黄 燕
(南宁市第六职业技术学校,广西 南宁 53000)
中国是茶树的原产地,是茶叶的故乡,茶文化历史悠久、底蕴深厚,有着深厚的群众基础。茶艺作为茶文化的重要组成部分,是中国传统文化的重要表现形式,也是大众喜闻乐见的。借助泡茶、品茶、茶席设计和茶艺表演的形式美与内容美,可让大家从境之美、席之美、茶之美、人之美全方位体验由茶所带来的雅致生活,提高其茶艺技能的同时,进一步提升其美学修养。创新茶艺又称自创茶艺,是泡茶者自定主题,布设茶席,并将解说,沏泡,奉茶等融为一体的有独立表达主题和烘托主题的茶席。本文以2021年在邓颖超纪念馆“学百年党史,扬红色家风”系列活动中进行的红色主题茶艺表演作品《纸短情长》为例,结合当前形势及茶艺操作基础进行深度解析,仅供参考。
红色家风是指一代代共产党人在革命、建设、改革的岁月中所建立和倡导的家风,彰显的是爱党爱国、忠于人民、廉洁自律、艰苦朴素、甘于奉献的优良传统和作风。家风连着干部作风,干部作风连着党风,党风连着整个社会风气。纵观历史,我们党的许多老一辈无产阶级革命家注重建设红色家风,彰显优良传统,为我们树立了红色家风的光辉榜样。其所蕴含的革命精神和文化内涵不仅是中国共产党人光辉奋斗历程的见证,更是进行思想政治教育实践活动的珍贵资源。红色家风是社会要求的微观化、家庭化、生动化,与思想政治教育的逻辑起点、理论基础和育人目标相一致。
在历史发展的长河中,茶不只是佳饮,还延伸出修身养性,柔和浸润之情。唐代陆羽《茶经》有云“茶之为用,味至寒,为饮最宜精行俭德之人”。古人在饮茶实践中领悟并获取了许多理学思想与文学灵感,常以茶喻理,以茶喻德。欧阳修《双井茶》中提到“岂知君子有常德,至宝不随时变易”,借茶的品性比喻人的情操。明代朗瑛在《七修类稿》中写道:“种茶下子,不可移植,移植则不复生也。”意思是茶籽一旦种下就不能移植,移植的话就会存活不了。古人出于对茶树习性的认识,把茶树看作是婚姻忠贞不渝的象征,“故女子受聘,谓之吃茶;又聘以为礼者,见其从一之义”,以茶喻情。
茶艺走向规范化的同时,也在走向多样化。经过30多年的努力,我国的茶艺事业获得空前繁荣,我们的茶艺创编和表演也上升到一个更为成熟的阶段。主题茶艺创意创编领域相当广阔,其内涵非常丰富,利用创新思维创编出丰富多彩的主题茶艺作品[1]。新时代的主题茶艺创编根据茶艺的特性和展示艺术的要求,结合茶叶、茶具的特点来构思,表现一定的情节,体现一定的主题。它既有时代性,也有地域性。现阶段的主题茶艺更要服务与时代,契合时代要求。
作品《纸短情长》主题茶艺创编通过我的“爷爷”在建国初期,为了设计由农村到杭州的郊外工作,偶得二两茶叶,自己不舍,夹着书信一同寄予家中“奶奶”。奶奶冲泡着这茶叶并回信一封寄托对“爷爷”的思念。通过“一茶”“一信”之往来体现到的两人的深情,借助表演者展阅革命伴侣往来书信感悟“爷爷”“奶奶”在艰苦岁月下,坚持革命理想,互相扶持,夫妻和睦,艰苦奋斗的红色家风体现传承。创新的茶艺表现形式,达到宣传,共情的目的。
茶品的选择与主题密切相关,不同的茶品给人以不同的茶文化感受和地域风情的认识。不同的茶有不同的冲泡方式,特别将茶的泡饮过程上升到精神享受之后,于是,借茶表现不同的自然景观和心情感受。作品内容中,根据爷爷提到时间为清明之前,正是杭州茶产区采茶、制茶的好时节。茶是杭州历史文化的重要一脉,杭州城市的繁荣和杭州的茶兴盛是相携并进的。为了贴近创作主题,故选择产地在杭州的明前绿茶。采用品质上佳的西湖灵隐寺景区中的永福寺明前绿茶作为茶品。永福寺明前绿茶条索卷曲,绒毛披露,白毫显翠,清香优雅,鲜爽鲜润。品质卓越却低调内敛,色味和谐,既保证了主题茶艺表演成果的茶汤品质,又象征着我们优秀红色家风要求的爱情品质。
科学的泡茶方法告诉我们,不同类型的茶与物质内容和艺术内容相适应的茶器具配合才能相得益彰。因此,作为在茶艺表演中必须要使用且不可替代的茶器具,是主题茶艺静态物象语言中首要的语言形式。这就要求在选择时即要注重它的实用性又要注重它的主题性[2]。《纸短情长》主题茶艺作品选择的茶品为杭州永福寺明前绿茶,绿茶适合使用玻璃或瓷器,故选择白瓷盖碗,搭配4个白瓷品茗杯,一个高度上与白瓷盖碗匹配錘纹玻璃公道杯,分别垫有竹木材质的杯垫和壶承。水壶采用仿古的新兰鲤鱼提梁茶壶,提梁壶上缠绕竹糆。水盂同样使用白瓷材质。桌面上冲泡茶品使用的器具既能符合主题茶艺创设又能呈现出质朴的年代感,在材质和色泽上有很好的统一。竹茶拨与竹木材质的杯垫壶承呼应。
茶席设计,是茶艺表演的静态物象语言。茶席设计是指以茶为灵魂,以茶具为主体,而铺垫指的是茶席整体或物件摆放下的铺垫物,是最大的视觉块[3]。在《纸短情长》作品中主要的铺垫物为藏蓝色的粗麻布桌布和暗红色的粗麻布桌旗。藏蓝色与暗红色相对应,且采用明度相同的暗调,不显张扬,显稳重与沉着。藏蓝、暗红,质地粗麻符合解放初期的年代。桌布的藏蓝色、暗红色与茶具形态的古拙,竹制长托盘、壶承的质朴及提梁水壶的新兰鲤鱼呼应,达到整体色彩、质感的和谐、统一。在桌布的正面用暗红的桌旗粗麻布缝制一条盘扣对襟长布条,撇向右侧,从形象上看像是中国传统的对襟开衫,又能打破桌布的沉闷,增加年代的元素。同时从视觉上加重茶席右侧,达到平衡。
在台面左上角放置一盏煤油灯,在茶座的左侧架高放置一个手工竹编老式暖水瓶,体现茶艺作品《纸短情长》的50年代的感觉。煤油灯下以缀几颗小红果,增加生机和色彩,同时与暗红色桌布相对应,即是点缀又做到色彩统一,和谐。(见图1)
表演者在茶艺表演中与茶席设计的静态美相对应是动态美的体现。与茶联系最为紧密。因此从外在的仪容仪表到内在的气质都要符合茶性,符合茶艺主题及情感。
在《纸短情长》茶艺作品中,表演者歌颂的是两位革命先辈家风故事,在形象上要符合内敛、淡雅。故选择一条藏蓝色及暗绿色粗格的麻质长旗袍。旗袍的质地和颜色与茶席主色统一。茶艺师中式淡妆,温柔典雅。人物设定上茶艺师是为一个母亲,故刘海及前半部分进行编发,后半部分自然垂落,保证茶艺操作过程中的干净卫生,又不显过于活泼,符合人物设定。
表演者的内在气韵才是茶艺作品主题的升华体现,这就要求茶艺师在长期的习茶过程中不断提升自我素养,加强文化和技能修习做到举止从容优雅,端庄大方。表演者在表演过程中要顺应茶性,将永福绿茶的品质特色充分冲泡出来,把对伟人的纯真爱情的赞颂,红色家风的传承表达得自然饱满。
创新主题茶艺表演一般要求在10min-15min,要求整个流程兼顾科学性和艺术性,既要依托一杯好茶传递深刻内涵又要充分展示茶品特性[4]。《纸短情长》选用上好的杭州永福寺明前绿茶,茶芽细嫩,忌用沸水冲泡。水温过高会破坏维生素C等成分;咖啡碱、茶多酚快速浸出,茶味苦涩;还会造成汤色和叶底变黄,失去鉴赏价值。水温过低,茶叶浮而不沉,内含物等有效成分不能快速浸出,茶味淡薄,同样会降低饮茶功效。为此,85℃左右是展示其持久的清香和鲜爽的滋味特征的合适水温。将95℃的水在上场前倒入白瓷提梁壶中。后温壶烫盏约2min,在此过程中提梁壶内水温降至约85℃。温杯烫盏不仅是清洗茶具,最主要的目的是提升茶具温度便于冲泡,使茶性得以较快激发。该过程还可以适当降低泡茶用水的温度,便于后续冲泡。接着投3g茶叶入盖碗,注入四分之一的水进行润茶,让茶与水充分融合。随后注水7分满。冲泡时间约30秒,此时茶汤质量较高,出汤到玻璃公道杯中,由公道杯均分到四个品茗杯,后进行奉茶。(详见表1)
表1 行茶流程设计
茶艺主题创新作品的意境,反映对象“境”的同时,相应表现茶艺表演者的“意”,即表演者能借形象表现心境,寓心境于形象之中[5]。是描绘的图景与所表现的思想情感融为一体而形成的艺术境界。特点是景中有情,情中有景,情景交融。在茶艺表演中,单靠表演者的神态动作来传递作品感情,较为单薄,要利用好背景展示、语言旁白、音乐伴奏、茶香氤氲等因素来营造氛围,将从视觉、听觉、嗅觉、味觉等层面为舞台意境增色不少,也利于观众全身心的沉浸于观赏作品,并逐渐融入作品所传达的情感中。
《纸短情长》作品的解说词是以叙述文的形式出现,故事性很强。一条线以革命伴侣信件中恩爱有加,情“茶”浪漫部分展开,另一条线以表演者家庭在邓颖超纪念馆观读了革命伴侣的多封家书后的感悟,体现纯真爱情,红色家风的传承开展。背景选用PPT图片播放的形式,增强了背景渲染力与连贯性。每一幅图片对应解说词的一个场景或者一封信件,信件中配以革命伴侣合照,让观众直观感受深情与爱意。解说词与背景契合帮助观众更好的理解所表达的主题与寓意。
茶艺表演应根据各类茶的茶性及其表现形式来选择不同的背景音乐进行表演,使音乐与茶艺相得益彰,更好的烘托茶艺的主题和内涵[6]。该作品背景音乐包含两个部分。第一部分是所有行茶流程的背景音乐,选用纯音乐,以钢琴演奏为主,节奏轻缓舒畅,富含深情。生活卷轴徐徐打开,透露着日常与甜蜜。短暂的副歌部分加入口琴演奏,增加年代感,呼应了作品的时代背景。以男性语调模仿爷爷语气念出:
(男)见字如面
声情并茂略带沧桑,简短却又应题的情境还原引人入胜。在操作结束后以女性语调念出模仿奶奶语气念出的:
(女)见字如面
完成整个情境,同时作为整个节目的结束,塑造升华主题的意境,让人回味无穷,久久不忘。
本茶艺作品创编创新点有两个,其一在于主题思想的创新,通过人们喜闻乐见的茶艺形式通过革命伴侣书信题材弘扬红色家风,为传承红色基因,弘扬红色精神,传播红色气息,开启了新的红色传播途径。其二表演者站在一名新时代茶艺师的角度,结合生活,结合专业,感受纯真爱情,传承红色家风,作品真实且感染力强。希望本主题创编能为更多的茶文化工作者提供借鉴和深层次的思考,同时也期待越来越多的优秀创编茶艺作品以文字的形式被记录下来。