本报讯 “自拍照”在如今摄影普及的社会是一件常见之事,而在历史上,拥有一张自画像却并非常态。历史上的肖像画是艺术家们“亲手绘制的永恒”。4月27日,中国国家博物馆与意大利驻华大使馆、乌菲齐美术馆携手推出的“心影传神——乌菲齐美术馆藏大师自画像展”,让我们在今天得以穿越时空,与大师“面对面”。
乌菲齐美术馆的大师自画像系列收藏由红衣主教莱奥波尔多·德·美第奇发起于17世纪60年代,是美术馆核心馆藏之一。就其特殊性与广泛性而言,该系列收藏在现今的国际艺术舞台上首屈一指。展览展出的作品时间横跨16至21世纪,引导观众深入了解自画像体裁在艺术史上的独特地位。
在展览现场,可以看到拉斐尔、提香、贝尼尼、鲁本斯、委拉斯凯兹、伦勃朗、柯罗、安格尔、莫兰迪、夏加尔、草间弥生、蔡国强等50位艺术家的自我写照,仿佛在穿越艺术史长廊。拉斐尔的自画像代表了外貌美和内在美兼备的典范,被瓦萨里称为集“罕见的精神品质”与“优雅、勤勉、美丽、谦逊和礼貌”于一身的最佳代表;鲁本斯与委拉斯凯兹精于修饰的高贵与优雅,在时间的打磨下愈发光辉;伦勃朗饱经沧桑的面孔似乎凝聚了他一生的故事;夏加尔的蓝色脸庞的魅力不亚于莫兰迪那描绘得如他的静物画一般克制的肖像。艺术家们通过这些亲手绘制的“永恒”与观众进行跨越时空的对话,他们的凝视穿越画框,诉说着历史与自我。值得一提的是,展览的50幅自画像中有7幅是女性艺术家创作的,闪烁于男性艺术家之中的她们所处的纷繁复杂的社会背景和各不相同的成长轨迹,为观众提供了观察女性在艺术史中地位逐渐提升的独特视角。在玛丽埃塔·罗布斯蒂所处的16世纪,她必须乔装成男性参与艺术工作,虽无法作为艺术家在当时被认可,但她仍幸运地为后世留下了自画像。
沉浸式光影體验部分是本次展览的一大亮点。此部分以“14世纪到17世纪欧洲文艺复兴”为主题,用数字技术展示乌菲齐美术馆收藏的数十件文艺复兴时期的绘画、雕塑等艺术珍品,包括波提切利、米开朗琪罗、达·芬奇、提香等文艺复兴大师的杰作。该部分通过360度全息投影融合技术,打破传统的静态“画框式”观看方式,将这些经典作品进行“解构再创造”数字化高清重现,使名作栩栩如生,以光影流动的形式重新演绎大师作品。据悉,展览将展出至9月10日。(张婷婷)