刘红梅
(太原幼儿师范高等专科学校 山西 太原 030012)
“舞蹈是一门以协调的身体动作把艺术家和观众连接在一起的独特艺术。现在,中国人最主要的消遣就是看歌舞[1]。”随着人民生活水平的不断提高,人们对精神的追求也越来越看重,舞蹈在艺术领域逐渐成为人们关注的焦点。在当今的职业教育中,舞蹈已经是一个非常重要的环节。学生在学习舞蹈时不仅能提升自身的音乐敏感度,而且能使自己的身心得到锻炼并能减轻心理上的压力。通过专业的舞蹈训练,使学员在身体协调能力、凝聚力等各方面都有很大提升,同时也能让他们学会刻苦学习,树立起自信心。舞蹈教学能够促进学生的全面发展,所以对高等职业舞蹈专业教学进行深入探讨是十分必要的。
在传统的教学观念下,高职院校对舞蹈教学的认同仅仅停留在表面。目前,我国大部分高职院校都没有能力为学生提供专业的舞蹈训练器材,而且缺乏经费和师资力量。随着时代的发展以及教育改革的深入,教学手段的多样化使教学质量得到了极大改善,但是由于传统教学理念的影响,职业学校的教师和领导干部在教学模式上的变革仍显得比较迟缓。
长期以来,在高等职业院校的舞蹈教育中,老师们的教学方式多为演示与解说。在教学过程中,教师向学生演示舞蹈动作,学生模仿。所谓“解释法”就是教师在讲解舞蹈的过程中先对舞蹈的概念进行阐释,从而让学生对舞蹈的思维有一个全面的理解。我们都知道,这两种方式都不能完全激发学生的学习热情,导致了教学效果的不理想。此外,舞蹈教学在高等职业学校的舞蹈专业中具有举足轻重的作用,但随着社会的快速发展和各类舞蹈形式的广泛应用,传统教学内容已不能适应现实生活的需要。为此,对高职舞蹈教学内容进行改革与更新势在必行。
“大部分高职院校的领导对评价体系存在着一定的选择性,特别是在舞蹈教学中,评价体系较为抽象,缺乏针对性,难以构建[2]。”这是高等职业学校舞蹈教学中的一个突出问题。此外,在职业技术教育中,舞蹈专业学生的学习成绩主要是根据平时的出勤率和期末考试来评定的,这样的评价并不能全面反映学生的综合素质,也无法判断他们的水平是否有所提高。也就是说,在舞蹈教学中,教师不能充分关注学生的学习态度和情绪,而仅仅注重对学生的评价,这将极大地制约职业院校的舞蹈教学。
舞蹈班一般都是男女教师联合授课,这样可以更容易、更直观地展示,但是当前职业学校的舞蹈教师资源比较匮乏。舞蹈教师资源匮乏,教学质量就难以得到保证。另外,教师的综合素质较差。舞蹈教学既是对技艺的一种考验,又是对情绪、思想的充分调动,要具备极强的艺术鉴赏能力和深厚的文化素养。如此,才能将真正的技艺传授于学生。
舞蹈是一种特殊的艺术形式,它能通过身体语言来表达情感,同时也能体现出艺术家的精神。通过肢体动作,将观众带入表演者的思维中,实现舞台内外的情绪共振。可以说,舞蹈所反映的价值和一般认识活动的价值有很大不同,这就是舞蹈艺术的一个重要表现。舞蹈教学实质上是对生命的一种折射,既能体现出不同的人生内涵,又能体现出不同的创作方式。此外,优秀舞蹈演员的情绪表现与艺术创造是实现优秀文化创意的重要途径。
在传统的教学模式下,学生只能被动地学习、模仿、借鉴,很难保持学习积极性。在高职院校舞蹈课程中,运用各种教学手段,以学生为中心,以老师为骨干,这些从根本上扭转了其“不受重视”的局面。同时,灵活多变的教学方式也突破了以往枯燥的教学方式,使学员能够在教学过程中自由地选择正确的学习方式,并在一定程度上提高对舞蹈学习的兴趣和自信。
通过实践调研,目前大部分职业学校的舞蹈教师仍然采用传统的口语教学方式。这种教学方法以模仿为主,在一定程度上影响了学生的学习积极性和对舞蹈的热爱。另外,部分学校采取了大班教学模式,在这种情况下,老师难以为学员提供一对一的教学指导。长期下来,学生们就会丧失对舞蹈的兴趣。“在实施多样化教学的过程中,采取了小规模教学法,即教师要充分认识学生的个性特征,采取个性化的教学方式进行教学[3]。”同时,它还为学生创造了更多的自由空间。
由于舞蹈是一门具有特定性和系统性的艺术,所以对人的综合素质的要求更高。另外,不同的舞蹈练习方式也能帮助学员更好地了解舞蹈内涵,并能更好地表达自己的情绪。比如,可以用古典舞蹈来表达哀伤和恐惧,也可以用民间舞蹈来表达豪迈之情。同时,舞蹈自身又给人带来了一种愉悦的体验,使其在艺术上的审美意识得到提升。多种形式的舞蹈教学也能丰富高职院校学生的艺术个性,对学生的审美水平有一定的提升作用。因此,在高等职业教育中,开展多种形式的舞蹈教学对于提升高职学生的综合素质有着十分重要的作用。
在高等职业学校舞蹈教学中,教师与领导的理念是需要不断更新的。首先,积极举办现代教育讲座和培训班,使高等职业学校的领导和老师们意识到这一点并自觉开展各种形式的教学活动。利用电脑自主学习能积极地掌握教育改革资讯,进而逐步改进教师的教学方式;其次,通过对创造性舞蹈教学进行物质和精神上的奖励,鼓励更多老师主动改进教学方式,建立奖励制度;最后,还可以利用布告栏等形式,在全校范围内形成学习交流的多样化环境。
在一些教学中,老师着重于观察恰当的动作、幽默的语言等,让学员快速掌握运动的基本元素,对舞蹈课有更深的认识。比如在语音、语调上,老师要把情感内涵融入课堂中,创造和谐的学习环境,调节学生的情绪、态度。示范慢速舞蹈时,要用轻柔的语调,而针对快节奏的舞步,必须调整语速并调动学生的情感。教师在讲解动作时要有重点,并将舞蹈的难点与教学内容相结合。上半身的学习主要集中在脑部和脊柱,中部的学习主要集中在臀部和腹部,下半身则侧重于脚跟和膝盖,站姿练习要做到“三点一线”。另外,老师在示范舞步时要把动作的节奏放缓,按照“慢”“精细”“稳定”三个要素对舞蹈动作进行全面阐述,使学员更好地掌握。
在舞蹈课中,要将多种教学手段有机地结合起来,突出情景的特点,并为不同的情景营造良好的教学氛围。在舞蹈课中,教师往往是以学生为主体的,使学生能够更快地掌握舞蹈动作,从而达到教学目的。舞蹈是一门综合性很强的学科,包含着丰富的内涵,要求教师通过身体来传递思想和情绪,从而唤醒学生的审美意识,并通过具体的教学活动来激发他们的创造性。比如,在创造适当的舞蹈环境时,可以利用多媒体来激发学生对舞蹈的兴趣。比如,在选配的时候应该选用学生喜爱的流行舞曲,这样学生就能慢慢体会到舞蹈的魅力。同时,多媒体技术与歌曲、语言的融合突出了舞蹈的艺术观念,强化了学生的情绪表达,并将其自身的情感经验融入舞蹈的动作和表情转化中。另外,在舞蹈教学中,教师要拓展教学资源,比如加入不同风格的音乐,使舞蹈动作具有鲜明的地域特征。
改进评价体系的目的是有效监控和记录不同的训练方式,并且任何时候都可以在特定情况下进行修正。首先,评价体系应该包含个人评价、团体评价、老师评价等,以更好地理解学生的不足。教学法的表达形式、作用各不相同,如果过分注重结果,就会影响学习效果。评价体系应该是客观的,并且能够使学员在学习中充满自信和激情。
“在高职院校开展多种舞蹈教育的实践中,教师扮演了重要角色,因此,培养一批专门的舞蹈人才是十分必要的[4]。”首先,要公开招募具有现代教学思想的、拥有丰富经验的舞蹈教师。通过高额的薪酬,从全国各地聘请优秀的舞蹈教师来加强教师队伍,提升教学质量。其次,提升舞蹈教师的专业能力以及综合素质。最后,还可以采用对外的形式,定期邀请他们参加舞蹈界的派对或者沙龙。职业技术人才的培养是高等职业学校开展各类舞蹈教学的根本,而舞蹈教师这一角色更是不可忽略的。
由于大部分学员在进入学校之前都没有进行过专门的舞蹈学习,因此,在平时的教学过程中要让学生清楚舞蹈课程的重点。例如,在练习站立姿势时,应将学生的身体分为三个部位进行说明。其中,背部和脊柱的纵向掌握是上半身的重点,腰部是主要的部位,下半身的重心是脚跟和膝盖。随后,着重介绍三个身体部分的相关知识并演示“三点一线”的舞蹈感受,这对舞蹈教学很有帮助。如今人们的生活水平越来越高,对审美的要求也越来越高,为此,高职舞蹈教师要根据学生的心理特征和教育发展的需要,采取多种教学模式,充分发挥自身的指导作用,在不断探索的基础上提升学生的舞蹈素养,促进舞蹈教育不断发展和革新,为我国舞蹈教育事业发展助力。
总之,舞蹈教学改革势在必行,为顺应时代发展要求,高等职业院校必须进行改革。教师应根据高职舞蹈教育的特点和现状,注重运用多种教学手段,使学生对舞蹈学习产生浓厚的兴趣,并培养其艺术情感。目前,我国正不断进行舞蹈教学改革,在高职专业舞蹈教学中,除了传授基本的舞蹈动作外,还应注重对学生审美体验的培养,使其在舞蹈教学过程中获得情感的升华和人文素质的提升。在舞蹈教学中,教师既要注重学生的舞蹈技术与知识,又要转变教学理念,制定符合时代要求的教学方案,以推动我国舞蹈事业的发展,培养出更多优秀的舞蹈人才。