《碟中谍7：致命清算（上）》上天入地 没有不可能

Zelda

上映时间：2023年7月14日（中国内地）

导演：克里斯托弗·麦奎里

编剧：布鲁斯·盖勒 埃里克·延德雷森 克里斯托弗·麦奎里

主演：汤姆·克鲁斯 海莉·阿特维尔 文·瑞姆斯 西蒙·佩吉

丽贝卡·弗格森  凡妮莎·柯比 亨利·科泽尼

埃塞·莫拉雷斯 庞·克莱门捷夫

类型：动作 / 惊悚 / 冒险

故事

特工伊森·亨特（汤姆·克鲁斯饰）和他的IMF小组将开启迄今为止最危险的一次任务：追踪一种会危及全人类性命的新型武器，并阻止其落入坏人之手。与此同时，伊森曾对抗过的黑暗势力也正在卷土重来，整个世界的命运岌岌可危。面对神秘而强大的敌人，他不得不面对选择使命还是至爱的终极抉择。

“燃炸”大银幕

《碟中谍7》的定档，让2023暑期档已然“火热”的氛围，变成一触即燃的火药仓。在这个本就创下高温纪录的夏天，61岁的汤姆·克鲁斯，那位一直在不断挑战自我的绝世“靓汤”，选择继续“极限挑战”——观众能够目睹他上演令人瞠目结舌的3000米飞车跳悬崖。而同往常一样，这个叫人心惊胆战的动作场面依然是由阿汤哥亲身上阵，“替身”这个词，或许根本没有出现在阿汤哥字典里的机会。对于观众而言，《碟中谍7》就是那根引线，它的目的，自然是“燃炸”大银幕。

从27年前的《碟中谍》到如今的《碟中谍7》，这一系列的巨大成功，始于阿汤，也终于阿汤。当英俊的阿汤以制作人身份参与制作第一部电影作品，他大概不会预料到，这部翻拍于上世纪60年代老旧英剧的作品可以有今天的成就，甚至成為了一个“传奇”。好莱坞业内盛传着汤姆·克鲁斯的“难搞”，他的精益求精、他的吹毛求疵、他的完美主义……属于《碟7》的命运，更为坎坷，更为跌宕起伏——2020年2月，在意大利威尼斯开机的《碟7》开拍不久后就遭遇全球新冠疫情爆发。本来计划在意大利实拍的剧组临时转战英国，并在那里搭建起了庞大的意大利幕布景观。然而，好景不长，剧组遭遇12名工作人员被检测呈阳性而不得不停止拍摄。员工明确违反新冠安全准则后，阿汤哥爆发了，宣称如果不好好遵守防疫规定就滚蛋，这场风波导致5名片场员工被炒鱿鱼。之后，为了进一步做好防疫工作阿汤哥自掏腰包花50万英镑购买了一艘旧游轮让演员和工作人员得以隔离，甚至买了两个类似终结者一般的机器人，在片场巡逻。然而，日防夜防终究没有防住汹涌的疫情。《碟中谍7》经历了整整7次停开机，导致制作预算节节攀升，最终达到让人目瞪口呆的2.9亿美元。这意味着，影片必须挣到10亿才能勉强回本。不过，这一切对阿汤哥而言，似乎就像《碟中谍》（Mission： Impossible 直译为不可能的任务）的反义词——“没有不可能”。

“流水的主创，铁打的阿汤”

从《碟中谍》这一完全打着“阿汤icon”的黄金系列或许就能看出端倪——所谓“流水的导演，铁打的阿汤”。《碟中谍1》中德·帕尔玛执导加上罗伯特·汤编剧（电影史上最著名的黑色电影《唐人街》的编剧）的组合给观众带来最为直接的是心理惊悚元素；《碟中谍2》的吴宇森则为系列带来了更多的功夫元素；《碟中谍3》则带来了当时美剧界的当红人物J·J·阿布拉姆斯——这位后来成为好莱坞数一数二大制作电影人对于这种商业片的掌控能力，以及他对视觉效果犹如魔术般的敏锐触觉令人印象深刻；到了《碟中谍4》，阿汤哥则找来了动画出身的布拉德·伯德执导，他将所有场景都控制得相当完美，尤其是迪拜塔的段落，堪称经典；渐入佳境的系列在《碟中谍5》中则请来了编剧出身的克里斯托弗·麦奎里进行系列首次的执导兼编剧，但他却没有走自己成名作《非常嫌疑犯》般的反转路线，而是用新鲜的女性角色——丽贝卡·弗格森，让观众眼前一亮，她的能力与阿汤哥不相上下而又引人入胜，已然显出了《碟中谍》即将铺陈的大格局；而《碟中谍6》可以说是系列中唯一一部真正意义上的“续集”，《碟3》后，伊森的妻子“茱莉亚”米歇尔·莫纳汉回归，给观众带来了意外深沉的感情冲击。

受疫情影响，距离上一部2018年上映的《碟中谍6》，大家足足等5年，也难怪有影迷说，是时候找时间再翻出《碟6》回忆一下剧情。在前段时间释出的《碟中谍7》预告里，出现了包括阿布扎比沙漠、圣彼得大教堂、威尼斯水城等在内的世界名胜美景，而在这其中，穿梭的全部都是紧张刺激的动作戏：不仅有街头飙车、舞厅对战、沙漠骑马，更有超级刺激的在飞驰火车顶的肉搏。因为《碟6》中亚历克·鲍德温饰演“长官”艾伦·胡恩利的身亡，影片拉来1996年《碟中谍》第一部中IMF局长尤金·基特里奇，时隔多年回归现身。然而“老友”见面，氛围却并不和谐，尤金直接给了伊森·亨特一个警告：你得重新站队了。西蒙·佩吉回归饰演班吉，埃塞·莫拉雷斯加盟扮演反派“丧钟”，和阿汤哥在火车顶肉搏的也是他。另外特别值得一提的是，《碟7》中还有一个“特工女子天团”：丽贝卡·弗格森回归扮演艾尔莎·浮士德，凡妮莎·柯比继续饰演白寡妇，海莉·阿特维尔和庞·克莱门捷夫两位女星全新加盟，各自带来不同的风情，美女云集让影片分外吸睛。

贴士：多面“谍女郎”

在好莱坞庞大的电影宇宙中，《碟中谍》系列虽没有《007》那般纵横跨度之久，但不论是特工詹姆斯·邦德还是特工伊森·亨特，都已然是享誉世界的顶级特工名号。与为人津津乐道的“邦女郎”相似的是，《碟中谍》系列拍到第六部，每一部中与阿汤哥搭配的谍女郎，风情万千，成功晋级系列的夺睛点之一。现下，就让我们盘点系列中那些让我们分外回味的“谍女郎”。

最“迷人”谍女郎

艾曼纽·贝阿

在《碟1》中，艾曼纽·贝阿饰演的反派克莱尔，在其丈夫吉姆的故意策划下，让伊森背上黑锅。但在最后幡然醒悟，中弹而死。本部中的谍女郎与伊森的感情线不明显，克莱尔的存在感甚至不如片头与伊森有一墙头之吻的克里斯汀·斯科特·托马斯。而克莱尔的角色，导演帕尔玛原本属意同为法国女星的朱丽叶·比诺什。可惜后者为《英国病人》中的护士汉娜一角而拒绝了本片。虽然错失谍女郎，但《英国病人》将其送上了奥斯卡最佳女配的宝座。“法国玫瑰”艾曼纽·贝阿的母亲是模特，父亲是歌唱家及诗人，她不仅受到父母气质的熏陶，而且充分遗传了多国混血的基因优势。1986年，凭借《玛侬的复仇》扬名，2002年在柏林电影节上，其主演的《八美图》获得最佳艺术成就银熊奖。因其出众的容貌和不俗演技，被公认为“法国史上最伟大的十位女星”之一。也是《碟中谍》系列中，最美的一位谍女郎。

最“无畏”谍女郎

桑迪·牛顿

当年拍《碟2》之前，还未与靓汤分手的妮可·基德曼，就力荐桑迪出演片中的神偷奈雅一角。在暴力美学代表人物吴宇森的镜头下，伊森与奈雅浪漫痴缠，奈雅为爱还不惜深入敌窝窃取情报。一方面，影片注重阿汤哥与奈雅的感情戏份，导致谍战剧情相对削弱。这点广为诟病，也是口碑不高的原因。但从谍女郎身份与性格的进阶上，奈雅的自我牺牲与重情重义显然比前作更刷存在感。现实中的桑迪是毕业剑桥的高材生，凭借处女作《情挑玉女心》中的非洲女孩一角，踏入娱乐圈。与丈夫难舍难离的她，还为此放弃了与卡梅隆·迪亚茨、德鲁·拜瑞摩尔合作演出《霹雳娇娃》的机会。她曾在《夜访吸血鬼》《当幸福来敲门》《撞车》《2012》等经典影片中出演配角，尤其在近年大热美剧《西部世界》中的精彩演出，被网友戏称“在《碟中谍2》没有get到的美，终于在《西部世界》中见识到了。”

最“温柔”谍女郎

米歇尔·莫纳汉

《碟3》中伊森终于找到真爱。妻子茱莉亚是医院护士，更是一枚“弱娇妻”。有了软肋的伊森，自然更无法自由反击。茱莉亚的扮演者米歇尔·莫纳汉曾在《谍影重重2》和《史密斯夫妇》中客串，虽然在《地狱神探》中的戏份被后期剪辑所剩無几，但《碟3》的导演正是看中她在片中的表演而力邀出演茱莉亚一角。值得一提的是，此前伊森之妻的人选是瑞秋·麦克亚当斯。米歇尔之后还出演了《源代码》《像素大战》《鹰眼》等影片，始终不温不火。她在《碟6》回归，并与伊森以及伊森现任艾尔莎达成情感和解。

最“干练”谍女郎

Maggie Q

Maggie Q在《碟3》与阿汤哥无感情线的打女，角色却大放异彩。作为IMF小组首位女性成员，她一袭红色礼服从橙色法拉利跑车上下来的场景，成为经典一幕。Maggie Q早年师从成家班，练就一身功夫。在《碟3》惊艳亮相之后，她又加盟《虎胆龙威4》，与布鲁斯·威利斯合作了一把。而真正让她在好莱坞大红大紫的是热门美剧《尼基塔》，这也得益于她在《碟3》里的干练身手。

最“硬派”谍女郎

宝拉·巴顿

2011年的《碟4》算是新系列的开启，宝拉·巴顿饰演的简承袭第三部中Maggie Q的灵魂。为给爱人报仇，与IMF小组一起出生入死，战斗力不输阿汤哥。不过这位女性角色有些黯淡失真，人物更像是男性功能设置。宝拉·巴顿本是幕后制作专业出身，出于对演员事业的热爱走向台前。并且演艺事业一路顺遂，处女作便与威尔·史密斯合作《全民情敌》，之后和影帝丹泽尔·华盛顿主演《时空线索》，荣获黑人电影奖突破女新人提名。2009年在《珍爱》中，出演黑人女教师使其大获好评。《碟4》中的强悍表现，将她送上演员生涯巅峰，更被誉为“下一个哈利·贝瑞”。

最“风情”谍女郎

蕾雅·赛杜

如今已经大名鼎鼎“蕾老师”蕾雅·赛杜，不过是《碟4》中连姓名都没有的“女杀手”，不过将钻石随意装进Prada包包的一幕，优雅又性感，让“杀手包”迅速走红，更让影片正经女主角宝拉·巴顿黯然失色，世界因此记住了蕾雅·赛杜以及她的风情万种。在出演《碟4》当年，她也在伍迪·艾伦的《午夜巴黎》中小小露脸一把。法兰西特有的迷离慵懒，让其身上透露出极其特别的古典气质。她与阿黛尔·艾克阿切波洛斯主演的《阿黛尔的生活》，在戛纳摘得了金棕榈奖，此后更是在2015年中《007：幽灵党》成功晋级与007痴缠一生的“邦女郎”，也让观众愈发了解她的美丽。

最强谍女郎

丽贝卡·弗格森

如果在《碟中谍》系列中，找出一位最出彩的谍女郎，毫无疑问是《碟5》里的艾尔莎·福斯特。来自北欧极寒之地的丽贝卡·弗格森，与瑞典国宝英格丽·褒曼同出一处。其凭借BBC的英剧《白皇后》一举成名，在拍《碟5》之前，她完全没有任何动作功底，结果无论是成片中的单腿架起狙击枪还是近身搏斗、摩托追击、水下救人等动作都干净利落，又稳又准。丽贝卡赋予艾尔莎一角鲜明而突出的人物性格，可以说在她的演绎下，艾尔莎的存在感与伊森并驾齐驱。鉴于丽贝卡修长的身材，每次在与敌人近身搏斗时，她战无不胜的“大腿绞杀术”分外好看和抢眼。无论是从职业还是身手，显然艾尔莎与伊森更匹配，因此在《碟6》中，明显能感觉到她与伊森的朦胧情愫。

最邪魅谍女郎

凡妮莎·柯比

看完《碟6》，大家纷纷呼喊“白寡妇”必须C位出道。诚然，在本片的四位女性角色中，凡妮莎·柯比不管从外形还是年龄上都极具优势。在片中饰演《碟1》中军火商吉姆的女儿白寡妇，不仅在剧作上与第一部形成完美闭环，而且在性格上女儿要比母亲更为狠辣。据说阿汤哥正是看到她在《王冠》中饰演的女王妹妹玛格丽特公主的精彩演技，力荐她出演“白寡妇”一角。虽然寥寥几次出场，却将人物的美艳冷血淋漓尽致地表现出来。而且她是唯一与阿汤哥有吻戏的女性。如今，凡妮莎回归《谍7》，必将带来又一轮的优雅迷情。