● 李 威
玉林八音又称桂南八音、吹笛儿、吹六笛,是广西玉林地区的传统吹打乐。据说它源自秦汉时期宫廷和军中的吹鼓乐,明末清初传至玉林,由中原古乐以及桂东南民间音乐融合而成,被音乐界同仁称为“桂东南交响乐”,为玉林市的各种庆典、红白喜事以及舞龙、舞狮和地方戏曲、舞蹈的伴奏。
八音作为一种古老的民间音乐演奏形式,是如何在玉林得以生根发展,没有具体文献记载,只有民间口传的故事。据说,明末有一位陈姓笔吏,在皇宫从事抄谱工作,告老还乡时,便将许多乐谱及宫廷的演奏技法带回家乡玉林,他吸收借鉴当时本地民间音乐的优点,初步整理形成了独具特色的玉林八音。清乾隆年间,《南北九宫大成谱》流传到民间,玉林八音吸收其乐曲结构后,更是如鱼得水,发展迅速。一代代的乐师又不断从当时乡村流行的玉林民歌、采茶调等艺术门类中吸收精华,从而确定下今天玉林八音的基调。到了晚清时期,八音这种艺术形式在玉林市各县、市、区已是极为盛行,目前以玉州区的八音最负盛名。
玉林八音一般由6~8 个乐手,使用鼓、锣、钹、笛、箫、弦、琴、梆子等8 种乐器演奏。正统的玉林八音演奏分硬场、软场。硬场有撑板、唢呐2 人,大钹、大锣、苏锣、手锣2 人;软场有撑板、唢呐、二弦、竹笛、扬琴、秦琴、直萧、喉管等。其中唢呐是玉林八音中的主角,有时也会增加扬琴、二胡之类的乐器,这些看似平常的乐器,一经乐师的巧妙组合,便成为一支小型交响乐队。
玉林八音的传统曲目有《八仙贺寿》《仙姬送子》《六国封相》《大开门》《醉东风》等100 多支;也有老一辈乐师利用地方音乐素材创造的以咏玉林地方风物的《白鹤游》《白壳米》《碎米》《秦城》《虎落平阳》《老鼠偷油》等,还有用于采茶歌舞、鹩剧、“春牛”伴奏的相思调、撑船调等。传统曲谱多靠手抄口授的形式一代代往下传,它们承载着的是玉林八音艺人的聪明与才智。
玉林八音在开始演奏前,乐队有个惯例,就是由最年长的经验丰富、德高望重的乐师吹奏迎请祖师的曲调,以此表明他们对开山祖师的敬仰和怀念之情。正因为有着如此浓厚的尊师好学的传统,玉林八音这门艺术才得以代代相传,发扬光大。
八音齐鸣,悦耳之声绕梁三日。玉林八音集打击乐和吹奏乐于一体,在演奏曲目、程序和乐器分工上很有讲究,演奏起来有强烈的节奏感和音乐美感,按照约定俗成的程式和乐曲的编排需要,乐声和鼓点瞬息万变。时而鼓点排山倒海,犹如暴风骤雨,万马奔腾,令人精神振奋,心旷神怡;时而乐声悠扬悦耳,曲韵缭绕,宛若置身仙境,令人如痴如醉,流连忘返。整个场面气势磅礴,热闹气派,既威严又不失活泼,既循规蹈矩又灵活变化,极具让人陶醉的艺术感染力。
玉林八音来自民间,源于生活,在开业、奠基、乔迁、结婚、贺寿、弥月、节庆、庙会、贺年等许多场合都使用八音。玉林八音演奏形式分为坐奏和行奏两种,坐奏指在特定的环境中一班人坐在八仙桌旁演奏,行奏则运用于特定事件如庙会游行、结婚迎宾等。不管是坐奏还是行奏,在这个时候,最为欢乐的当然要数附近村子的孩子们,他们三五成群、欢呼雀跃,滋滋有味地欣赏着老艺人们出神入化的表演。玉林八音的曲调演奏主要讲究三对口,即曲目分为白事专用曲目、红事专用曲目和中性曲目,达到烘托气氛的艺术效果。其音乐表现力十分丰富,艺术生命力较强,深受人民群众所喜爱,故在玉林市有“宁可少摆几桌酒,不可缺少一台吹”的说法。
玉林八音是玉林市珍贵的非物质文化遗产,2012 年,成功入选第三批国家级非物质文化遗产名录。