基于OBE-CDIO理念的高校表演专业跨学科融合

姜人铭

OBE-CDIO教学理念是一种教育教学模式，是由美国教育学家鲍勃·斯皮罗（Bob Spiro）和理查德·韦斯特（Richard Weimer）在20世纪90年代提出的。这种教学模式结合了OBE（Outcome-Based Education）和CDIO（Conceive-Design-Implement-Operate）两种教育理念。

OBE教育理念的核心是以学生为中心，以学生的学习成果为导向，注重学生的自主学习和自我评价能力，强调学生的掌握能力和技能，而不是仅传授知识。CDIO教育理念则强调学生能够独立思考、解决问题和实践应用，以“构思—设计—实现—运营”为教育模式，使学生在实践中深入了解学科的本质和应用。

OBE-CDIO教学理念的核心是将学生的学习成果与实践应用紧密结合，注重学生的实践能力、跨学科交际能力和自主探究能力的培养，可以帮助学生更好地适应社会的发展和变化，提高他们的综合素质和竞争力。

学科融合旨在通过不同学科之间的交叉融合，创造新的知识、解决新的问题和提供新的解决方案。例如，生物学、化学和物理学的融合可以促进新药的研发；心理学、社会学和医学的融合可以促进医疗健康的改善；文学、历史和人类学的融合可以促进文化传承和创新等。

跨学科跨专业的融合首先可以创新思维。不同学科和专业的交叉融合可以带来不同的视角和思维方式，从而促进创新思维的产生。其次，可以帮助解决复杂问题。一些问题需要多个学科和专业的知识和技能才能解决，跨学科跨专业融合可以促进各方面知识和技能的整合，更好地解决复杂问题。再者，在此条件和背景下，跨学科跨专业融合可以减少沟通和协调的成本，从而提高团队的组织效率和工作效率。此外，跨學科跨专业融合可以促进不同学科和专业之间的交流和合作，从而推动学科和专业的发展。

表演专业与其相关专业（如戏剧文学专业、导演专业）的融合不仅可以提高创意水平，还可以提高专业素养。表演专业的学生注重表演技巧的训练，导演专业的学生主要关注舞台表现和整体效果，戏剧文学专业的学生则熟悉古今中外的各种戏剧形式和文学作品。这些不同的专业背景相互融合，可以带来更加丰富的创意，为舞台表演注入新的元素。

此外，不同专业的学生在融合中能够增强相互之间的学习和交流，同时可以增强团队合作意识。戏剧制作需要各个专业的人才协作，表演、导演和文学三个专业的融合可以更好地促进团队合作，提高团队的创造力。同时，随着文化产业的不断发展，表演、导演和文学三个专业的融合可以满足市场对跨领域人才的需求，为学生的就业提供更广阔的发展空间。

OBE（基于成果的教育）和CDIO（构思、设计、实现和运作）理念都是现代教育中的重要理念，二者都注重学生的能力培养，跨学科融合可以更好地实现这一目标。表演专业的学生在跨学科融合的学习中，不仅需要掌握本专业的基本元素的训练内容，同时还可以吸纳例如戏文专业在创作剧本时的思维和理念，在编排小品的阶段可以将不同学科的知识和技能融合应用于实际问题的解决中，从而培养跨学科的能力和思维方式。

其次，可以提高解决问题的能力。在表演专业的实践环节中，往往需要借鉴导演理论或是需要以导演的视角来面对排练过程中棘手的问题。在教学环节中将OBE和CDIO理念灌注到学科融合的背景下，针对表演可以有效地提高学生解决问题的能力。

同时，跨学科融合和OBE-CDIO理念都注重培养学生的交流合作意识。例如表演专业与戏文专业相融合，两个学科增强交流与合作不仅可以为表演专业的学生在实践环节中提供大量的理论支撑，同时对于戏文专业而言，熟悉和了解表演相关的技能和技巧对于写作也是大有助益，尤其在合作的过程中，还增强了彼此间人际交往的能力。

OBE-CDIO理念与学科的融合同时也契合了新时代背景下各行业发展的要求。在现代社会中，各行各业都需要具备跨学科能力和实践能力的人才，跨学科融合可以为学生的职业发展提供更广阔的空间，对于表演专业的学生来说更是如此。戏剧影视行业竞争激烈，如果只是掌握了表演中的部分技能，实在无法满足行业的需求。所以，编、导、演协同发展才能开辟更多路径，适应行业的发展与需求。

课题组在对OBE-CDIO和跨专业融合的研究基础上，拟定了基于多媒体网络和选择性学科融合的“线下跨专业交叉授课+跨专业联合实训”的OBE-CDIO高校表演与戏文专业学科融合教学模式，并且在各项活动后组织讨论环节，以培养学生综合应用能力、创新实践技能、跨文化交际能力以及合作交流能力为整体教学目标，依托学习强国、超星学习通、语课堂等自主平台，将线上线下教学内容、自主学习及联合实训实践活动进行了融合。在实践计划设计过程中，课题组以预期的成果为中心，采用反向设计方法来制定教学方案。预期的成果不仅包含表演、导演及编导理论支撑的强化、剧目创排实践技能的培养和文化素养的提高，还强调自主学习能力、合作交流能力、实际解决问题能力以及复盘与反思意识和整合能力的养成。具体由以下几个环节组成。

跨学科课程设置

在表演专业中，可以设置多门跨学科的课程，例如与戏文专业共同开设戏剧史、电影史、表演概论、编剧基础等。在课堂上，表演专业和戏剧文学专业的学生可以面对面地交流和探讨，分享彼此的观点和想法。这样的交流不仅可以促进学生之间的合作，还可以加深学生对戏剧和表演艺术的理解和认识。此外，不同专业的学生可以通过学习其他专业的知识和技能，扩展自己的学术视野和能力范围，这样的综合素质在未来的职业发展中也会起到重要的作用，让学生更具有竞争力。

项目式教学

项目式教学是一种以实践为导向的教学模式，其核心是让学生通过参与实际项目获得知识和技能。以表演专业为例，通过项目式教学可以让表演专业和其他戏剧影视相关专业的学生一起参与项目，共同创编、制作和演出剧目。

例如，每学期可以让不同专业的学生分组共同在同一项目中协同工作，共同完成一项任务。表演专业的学生可以负责担任演员和执行导演，戏剧文学专业的学生可以负责剧本创作和文学分析，导演专业的学生可以整体统筹进行导演的工作，从而实现跨学科的融合。通过这种方式，不仅可以培养学生的创新能力和团队合作能力，还可以使学生深入了解其他专业的知识和技能，拓宽自己的学习视野。同时，学生也可以在实践中发现问题，使自己的反思意识得到强化。

实习和实践

实习和实践是表演专业和其他戏剧影视相关专业的学生提高自己职业素养和实际操作能力的重要途径。通过实习和实践，学生可以将课堂上学到的理论知识应用到实际操作中，既能检验自己对知识和技能的把握程度，同时为行业的发展助力。

例如，不同专业的同学以合作的方式共同参与话剧、实景剧、音乐剧以及短视频拍摄等演出，可以在实践中体验和掌握不同类型的表演技巧和形式。参与戏剧节的组织和策划可以让学生了解戏剧节的策划、组织和实施过程，提高自己的组织能力和协作能力，不仅是提高自己职业素养和实际操作能力的重要途径，同时在合作实践的过程中更有助于了解行业发展动态。

研究合作

在研究合作中，首先需要明确研究的目的和学习成果，以确保研究的有效性和实际应用性。例如，可以明确研究某个话剧作品的舞台呈现方式和表演风格，并明确学生需要掌握的相关知识和技能。同时，在研究合作中可以采用项目驱动的学习方式，以提高学生的实践能力和创新能力。此外，在研究合作中还需要注重实践应用，将研究成果应用到实际操作中，以验证研究的可行性和实用性。最后，需要持续改进和完善研究方法和研究成果，持续地提高研究的质量和水平。同时，需要引入新的研究方法和技术满足未来研究的需求和挑战。

综上所述，基于OBE-CDIO理念下的表演专业和相关专业的研究与合作应该注重明确研究目的和学习成果、设计跨学科的课程、采用项目驱动的学习方式、注重实践应用、持续改进和完善等方面的建议，以提高学生的综合素质和能力，促进学科之间的交流与合作，并对未来的就业起到指导作用。

将OBE-CDIO理念植入表演专业教学当中，尤其是在跨专业融合的背景下，表演专业与相关专业的融合具有提高综合素质、促进跨学科交流、增强实践能力、适应市场需求和提高教学质量等多重意义，有助于提高学生的综合素质和能力，增强学校的竞争力和影响力，同时可以为学生的职业发展提供更加广泛和深刻的教育体验，是顺应新文科建设背景下高校表演专业教学改革趋势的创新探索，能为表演专业教学研究及实践提供有价值的依据和借鉴。

基金项目：OBE-CDIO理念下表演专业实践类课程教学体系构建（SZ2022005）；課题来源：2022年度河北省高等学校人文社会科学研究项目。

作者简介：姜人铭，女，汉族，吉林长春人，邢台学院戏剧影视艺术系，硕士；研究方向：戏剧表演。