「CMF 趋势LAB_2023」特展

YANG DESIGN

2023年3月18日，「CMF趋势LAB_2023」特展在第51届中国家博会（广州）民用家具展盛大启幕。本届特展，在前两届成功举办的经验基础上迎来规模升级、内容升级、形式升级，展会现场有来自海内外，超过50家机构、品牌和设计师的500多件创新作品参展。

同时，展览也带来了《CMF趋势LAB年鉴》及CIFF趋势材料盒的首次发布。

本届特展，由中国家博会（广州）主办、灵感家策划，邀请到著名工业设计师、YANG DESIGN及羊舍创始人杨明洁先生作为主策展人，由本土创造及可持续设计（材料）博物馆创始人许刚先生，立品设计创始人/设计总监郑铮先生，德硅·雷诺丽特设计管理部总经理、国际色彩趋势专家Monika Haag女士，YANG DESIGN策略总监黄晓靖女士作为联合策展人。

正如主策展人杨明洁先生所说，“设计的本质是为人类创造一种更为合理的生存方式”。

设计作为促进社会变革和转型的一种力量，在现有的技术条件下，满足新时代的诉求。「CMF趋势LAB_ 2023」特展正是从工艺技术、文化美学、生活方式、用户行为等领域深度研究，以样本、实物、案例、研究报告等多种形式，探究着“人与科技”“人与环境”“人与空间”“人与宠物”间的连接点，在洞察趋势产生背后的逻辑同时，也执着地看向未来。

人与科技——数字存在主义实验室

科技伴随着人类历史的演变，帮助人类一次次地探索未知的世界，提升了生产效率等等。随着数字文明时代的来临，在虚拟数字世界与真实物理世界的实时互动不断持续且不可逆的当下，数字存在主义实验室策展人，YANG DESIGN及羊舍创始人、设计总监杨明洁认为，设计师应该持有一种批判性的态度面对技术与社会的变革，创造一种人与人、人与物、人与自然之间更为友善、而非对立的关系。

视觉层面

从在地性与非标准化的农业文明时代、全球化与标准化的工业文明再到可以通过算法生成、自由度拓展到了极高空间的数字文明。每一次技术的变革都会诞生出新的美学价值。

虽然数字文明时代能实现的新结构与形态是农业文明与工业文明时代所无法实现的，仍要通过设计师而非算法来完成，是无法被量化与数字化的。而由此而产生的新的美学特征，不单是一种风格，也是一种新的文化，一种人类无法触及到的复杂算法特性。如平滑与守序、一体化与碎片化、参数变化的模块化、极其精确的次序变化等等。

功能层面

在真实物理世界，人与人、人与物、人与自然之间受限于时间与空间的障碍，但在虚拟数字世界中，互联网与传感技术将这种关系的边界打破，这同时也减少了在真实物理世界的互动。

人与物，与机器的边界正在消失。在真实与虚拟的两个平行世界之间，通过芯片与传感器，万物互联，人与物、与机器之间的接触与交流变得更为友善。

物与物之间的边界正在消失。物与物之间通过物联网与传感器相互连接，实现了万物互联。不同领域间被横向贯通，边界正在消失。

社会层面

优良的设计应该传达一种正面的社会启迪意义，传播与启蒙创新而有意义的生活理念、方式与价值观，创造一种人与人、人与物、人与自然之间更为友善而非对立的关系。虚拟数字世界与真实物理世界的边界变得模糊，个体与他人、与家庭、与社会之间的关系正在被重新定义。

在数字时代，借助可穿戴追踪设备将人的行为数据化、量化，以提高效率。积极的一面是，同样的技术能够增强我们对于外界的感知能力，将技术与机器作为手段与工具，以全新的方式思考和感受世界。一个优良的设计，应该遵循可持续发展的设计策略，合理利用数字化的加工工艺与物联网的管理模式，在数字时代可以更好实现可持续发展策略。

人与环境——诗与附近实验室

诗与附近实验室策展人、本土创造设计总监/创始人、可持续设计（材料）博物馆创始人许刚认为，随着我们对于周边生活环境的观察变得细致，那些曾经被我们所忽视的瑕疵越发显得刺眼。可持续的理念重新回到大众的视线，且已经到了不得不行动的关键时刻。

而可持续发展也能从设计的角度去观察，善用设计介入材料创新、传统文化等所需地方，都能让其成为传播可持续发展的窗口，进而探讨“设计用善”的更多可能。

固废物质再造

随着资源的碳足迹和生命周期评估对设计的影响越来越重要，我们需要重视废物资源化，改变物质流动方向，实现物质循环，最大限度将废物转化为可再生利用资源并减少污染物排放。

塑料材质循环

塑料，作为一项伟大革命性材料创新，承诺消费民主化的发明，却催生了一种疯狂的一次性文化，威胁着我们的全球环境。

生物协同再生

生物圈内各类生物间及其与外界环境相互协调，通过能量转换和物质串联，实现增值和产生多重交换利益，促进人与自然之间积极和持续的互动。

通过可再生生物质为原料，能将空气中的二氧化碳间接地通过植物光合作用和生物技术，贡献人们衣食住行的材料和能源。这种从自然中来到自然中去的方式，将改变人类的生产与生活方式，也预示着生物经济时代的来临。

共同仪式传承

传统文化属于人类自然禀赋中的心理遗传信息，是积淀于深层的集体意识。聚焦于人类日常的传统生活，能唤醒人类的共同记忆，探寻人们真正的需求，还给人失落的根基。这既是对人类生命的领悟，也是对已被现代文明异化的心灵最好的抚慰。

人与空间——情绪表演实验室

当代人的生活好像被压力包围了，无处不在的内卷也让人越发想要甩手一切，加入每年近百万数量递增的“躺平大军”里。怎样的空间，能够容纳人们的暂时躲避，而空间里的所有物，又以怎样的形态与语言，能够营造一个抵抗压力的治愈地呢？

情绪表演实验室的策展人，立品设计创始人、设计总监郑铮在策展理念中表述提到，立品将从其擅长的商业空间和情绪消费领域对现代年轻人的物质观及精神追求进行分析与洞察，找到其中的情绪表演共性，探讨消费者的内在情绪如何得以最大程度的触发。

治愈

年轻人希望借助“它物”来实现情感表达，在面对嘈杂、布满框条以及充满不确定世界时找到治愈自己的方式。通过触感细腻、色彩丰富的肌理和质感的产品，能让人们在视觉感知的过程中获得情绪的舒缓与解压。

躺平

年轻人主张即刻享受，尝试打破既定规则，从而衍生出多元个性的街头流行文化。伴随而来的粗野主义是对传统奢华审美的冲击，其个性化材料背后是对新审美定义的长期构建。

迷茫暖昧

无性别主义风潮的兴起，性别意识界限变得模糊。时尚潮流轮回叠加，复古与现代、坚硬与柔软互为基底，空间表达的情绪更加暖昧交织。

民族自豪

那些曾经被遗忘的“集体记忆”，在新的视角和材料包裹下重新进入大众初野；那些曾经被认为传统甚至带点古老的元素，在新的生活方式灵感之下，唤醒了年轻人与生俱来的集体意识和民族自豪感。

人與宠物——它羁绊实验室

一只宠物，也许就是当代人的“精神解药”。在某些情况下，宠物给予的满足感会超过人与人之间的关系，因为宠物与人类之间的情谊十分纯粹。相比之下，人与宠物的相处没有绑架与约束，所有的亲密体验都是无条件的直给。

它羁绊实验室的策展人，YANG DESIGN策略总监黄晓靖希望通过设计为人与宠物之间开一条新的友好交流语境与沟通路径。

人宠共享

猫狗双全成为新的家庭楷模。共享，意味着平等，在同样的空间中放松与嬉戏，使用共同的家居，此处成为了彼此共有的庇护所，增加相处的时间与互动的契机，有利于巩固人与宠物之间的和谐关系。

护幼行为

宠物的“幼稚特征”让我们想起婴儿并相应低释放荷尔蒙，引发了饲养者对于下一代的护幼照料。通过使用天然不刺激的材质、无纺布复合EVA和PU，轻柔透气，站在宠物视角进行精细化设计，感受对待小生命的友好呵护。

解压毛孩

九成宠物主均出于增添情趣、解压、缓解孤独等情感动机养宠物。在宠物设计和日常用品中加入动物形态的元素，唤起用户对小动物的柔情与保护欲望。落水毛、毛绒绒的材质加上憨态可掬的身形，是让人逃避现实的萌物。