兰当代艺术大师。Winde Rienstra善于运用建筑的设计思维进行服装设计,她所设计的服装造型感极强,同建筑物一样有非常强烈的三维立体感,她的设计总是巧妙地周旋在艺术、时尚和建筑的边缘,其核心则是设计师对面料的“感觉”。
Winde Rienstra品牌的设计一向游走于艺术与前卫之间,带有强烈几何感的造型是其标志之一。设计师通过运用白纸、纱等材质所打造出的立体轮廓,以及由此所勾画出的大廓形,在刚柔并济间演绎出品牌独特的魅力。服装采用折线折叠的技法,设计师将服装折叠成大小一致的形态,使其完美地与人体曲线相融合。这些折叠样式给予柔软的服装一种“保护”的意味,而Rienstra借此也在传达自己对于人体和服装关系的某种思考。
由此可见,折叠技法既能运用在服装的整体造型设计中,又能运用在服装的局部设计中,两种设计方式都能增强服装的立体感和创意感[6]。本系列服装将结合三宅一生的竖型折纸形式、横型折纸形式、斜型折纸形式以及立体折纸形式四种折叠形式进行设计构思,同时借鉴Winde Rienstra在服装面料选择上的特色,将“刚”与“柔”相结合,给予服装独特的魅力。
本系列服装将以线性折叠作为主要的设计元素,设计灵感来源于线性折叠后所产生的折痕,这种折痕如同人生的印记,人们从出生到老去就是一个将“普通白纸变成遍布痕迹的纸张”的一个过程。人们走过的每一步都会留下痕迹,也许“这一步”或深或浅,但其都是人生道路上不可或缺的一道风景,也正是因为这些“痕迹”才能促使人们不断追求更高更好的远方。
此系列服装在款式上以女性创意装为主。服装款式以西装、连衣裙、外套等日常中比较受欢迎的穿衣风格进行改造。服装的廓型以H、O、A型为主,大廓型的服装能给人大方简约风格。面料选择了毛呢与太空棉面料为主,绸缎面料为辅。毛呢面料与太空棉面料的硬度将服装整体廓型扩大并且达到硬挺的效果;而褶皱的介入,可以让原本平面的服装显得立体跳跃起来。颜色以黄色为主,黑色、白色为辅。工艺上以褶皱工艺改变服装表面肌理,丰富造型效果,运用了工字褶、抽碎褶、波浪褶皱等,增加了服装的丰富性。
本系列服装分为四个款式,具体造型如图1~图4所示。
图1 款式一
图2 款式二
图3 款式三
图4 款式四
款式一:本套服装的造型设计主要体现在肩部、腰部和手腕,服装由坎肩开衫和紧身连衣裙两部分组成。开衫的肩部运用曲线折叠的技法,通过西装面料粘衬使肩部形态更为硬挺,颈部运用扇形折叠,肩部连接手腕的部分选用白色透明纱织面料,给人一种若隐若现的感觉。搭配抹胸的紧身连衣裙,更加凸显修长的颈部线条,裙身运用西装面料,能够很好地贴合人体曲线,腰部增加叠褶的设计,使得服装的视觉重心不仅仅集中在肩部,西装面料垂感较好,因此裙摆的荷叶褶会更具层次感。
款式二:本套服装的造型设计主要体现在上半身的右侧和下半身的左侧,服装由抹胸上衣、高腰喇叭西装裤和两个廓形较大的立体造型四部分组成。抹胸上衣运用直线折叠的技法,左侧仅在胸部运用直线折叠,右侧则是一个类似蝴蝶翅膀的仿生折叠,上半身左右两侧的设计形成鲜明对比,给服装增添了不少趣味性;上衣采用西装面料粘衬的方式增强面料的硬度,同时减弱面料的垂感。下半身是一条高腰喇叭西装裤,能够拉长人体比例关系,使人们在视觉上呈现出上半身短、下半身长的黄金比例效果。在服装的胯部两侧增添类似罗马柱廓形的设计,运用三宅一生褶皱面料为廓形的主要面料,铁丝为固型材料,这样能够更好的塑造服装立体形态。本套服装的整体是以视觉中心向外扩散的形式进行设计的,能够丰富服装的肌理感,更具装饰性。
款式三:本套服装的造型设计主要体现在胸部、腹部和手臂,服装由高领露肩上衣、高腰喇叭西装裤和袖套三部分组成。服装的上衣主要运用西装面料,在两侧胸部和胸中间拼接一部分直线折叠,给简单的上衣增加设计感。下半身是一条高腰喇叭西装裤,在裤子的门襟处增加了折线折叠的设计,给原本简单的裤子增添了不少创意感,通过西装面料粘衬使得折线折叠能够达到较好的立体效果。手臂的袖套部分运用三宅一生褶皱面料粘衬,“硬与柔”的结合能够带给人们更丰富的视觉感受。
款式四:本套服装的造型设计主要体现在肩部、腰部和下半身,服装由吊带上衣和半身裙两部分组成。服装的上衣主要运用西装面料,分别在服装的肩部和腰部运用了直线折叠的方式,增加服装的设计感。裙摆运用曲线折叠的设计方法,以三宅一生褶皱面料为主要面料,面料粘衬作固定支撑,裙身是仿照倒置的玻璃杯来设计,开口向下,从而形成倒置状,这也是整套服装的点睛之笔。
根据设计意图绘制系列服装效果图,如图5。本系列服装的造型以上半身修身、下半身立体廓形为主,上衣的款式为抹胸,在抹胸上衣上加以不同折叠进行装饰,使得服装整体效果更为立体;下装则分为裙装和裤装,鱼尾裙、喇叭裤和“倒置酒杯”型的裙子各有不同的特色,整个系列以各不相同的服装造型给人带来丰富多彩的视觉体验。
图5 服装效果图
服装色彩以白色为主色调,白色给人干净纯洁之感,选用白色为主色调更能突出不同折叠手法在服装中的运用所带来的不同感受。
服装的面料以较为硬挺的西装面料为主,选用三宅一生褶皱面料、粘衬作为辅助材料,面料中的“刚与柔”象征着人们坚强与柔软的一面。所选用的西装面料由于质感较好且弹性较小,在制作时能够使服装达到较好的贴身效果。辅助面料主要运用在廓形较大或是造型硬挺的面料折叠上,铁丝能够起到支撑的效果,增强服装局部的造型感和牢固感,使之不会随着面料的垂感而塌陷。
折叠元素一直以来都是设计领域的重要表现方式之一,折叠所带来的立体感和造型感与现代时尚女装的特点相切合,折叠的创意性与发展的可能性是它最显著的优势。随着时代的变化,年轻人的审美在不断提高,折叠已成为塑造服装立体形态,对面料进行二次设计应用的重要手法,具有折叠元素的服装必将成为一种时代追求,也必将成为更多设计师进行创新设计的平台。