奇思妙想的“脑洞”艺术

安娜·戴维斯 丹尼尔·鲁埃达

女“强”人（Strongher ），选自《帽呀》（What the Hat ）系列。安娜和丹尼尔 摄

你们是如何想到以这种极简风格来创作的？是否有哪些摄影师、艺术家（或者其他人）对你们产生了影响？

安娜·戴维斯（AnnaDevis）和丹尼尔·鲁埃达（DanielRueda）是一对来自西班牙的情侣建筑师兼摄影师，这两个90后的年轻人是在巴伦西亚读建筑时相识的。他们通过精心设计拍摄姿势、亲手制作摄影道具，以及与建筑物的奇妙互动，将对几何结构的热爱、对建筑的理解和天马行空的想象力融合在一起，呈现出诙谐的摄影风格。

他们用自己的名字组成了“安娜和丹尼尔（Annandaniel）”的艺术组合，拍照的初衷，正是想通过人人都能理解的趣味，让大众爱上建筑摄影。

编曲（Noteworthy ），选自《帽呀》（What the Hat ）系列。安娜和丹尼尔 摄

对话丹尼尔·鲁埃达

你们是如何想到以这种极简风格来创作的？是否有哪些摄影师、艺术家（或者其他人）对你们产生了影响？

丹尼尔·鲁埃达：建筑和摄影是我们获取灵感的重要来源，但我们绝大多数的灵感是从插画和油画里获取的。实际上，电影对我们也有很大的启发，特别是默片，查理·卓别林（CharlieChaplin）、巴斯特·基顿（BusterKeaton）或哈罗德·劳埃德（HaroldLloyd）等演员的视觉幽默和他们不用语言就能讲故事的能力对我们的创作都有着很深的影响。

红心帽子（In a Hatbeat ），选自《帽呀》（What the Hat ）系列。安娜和丹尼尔 摄

捉月亮（Mooncatcher ），选自《愉悦的纹理》（Happytecture ）系列。安娜和丹尼尔 摄

对于照片背景和拍摄环境的选择有没有特定的要求和标准？

丹尼尔·鲁埃达：为每个灵感寻找最佳拍摄地点是我们最基本的工作之一。作为一个非常希望将建筑物的美带入到聚光灯下的建筑师和摄影师，这对我们来说非常简单。我们一直都在寻找一些有趣结构的建筑，我们可以利用这些建筑让我们的想法得到实施。对我们来说，每张照片都讲述了一个不同的故事，因此，它需要一个独特的地点来讲述。你仔细观察就会发现，如果我们为它选择了一个稍微不同的地点，我们的大多数图片就根本不可能成功。每一个故事都是经过我们精心挑选的，与它所讲述的地点完全匹配，反之亦然。

在你们的作品中我们可以看到被摄者与背景有着奇妙的互动和联系，你们是从哪里获得这些拍摄灵感的？

丹尼尔·鲁埃达：上学时，我们总是喜欢一起旅行时拍摄建筑物的照片。可惜，除了我们的同事，似乎没有人真正注意到我们所拍的这些图片。并不是每个人都像我们当时那样喜欢抽象和简约的建筑图片。随着时间的推移，我们意识到，尽管不是每个人都喜欢建筑设计，但是每个人都会欣赏有趣和令人愉快的东西。因此，我们开始探索如何围绕建筑创造更多观众感兴趣的照片类型。不久之后，我们发现，通过在图片中把握人性、创意和幽默，我们可以以特殊的方式去拍摄建筑，使没有学习过建筑的人对某个特殊的建筑空间感兴趣，不然可能没有人会关注到我们的照片。

油漆杀手（Paintkiller ），选自《愉悦的纹理》（Happytecture ）系列。安娜和丹尼尔 摄

油漆杀手（Paintkiller ），选自《愉悦的纹理》（Happytecture ）系列。安娜和丹尼爾 摄

你们二人是从什么时候开始合作创作的？有什么故事分享吗？

丹尼尔·鲁埃达：虽然我们都是学建筑的，但我们早就不做这行了。我们是在瓦伦西亚理工大学认识的，都毕业于该校的建筑学院。现在，我们利用在学校里学到的知识，通过与传统建筑摄影相去甚远的图像讲述故事。

你们一般是怎么开始策划一项新的摄影创作的？在作品创作之前需要做哪些准备工作？道具在创作过程中是否起到了重要作用？

丹尼尔·鲁埃达：对我们来说，任何形式的作品，都从绘图开始。我们坐在一起头脑风暴，安娜将我们的想法画成小草图，随着我们对某一个项目的深入研究，草图会越来越详细。这些草图使我们能够很方便决定如何拍摄一幅作品，决定每一个细节。当我们为一幅作品画出创意草图时，作品其实就已经存在了，只是还没有被拍摄出来。这就是我们的工作。至于道具，大多数情况下，我们需要寻找定制的解决方案，甚至自己动手制作。

麻烦国王（Troublema-king ），选自《愉悦的纹理》（Happytecture ）系列。安娜和丹尼尔 摄

所有的作品都会进行后期处理吗？你们是怎样做的？

丹尼尔·鲁埃达：除了一些非常基本的后期处理，我们创造这些超现实的场景时，不使用后期处理。相反，我们会在现场精心设置一切，我们会使用各种日常用品，寻找现实生活中的地点、五颜六色的背景纸、配套的服装和自然光。我们喜欢把这项工作看成是“街头摄影与短暂艺术的结合”。我们的意思是，你在照片中看到的一切，在我们拍摄照片的那一刻都是真实存在的，不仅是我们的场景，还有我们有时候为每个镜头创造的超现实的道具。当我们完成创作后，我们会小心翼翼地消除使用过的每一个痕迹，好像那里什么都没有发生过。

你们拍摄了很多个系列，这些系列之间是否有关联？哪些是你们早期的作品？

丹尼尔·鲁埃达：在我们所有系列中都存在一个必然联系。我们不只是单纯地在拍摄，其实是在描摹刻画它的特色。这让我们在所做的事情上增加了另一层表达。事实上，我们在镜头前已经合作很久了，当我们还在上学的时候，这一切就自然而然地发生了。就像我之前说的，当我们在国外的时候，我们总是试图去拍建筑物，包括我们跟建筑物一起的照片，这样的照片能够帮助我们去体会与理解这个空间的规模与框架。我们很快发现，如果能够跟建筑物有一个很好的互动的话，将引发我们讨论比建筑物更多的东西。为此，我们至今仍在此方面探索。

我有了个下雪的主意（I Have Snow Idea ），选自《精彩纸张》（Papertastic ）系列。安娜和丹尼尔 摄

轻“亮”化夹克（Lightweight Jacket ），选自《精彩纸张》（Papertastic ）系列。安娜和丹尼尔 摄

等待中（Loading ），选自《精彩纸张》（Papertastic ）系列。安娜和丹尼尔 摄

圣诞快乐裙（Merry Skirt-mas ），选自《精彩纸张》（Papertastic ）系列。安娜和丹尼尔 摄

你们两位搭档在拍摄过程当中有哪些有关合作的经验分享，你们是如何默契配合并在想法上达成一致的？

丹尼尔·鲁埃达：我们都非常擅长另一个人不擅长的事情。例如，安娜，作为一个文艺青年，非常擅长道具等手工艺品的制作。然而，她并不太会使用相机与电脑，但是这却是我最擅长的。无论用电脑工作还是用相机拍摄，我都是在屏幕后面工作。随着时间的推移，我们意识到，我们不仅通过合作取长补短创造出作品，而且也在不断向对方学习自己不擅长的东西。

坚持到底（Lean-with-It ），选自《好奇城市》（Curiocities ）系列。安娜和丹尼尔 摄

相似的树（Similari-tree ），选自《好奇城市》（Curiocities ）系列。安娜和丹尼尔 摄

现在还有什么正在进行的项目吗？未来有什么计划？

丹尼尔·鲁埃达：很明显，我们一直在创作新的作品，但我们也在摄影领域进行开拓。我们最近创建了新的个人网站，出版了第一本书，还在籌备几个展览，我们迫不及待地想与大家分享更多信息。