“雕塑佬”钱海源的水彩画

◆黄铁山（ 长沙 ）

钱海源，1940年11月出生于江西省樟树市，1961年毕业于广州美术学院附中，1966年毕业于广州美术学院雕塑系。曾任湖南省美术家协会副主席，中国美术家协会理论委员会第二、三屆委员会委员，第12届全国美展评委。1987年，有大型城雕《南宋词人辛弃疾纪念像》，荣获“全国首届城雕评奖”优秀奖。1997年2月，创作的《邓小平铜像》由新华社发通稿，被美联社和法新社转载，并先后被中国美木馆、广东省博物馆、广州美术学院美术馆收藏。先后出版有《中外城市园林雕塑图选》《新时期美术思潮》《文艺湘军百家·钱海源卷》《古今雕塑艺术》四本论著。

画家钱海源

对于钱海源先生，很多人只知道他是著名的雕塑家和美术理论家，当你读到他那些文笔犀利、思想深邃、正气凛然的文章时，会情不自禁地为之拍案叫绝；当你读到那些他和我们顶礼膜拜的当代美术大家们商讨中国美术大计的书信时，会不由得对他肃然起敬；当你看到他那些真实感人、各具特色的雕塑作品时，如《伟大的改革家邓小平》《杂交水稻之父袁隆平》《长征路上三代人》《南宋词人辛弃疾》《母亲铜像》等，会为他丰富多彩、朴实准确的雕塑作品而由衷折服。

但很多人都不知道他还是一位别具一格的水彩画家，他那些尺幅不大、全部是现场对景写生的水彩作品，更令人刮目相看。这些作品正如法国印象派的启蒙者、莫奈的老师不丹所言：“当场画下来的东西，总是有一种以后在画室里所不可能取得的力量、真实感和笔法的生动。”这言简意赅地道出了钱海源水彩的可贵之处！

钱海源的水彩作品有几个鲜明的特点：一是真诚，每幅画都是他亲临现场时的直接感受，毫无修饰、毫不做作，直抒真情实感。二是生动，他面对写生对象，心无旁骛、信笔涂来，神采飞扬、全无拘束，画面上充分显现了作画过程的快感和内在的气韵。三是境界，他的写生画有些只寥寥数笔，有些却繁复叠加，但都意境隽永、耐人寻味。潘天寿先生说过：“艺术的高下，终在境界。境界层上，一步一重天。”这可以说是钱海源水彩画优势的关键。四是多样，他没有专业水彩画家的套路和既定的习惯模式，也没有那些所谓水彩本体语言和桎梏。他也许很久不画，也许兴头所致一画不可收拾。因此，他的水彩画差异很大，看似不像是一个人所为，且全然没有生巧的熟练，有时甚至有某种稚拙，但都是满腔热情“画”出来的，丝毫没有冷漠描摹和死板的做作。这恰恰凸显了他水彩画的多样与活力，令人耳目一新。

水彩画是作为雕塑家和理论家的钱海源的副业，现在能结集出版，当是他令人欣慰的新收获，而且也会给美术界的朋友们带来一些有益的启示。随着先生年事渐高，从事美术“重工业”的雕塑已经日渐艰难了，但从事“轻工业”的水彩应该是驾轻就熟的，我相信今后钱海源的水彩会有更新更高的成就！

婺源佗川秋色 38cm×27cm 水彩 2019年 钱海源