蒋琼耳 美学永恒

2023-05-30 00:47EVRICKA
ELLE世界时装之苑 2023年1期
关键词:金色艺术孩子

EVRICKA

白色针织毛衣背心Gabriele Colangelo

蒋琼耳

设计师、艺术家,2010年与法国爱马仕集团合作创立 SHANG XIA上下,致力于推广融合中国传统文化和手工艺与卓越的当代设计。其设计作品被世界各大博物馆和美术馆收藏,她曾入选福布斯全球时尚领域最具影响力的25位华人,荣获“法兰西共和国文学艺术骑士勋章”及“法兰西共和国国家功勋骑士勋章”

如果用一种颜色形容上海,蒋琼耳的答案是“缤纷”,这里将东西方的美兼容并蓄,而这种融合后的美感也在她身上体现得淋漓尽致。出生于此,从习学国画书法到去西方深造艺术,她创立了“上下”品牌,如今她也迈向新篇章。“整个过程中,我觉得设计、艺术、创意都只是我的工具,通过它们去沟通不同的领域,传统的和未来的,过去的和当下的,等等,而我抓住的是永恒不变的对于艺术的真诚。”本期ELLE Wonder Women的主角——蒋琼耳,褪去过往,突破自我,勇往直前,大胆无畏,重新出发,这一场旅程里,她和20年前的自己重新对话。

毋庸置疑,过往十多年里,蒋琼耳的名字就等于“上下”。作为品牌创始者,如今回归到自由艺术家的身份,这位“妈妈”再谈起自己的“孩子”,自豪和欣慰的口吻仍然十分令人动容。“爱马仕集团如果是父亲,我就是母亲,我们给了这个孩子生命,并一起从初期开始陪伴它成长,在最初的十几年里,我们传递整个家庭的价值观,教导为人处世之道,从而慢慢塑造出属于自己的性格和世界观。”

回顧过往十多载的“上下”,不难发现:这个优秀的“孩子”出落得气宇轩昂,身上正洋溢着蒋琼耳这位母亲中西兼容的独特风格——作为爱马仕集团旗下的知名奢侈品牌,近年来“上下”经历了备受关注的变革,不仅致力于传承中国的生活美学和精湛的手工艺,同时通过汲取灵感,将日渐式微的传统之美置于当代的语境中再度审视,焕发新生。那些木作家具、竹丝扣瓷、羊绒毡、薄胎瓷等旧件,经由当代设计之手转化为极具时代精神的作品,具有代表性的“上下”工艺给产品注入了更多元的价值,使之不仅连接了线上与线下,更贯通了过去和未来。“如果要生硬地将传统的东西灌输给新一代的年轻人自然会产生隔阂,但把传统制造工艺变个样子融入年轻人的时尚及生活方式。每个时代年轻人消费的习惯、模式、渠道都会更迭,但本质上他们接受过去的文化不存在问题。随着顾客们不断增加的探索欲和了解度,他们对于奢侈品的追求也从单纯的物品价值转向生活方式。昔日,门店在零售的同时设立tea corner(茶室),这种中西结合的概念在当时凤毛麟角。只要一件东西有了感情和故事,它就有了新的价值。”

“上下”与蒋琼耳互相成就,更多的是让蒋琼耳以创始人的身份在这段特别的“亲子关系”里找到新的角度看待品牌发展。“品牌到了十四五岁,相当于一个孩子进入青春期,必须让它去接触更宽广的社会。此次品牌团队的重组和调整,作为母亲的我决定退后一步,希望让孩子独立地去探索这个世界;没有我的保驾护航,也许会摔跤,也许是一帆风顺,但总要放手,让它走出一条属于自己的旅程。”

在蒋琼耳的浅浅笑意里,更多的是作为品牌“母亲”的坚定和宽容。“创始人对品牌的感情是特别的,一个品牌只要拥有清晰的DNA,就可以大胆去做一些不同的尝试,无论成败,无论碰到何种困难,作为母亲,我都会责无旁贷地分享我的真实意见,但决定权在它自己。只要初心不改,真诚不变,一切求索皆可得道。—— 无惧未来,无畏前行,对此,我始终充满信心。”

白色针织毛衣背心、金色扣披肩 、藏青色半裙 均为Gabriele Colangelo黑色长靴Gianvito Rossi 金色宽手镯Khemia

“变”与“不变”是最近半年里蒋琼耳考虑得最多的一对命题。2022年9月,她带着来自上海的灵感互动空间“心地”参加巴黎“世界设计之都大会”,在三四天的活动里邂逅了来自世界各地的建筑师、音乐家、手工匠、街头艺人等等,体验到了一场真正的艺术流动盛宴。“在空间里我们采访了形形色色的人,我问他们:巴黎是什么颜色?我自己的答案是金色的。阳光洒下来的时候,建筑的外立面与塞纳河都镀上了一层新的金色,就像它的文化生命力一般耀眼。”

巴黎与时光共荣共生,这种历久弥新的震撼奠定了蒋琼耳对经典的理解,也点亮了她全新的创作灵感。“我在大学时就感叹:巴黎是永远的巴黎。它让我明白在设计中不只是追求潮流或权威,而是要缔造出一种永恒。唯有经过时间考验的美才足够伟大。”她用近半年时间梳理了自己过往二十多年的创作脉络,发现无论是曾在品牌做的设计,还是现在尝试重新回到纯艺术中,甚至是更年轻的时候做的一些作品,不同的艺术形态里面始终贯穿着一根“future from past(过去的未来)”的主线。“过去的、传统的、历史的,它们都扮演着非常重要的角色,我用当下的设计和艺术来演绎,把它从历史带到未来。”最近她创作的系列作品,灵感即完全来自于被誉为“史前卢浮宫”的拉斯科洞穴壁画。“两万多年前的艺术实在太不可思议了!我们现在所看到的抽象或写实的创作,早在旧石器时代就有人类做到了,这难道不够让人心潮澎湃吗?所以我决定在现代的创作形式中融入史前的原材料石粉,以此完成一番旧石器时代和未来的对话。”

褪去头衔回归艺术家身份的蒋琼耳,身心灵都开启了崭新的篇章,宛如18世纪到20世纪的那些画家,在日出日落中寻觅艺术的真谛。“在法国的古堡家中,我感觉就像William Turner(威廉· 透纳)一样,感受着自然带给我的创作生命力。今年我和法拉利合作,设计了特别珍藏版跑车,新车马上就要发布了,明年我或许会办新篇章的第一个艺术画展,总之,未来与我之间,或许设计的形式和风格会不同于“上下”,但我的作品始终要传达一种充满诚意的情感,我要抓住的是真正不变的东西,并用一种卓越的方式将其表达出来,这就是我想要的永恒。”

藏青色半裙Gabriele Colangelo 金色戒指Khemia 凯歌香槟Veuve Clicquot

藏青色高领毛衣、藏青色针织裤、黑色休闲鞋 均为Loro Piana 金色人脸雕塑耳环、金色不对称几何肌理耳环均为Khemia

和大家传统观念里“曲高和寡”的艺术家不同,蒋琼耳总是平和而欢快地观察着生活,在微博上用质朴明快的话语记录心绪,字里行间流露出智慧和参悟。“人生最大的成就是——放下执着,悠然自得,充满智慧,笑看人生。”——看似是她的睡前随手摘抄,却是她在法国的真实感受。“这个状态是永远达不到的,你不可能真的充满了智慧,对不对?悠然自得的心境也只是发生在某些时刻。而放下执着是人类永远的目标。在有一些瞬间,你好像达成了一些成就,但很快又会重新开始。因为人生始终在运动和改变,而不是一个停止的状态。”

坦然面对人生的起落时刻,抵挡生活中的困扰约束,蒋琼耳用“爱”让一切得到宽释。回到大自然和家人共度的夏天是她心中此生難忘的美好,一同探索生活和Home Schooling(家庭教学)的时光是不可替代的能量和灵感来源。“我不是高高在上的家长,孩子和我彼此影响。自由和爱能打开身心,我希望他们也有发现美和捕捉美的眼睛。”从法国回到中国的隔离期间,她也坚持用“隔离不隔爱”的家书和大洋彼岸的孩子们互动沟通,分享生活里的美好,“那些影像和信笺是我对家庭、对爱、对自由的思考,就像积累起来的财产,一封封存着等他们翻阅,这是秘密的共享,也是美的创造。只要有爱在就会有更多的机遇。”

家庭之于蒋琼耳确是莫大的珍宝。对多数职场女性面临的“创业和家庭不能兼得”的困扰,她的答案再次展现出看待问题的角度决定了心态。“有的人会把孩子当成创业的矛盾,甚至为了创业牺牲了很多家庭生活。但就我多年创业的体验而言,创业和生活同等重要。女性或许有挑战,但换个角度来看,女性也有很多能量,而且当下的社会风潮也赋予女性更多机会。从另个角度切入解决问题,就能看到更多可能。只要记得:无论怎么分配,你都必须百分百地投入,陪伴孩子就发挥爱的最高浓度,工作时就全身心地挥洒创意,事业和家庭是可以兼顾的。

诚如蒋琼耳所言,人生的确很难达到微博上的十六字成就,但这一路走来,被爱和艺术包围的她熠熠生辉,不焦虑年纪,也不怀念过去。“现在的我比18岁的自己美多了。今天的我开启新篇章,一切皆有可能,我对未来充满了激情。此时此刻,我感谢生命。”蒋琼耳在采访末了这么说道。这或许正是人生四十,属于她的片刻圆满。

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