陶瓷产品平面设计的视觉传达效果策略

作者简介：苗雨佳 出生年：1994年 性别：女 民族：满 籍贯：吉林省长春人 职称：助教 学历：硕士研究生 研究方向：视觉识别与应用设计

摘 要：近几年，我国对于产品的视觉传达效果越来越重视，尤其是在陶瓷产品平面设计领域当中，更是其未来发展的主要趋势，同时也是提高陶瓷产品经济附加值与事成竞争力的主要路径，只有优良的视觉传达效果，才可以有效的满足目前市场的发展和消费者的审美需求。因此，在陶瓷产品设计过程中，需要设计师对陶瓷产品市场需求的特点有着一个清晰的认知，要抓住传统工艺美术当中的精髓，在与我国特有的文化元素相结合，可以有效的提高陶瓷产品设计的时尚元素，并且满足人们对于陶瓷产品的审美需求，从而实现良好的视觉传达效果。

关键词：陶瓷产品；平面设计；视觉传达效果

1 前言

我国的陶瓷产品设计主要是通过运用线条、图案、构图、色彩进行艺术创作，如今的陶瓷产品设计主要对于美化装饰以及信息传递功能具有足够的重视。在我国历史悠久的文化传承当中，陶瓷设计艺术的影响十分的广泛，但是其专业化和职业化的形成主要还是在改革开放之后。近几年，随着我国经济与民生的快速发展，对陶瓷产品设计提出了更高的要求，需要其具备使用功能的同时，还需要符合如今人们的审美需求以及个性化要求。在目前的市场当中，日常使用的陶瓷与建筑使用陶瓷在平面设计之时都存在着大量的问题，需要设计师不断地提高自身的专业能力，消除自身陈旧的设计理念，提高自身艺术修养。当前，大部分的陶瓷产品的设计都比较粗犷、图案单调、缺乏艺术元素，从而大大降低了陶瓷产品的视觉传达效果。

2陶瓷产品平面设计的视觉传达效果分析

2.1可传承传统工艺美术精华

在我国历史悠久的文化传承当中，大部分实践工艺美术一直处于世界前沿，在如今的陶瓷产品平面设计当中，需要对我国传统的工艺美术进行深入挖掘和传承，使两者相互结合在一起，从而凸显出其在视觉传达效果方面的设计优势。在全球范围内，我国的汉字一直是应用最广的象形文字，并且其本身就具有非常深远影响的视觉传达符号，在我国绘画历史当中，更是具有写意传情的符号化特点，其在我国传统工艺品的造型和色彩上的应用也是十分的具有借鉴意义。例如，中国结、剪纸艺术、石雕艺术等等，其中都具有非常浓郁的艺术气息与我国传统文化烙印。在陶瓷产品平面设计当中，融入我国传统工艺美术以及文化元素，对于提高陶瓷产品的视觉传达效果具有非常重要的意义，可以有效地推动我国文明的传播和发展。

2.2可增强产品的时尚潮流感

近些年，伴随着人们生活水平的不断提高，对于陶瓷产品有着更高的要求，需要其在满足人们使用需求之时，还需要具有大量的时尚元素以及流行元素。在进行陶瓷产品平面设计之时，设计师需要对时尚潮流具有敏锐的观察力，牢牢把握住潮流趋势和流行元素，在与陶瓷产品设计相结合，对其进行大胆分析与创新尝试。在将线条、构图、色彩、造型等方面与流行元素相结合，使陶瓷产品更加具有时尚感，提高陶瓷产品的附加值，推动陶瓷产品的发展潮流，从而使陶瓷产品具有更强的视觉传达效果。例如，目前的时尚潮流是简约、明快、鲜艳等元素，就需要在陶瓷产品设计当中，尽量减少繁杂、保守的设计风格，将这些流行元素合理的融入到产品设计当中，从而满足市场需求。

2.3可提高平面设计的艺术感

随着我国人民综合素质的不断提高，在人们日常生活当中的方方面面都对艺术品为有着巨大需求，而在人们日常生活当中，陶瓷产品是其中最为广泛的生活用品之一，人们更是对其有着非常高的审美标准。这就代表着设计师需要具有更强的专业技能以及艺术修养，才可以有效地发挥出陶瓷产品当中的文化艺术潜力，并且还需要设计对艺术领域的发展趋势以及最新动态有着充足的了解，从而最大程度上提高陶瓷产品的艺术品位，使其具有更好的视觉传达效果，帮助企业实现更多的经济效益与社会效益。

3陶瓷产品平面设计的视觉传达效果策略

3.1自然人工有机结合

在我国古代当中，人们日常生活之中最为常见并使用的就是陶瓷产品，其在原始的制作过程中，对于产品的平面设计就十分重视，而这种对于陶瓷装饰美学的追求，就是人们天生追求美的体现。在最开始的时候，陶瓷产品的装饰主要是刻画图腾，就是部落和神明的图腾，而这种图腾装饰更加重视标志性和实用性。据此可知，在陶瓷产品出现之时，就已经开始进行陶瓷产品装饰文化的积累了。最早的陶瓷产品图腾装饰，主要是对其进行一些简单的线条刻畫，随后再由简单的线条装饰转变为比较复杂的图案，最终形成了如今人们看到的原始陶瓷彩绘装饰。随后，人们对这些线条装饰进行了完善，使其变得更加具有规律性和复杂性，陶瓷产品的线条装饰也进行了细致的划分，随着时间的推移这些线条装饰也形成了由大量不同的线条组合而成的复杂装饰图案，在这些装饰图案当中，则是由不同的装饰技法将不同线条组合在一起呈现出来。

陶瓷产品的装饰拥有大量的表现手法，在传统陶瓷产品当中具有广泛的应用。在刚出现陶瓷产品之时，其视觉传达策略十分的原始，需要根据不同陶瓷产品中的肌理和材质的不同，应用不同的装饰方式进行平面设计，如雕、刻、印、画等等，并且还需要根据相应对的釉色烧造工艺对其进行加工。因此，传统陶瓷在本质上来说，十分重视陶瓷的自然肌理，在进行平面设计之时，需要达到人工与自然相结合的视觉传达效果。所以，一方面需要对传统陶瓷产品的雕刻和慕画技法进行深入研究，另一方面还需要对陶瓷产品的釉色和自然肌理进行足够的重视，通过雕刻和慕画等装饰方式充分的表达出传统陶瓷产品的特质，从而在陶瓷产品的平面设计方面更加具有美感及自然效果。

在新石器时代，最原始的陶瓷烧造工艺产品就是彩陶器皿，但是其装饰风格极具粗犷与自然撞击的视觉传达效果。彩陶器皿在新石器时代的运用非常简单，主要是由点、线、器皿表面符号所组成，从而导致变化非常单一，但是这种方式可以更好的表达出其表面的自然肌理特质。而最具代表性的彩陶器皿，就是半坡时代的鱼形纹样彩陶器皿，从目前出土的彩陶器皿当中来看，半坡时代的彩陶器皿对于鱼形纹样更加注重与写实，但是在鱼形纹样彩陶器皿发展到后期，就对于鱼体造型的重组和分割更加重视，这也让其纹样变得更加样式化、几何化、抽象化，从而形成了直边的三角形以及其它线状纹路图案。

3.2平面装饰文化核心

现阶段陶瓷产品是历经了上千年的美学价值观迁移，所衍生的不同于以往的装饰美学追求。由传统陶瓷产品装饰到彩陶诞生，直至后来的青花、珐琅彩、粉彩等各式各样的装饰方案的出现，陶瓷产品平面设计方案始终在前进与发展，且早已发生了根本性变化。尽管依旧以凸显陶瓷产品自然质地作为核心，却又增添了强烈且明显的视觉传达特质，即所谓的符号特质。符号特质其实在图腾时代已经慢慢产生了。因为人类对于包括陶瓷产品的平面设计在内的所有视觉传达的艺术形式都有所思考，发现这些视觉传达的艺术创作都并不是停留在对现实的完全反映上面，而应该是一种超越个人真实体验的艺术创造。这种艺术创造是基于人对于美学艺术的个性追求上的。自然界已经存在鱼的造型，那么艺术自然不是对这样一个普通的鱼进行无意义的复制，而应该是代入人类的感性思维以及理性思维，对这个图案进行美术加工。

符号特质在陶瓷产品平面设计中已经实现了普遍应用。虽然平面设计只是单维度呈现，却可以通过多维度视角进行张力表现，对此需基于符号创造充分考虑语义色彩。所以在陶瓷产品持续变化迁移时，势必会是对于人类传统生活方式与思维定势的巨大挑战，且是对于传统视觉体验的挑战。这是新时代形势下陶瓷产品平面设计所需思考的关键元素。符号时代形势下，陶瓷产品的图案是对于个体思想的充分反映，所代表的则是个体对于生活的一个态度与独特体验，此视觉体验就他人而言可谓是全新的。所以视觉传达效果视角下的陶瓷产品平面设计关键就在于此方面实现所谓的技术性突破。

3.3陶瓷产品装饰艺术

传统的陶瓷装饰注重对自然意境的追求，而新时代的陶瓷装饰则更加注重对于个性符号的解放，这两种思考必然对陶瓷产品的装饰艺术以及视觉传达效果具有重大的影响。在创新的过程中，可以让自己的設计思维不受时空的限制，真正使立意与美感有机结合。点、线以及面三者结合应该说是整个陶瓷产品的平面设计中，形式美的构造中最为重要的因素。在现代的陶瓷产品装饰设计当中，把点作为定位，然后再用不同的线条进行分割，最终把各种线条切割后的面作为一个格局，然后构成较为完整的图形。前在现当代陶瓷产品的平面设计当中，更加注重对于形式美的追求，特别是运用线条对画面进行切割，使得整个画面更加富有动感，让画面的视觉传达效果更加鲜明。而这方面其实也是有很多方面的技巧可以运用的。

其一，陶瓷产品平面设计形式中为进一步强化设计方案对美的呈现，通常会在视觉传达效果层面主张变化与统一的有机结合。由于当前身处追求个性解放的年代，若是依旧一成不变则必然无法给消费群体以耳目一新的视觉感受。陶瓷产品的推广需要整体印象，以利于消费群体充分把握。因此，陶瓷产品外观设计时，不可只侧重于平面设计的变化特质或统一特质单项，而是必须实现二者有机统一。在陶瓷产品平面设计时，应尽可能将点线面作为统一元素，再连接全部陶瓷产品个性，以促使产品拥有共性与个性两种特质，从而给消费群体以巨大的视觉冲击，从而使得视觉效果更具艺术感染力与影响力。

其二，陶瓷产品平面图案设计时，为促使整个设计构图拥有充分的视觉冲击感，可采取对比装饰手法，合理利用陶瓷器自身质地特征加以装饰。装饰应与陶瓷产品形态彼此协调统一，但构造时依旧可以促使彼此间生成特定色彩或线条对比。例如陶瓷工艺作品之青花斗彩瓷器《吉庆》，主要就运用了蓝色的块面和红色的块面，从这点看，利用颜色之间的色彩冲突和差异，使陶瓷作品让人眼前一亮;而从宏观的艺术格局上来看，又是另一种和谐和稳定，通过艺术设计者之手，让这两个明显矛盾和差异的颜色，共同融合到一个陶瓷工艺的器型当中，这种设计也表现出了极为丰富的艺术言语能力。

其三，陶瓷产品平面设计时，为促使整个成品更具气势与魄力，可基于韵律与节奏作为陶瓷视觉传达效果方案的主要策略。节奏具备规律性，且可在图案中反复呈现，发挥一定的空间延伸作用，而连续的线条与断开的面块则可生成强烈的节奏感，节奏即韵律元素持续变化的表现。就陶瓷产品而言可尝试以色彩转化、比例调整、线条曲直等多元化方式呈现平面设计整体视觉节奏感。形体与流动的线条等则可促使消费群体深切意识到整个产品器型的韵律感。所以陶瓷产品平面设计时需高度重视二者之间的协调关系，充分把握均衡与稳定形态，以进入循序渐进、密集扩散的节奏变化氛围内，由此切实感受陶瓷产品的别具一格。

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