师徒缘——北海公园的因缘际会

□何家英

《春风送暖》崔子范

1982年春，崔子范先生的第一次个展在北京北海公园画舫斋举办。开幕式人流如潮、盛况空前。在涌动的人群中，有一个人看得如痴如醉。他，就是刘荫祥。这天，刘荫祥恰好从天津来北京出差。因知道北海公园经常举办画展，他便习惯性地来到这里。

正是这次北海公园之行，给刘荫祥带来了意外惊喜——第一次看到了崔子范先生的作品。那种扑面而来的生活气息使他眼前一亮，一种似曾相识的感觉紧紧地攫取了他的心。那种感觉成为他学画以来最刻骨铭心的记忆，同时也让他找到了艺术创作的方向。

1984年，崔子范先生的个展又一次在中国画研究院举办。这一次刘荫祥有备而去。他带了笔记本，仔细观摩每一幅作品，并把每幅画的构图都抄下来，把当时的印象和感想也记录下来。看了一整天没看够，第二天又看了一上午，才满意而归。

1985年，崔先生的第一本画集由天津人民美术出版社出版。刘荫祥特意买了一本，并把对每一幅作品的观感、想法都写下来，还把平时从报刊、杂志上收集剪辑的崔子范画作图片粘贴在画册上，合成一本专辑，仔细研究。这本画册也成了他与崔子范师徒情缘最真切、最淳朴的佐证，让我们看到了刘荫祥慕师、追师、习师的拳拳赤子之心！

北海公园崔子范先生的个展，也拉开了刘荫祥研习崔老绘画艺术风格的序幕。“第一次在北京看到崔子范老师的画，令我振奋不已。从此我到处收集他的资料，研究他的作品……”刘荫祥后来回忆道，自己做梦都想当面请教先生。

1999年，著名画家周韶华在天津人民美术出版社展馆举办展览时来到刘荫祥家做客，他看过刘荫祥的作品后说:“你的画很有特点，我给你介绍一个老师吧。”获悉周先生介绍的这位老师就是崔子范时，刘荫祥大喜过望。第二天，周韶华把一封推荐信和崔子范的电话给了刘荫祥。

刘荫祥怀着兴奋忐忑的心情拨通了崔先生的电话，在电话里跟他说了想要拜师的想法。“你过来吧！”崔先生电话里透着山东人典型的亲切爽快。没多久，刘荫祥便和夫人来到了崔先生位于北京紫竹苑的家。

多年后，刘荫祥依然清晰地记得和崔先生第一次见面的情景:“崔先生的家在六层，房子并不大。画室也不大，很普通。崔先生当时已经83岁高龄，但他身材高大、硬朗，精神饱满，性格爽快，是典型的山东大汉。他操着胶东口音，说话不好懂。我夫人原籍山东，她在一旁给我做翻译。”崔先生仔细看了刘荫祥带去的作品，很高兴，对这些作品给予了肯定，也指出了不足，令刘荫祥受益匪浅。

崔先生鼓励刘荫祥继续按自己的风格画下去，并告诉他，画画要注意“四个气象”，即气氛、气势、气质、气魄。前两者是指画面，后两者指画家修养。他说:“画面的形式感很重要，但又不能只是一味地从形式出发，要画那些能抓住人内心的东西。太重形式，就过于概念化了。表现不同的东西要用不同的笔法，比如画竹子，不同的部位笔法就有不同，‘竿如篆、节如隶、叶如楷、枝如草’，画不同的事物要做不同的分析。”崔先生接着说:“画画不是画，而应该是写。书写有了情趣，哪怕是一条线别人也会欣赏。我认为，‘意象’并不只是指单个的形象。如果一幅画中有具象有抽象，两者结合在一起也应该是一种‘意象’……”自从和崔先生接触之后，刘荫祥经常会带上自己的作品去看望他。

不仅是绘画，崔先生的人品也深深地影响了刘荫祥。自此，齐派写意国画艺术更有了人文精神一脉相承的大格局与大视野。崔先生去世后，刘荫祥在自己日记里写道，“恩师崔子范的仙逝，不仅是学生们的重大损失，也是我国美术界的重大损失”，并撰写“画界泰斗·人生楷模”以示悼念。

刘荫祥的同门师弟桂海杰，讲述了当年崔子范先生谈论大写意绘画的“简”要有五个度：有难度、有高度、有深度、有广度、有鲜度。“难度”在于“风格”，“高度”在于“思想”，“深度”在于“传承”，“广度”在于“修养”，“鲜度”在于“敏锐”。他说，五种简度合而为一才能算真正意义上的大写意，往前看看也就白阳、青藤、八大、白石等五六个人。“我问恩师当今往后呢，老人家思忖良久说，天津刘荫祥将来可算一个……”

《宅居雅室，不入江湖》刘荫祥