刘侗：以京剧促进内地与香港的文化交流

文|海 翱

在北京京剧院院长刘侗看来，京剧这项传统戏曲艺术不仅是沟通民心的纽带，更应进入香港校园，积极发挥剧院弘扬优秀文化的职责使命。

2021年刘侗（右）与青年京剧演员李孟嘉合影

随着“中国戏曲节2023”在香港文化中心大剧院开锣，香港民众对传统京剧艺术的热情被再次点燃。在北京京剧院院长刘侗看来，这项传统戏曲艺术不仅是沟通民心的纽带，更应进入香港校园，积极发挥剧院弘扬优秀文化的职责使命。

京剧唱响香江 共享美好艺术

今年为“中国戏曲节2023”拉开序幕的是北京京剧院。由院长刘侗带队，北京京剧院的艺术家们为香港观众带来了《状元媒》《战马超》《将相和》等张派经典剧目。“60年前，张君秋先生曾带着张派剧目到香港演出，本次演出是60年后张派艺术重回香港舞台。”刘侗说。

而更加巧合的是，此次来港演出，刘侗遇到了一位90岁高龄的老戏迷，他对京剧艺术非常热爱，曾在1960年代于武汉看过张君秋先生的戏。

这位老先生对传统戏曲的热爱，也是香港民众热爱传统文化的缩影。刘侗说，无论香港还是内地，都是中华民族大家庭的一员。我们文化同根、血脉同源，这是永远不变，所以香港朋友喜欢欣赏戏曲艺术，也是很自然的事情。中华优秀传统曲艺也应该是内地和香港同胞共同分享的美好艺术形式。

作为北京最负盛名的京剧院团之一，北京京剧院长期与香港演艺界保持着密切联系。赴港演出、交流合作，传统戏曲艺术也一直发挥着沟通民心的纽带作用。

“我们也十分希望能在文化共享上作出更多的努力，促进内地与香港的文化交流，多传达一些内地与香港同胞共同的愿望和心声。”展望未来，刘侗表示会继续前行，并且不断有新的创作和发展，使京剧艺术有更强大的生命力，在中华民族的民族建设和社会建设乃至国际化道路上发挥更大作用。

坚守戏曲美学 拥抱创新发展

作为国家一级编剧，从评剧到京剧，从电影到电视剧，从古装戏到现代戏，刘侗创作了许多脍炙人口的作品。由他创作的“神州警察”系列、“开封府故事”系列都曾风靡荧屏。评剧《长霞》、京剧《杨七娘》、京剧小剧场剧目《昭王渡》等作品也深受观众欢迎，长篇小说“神探龙黑子”系列更成功塑造了“中国福尔摩斯”的典型形象。

写作、编剧、用文字抒情、以纸笔录史是刘侗始终未曾更易的生活主旋律。用他自己的话说，“我从来都认定自己一生就要做一个职业编剧，尽管中途命运会做出各种不同的安排，亦会经历各种艰难曲折，但这个大方向，我从未改变。”

刘侗力主创新。但与很多名堂大、动静响的创新不同，刘侗并不激进，相反恪守中庸之道。在他看来，京剧艺术自有其宝贵传统和内在规律，这是必须坚守的本真。同时，时代的变迁，审美的移易，使得一切艺术形式都必然要走上创新求变之路。那么，如何在传承和创新中间把握平衡，便是考验刘侗的第一道难题。

今年4月，北京京剧院推出了小剧场京剧《吝啬鬼》，一时引起热议。这部作品不仅选自外国名著，更创造了“以丑角为主角”的艺术表演形式，从内到外的“新鲜劲儿”也让观众眼前一亮。

刘侗透露，今年北京京剧院还将创排一部历史剧《嬴驷与商鞅》、一部现代戏《齐白石》。“一古一今”两部看似迥然有别的作品，其实背后都潜藏着对于创新伟力的讴歌，也都浓缩着刘侗对于京剧艺术发展的深邃思考。

“作为一门经历了时代沉淀的艺术，京剧有它自身的美学原则和艺术品格，这一点必须坚守。”刘侗说，京剧的历史还告诉人们：它也是一路变化创新才走到今天的，因此面对不断发展的外部环境、年轻观众的审美需求，戏曲也应该与时俱进，在创作题材和表现形式上进行合理的创新与发展。

此外，在2023年全国两会召开之际，身为全国政协委员的刘侗特地带去提案：加快全国戏曲教育通用教材建设，使其科学精准服务于戏曲人才培养、服务于戏曲艺术的传承与创新发展。

新编现代京剧《李大钊》剧照

《状元媒》剧照

让传统走进校园 用戏歌展现发展

长期以来，香港都是京剧艺术不断传承发展的舞台与热土。刘侗表示，近年来，北京京剧院的院团形象与舞台作品也不断出现在香港这片艺术沃土。自2014-2022年，虽然受到新冠疫情等因素影响，剧院仍组织了近10次赴港演出活动，上演剧目数十场、参演规模近400人次。

“一方面，剧院长期致力于京剧艺术在香港的传播与推广，另一方面，香港也有着承载并弘扬京剧艺术的文化基础与历史积淀。”刘侗表示，今后，北京京剧院将更好地为香港同胞提供高质量的文化服务，特别是与特区政府相关部门、本港权威媒体携手，积极配合、共同发力，不仅为香港同胞持续贡献高质量的京剧作品，同时努力提供形式多样、内容丰富、覆盖广泛的培训、讲座等各类文化服务方式。

在内地，京剧艺术“高参小”“进校园”等普及教育活动已经有了多年的实践经验，北京京剧院也拥有专门力量致力于京剧艺术的校园推广。“在今后的交流中，我们愿与各方一起，积极推动京剧艺术进入香港校园、特别是香港的中小学校园。”刘侗说，通过在香港开展京剧艺术“进校园”等活动，让民族文化“孕于摇篮”、让国粹艺术“播种校园”、让香港师生“走近京剧”，在展现艺术形象的同时，也积极发挥剧院弘扬优秀文化的职责使命。

在社会高度信息化的当下，传统艺术的传播方式也发生着深刻的变革。正所谓“酒香也怕巷子深”，刘侗指出，未来剧院将持续用好“云点播”“云展示”“云课堂”等在线展播等方式，积极筹划与香港演出平台的协同合作，力争让京剧艺术活跃于香港的大屏小屏、线上线下和各类演艺空间。

刘侗透露，未来将组织“京港互动”“两地互演”“手拉手”等直观感受强、体验性好的文化活动。比如，可以组织香港的戏迷票友、学生朋友和普通市民到内地，特别是到北京，切身感受历史的积淀、文化的传承、京剧艺术的独特魅力，剧院也十分愿意为这样的交流互动、传播互鉴提供支持与帮助。同时，也期待北京京剧院与香港院团组织类似“班底互换”“两地共演”“联手登台”等形式多样的“手拉手”活动，在交流互鉴与艺术普及中，实现两地在合作演出、院团发展、艺术传承与人才培养等多方面的优势互补、良性互动和深度交流。

同时刘侗也表示以后会尝试创作香港题材的戏歌作品：“从个人角度讲，能够发挥自己的爱好与特长，通过创作京剧歌曲歌颂国家的繁荣发展、特区政府的建设成就，是我个人的荣光与期盼；站在剧院和京剧事业的高度看，以这样一种方式表达家国情感、反映精神风貌、展现京剧艺术，更是剧院作为传承国粹事业‘桥头堡’和全国京剧艺术‘主力军’义不容辞的责任与使命。”