安徽大学 许潇菲
前有《网游之近战法师》,后有《全职高手》,以电竞文大火的蝴蝶蓝,也顺理成章地被贴上“游戏文大神”的标签。确实,蝴蝶蓝的成功和电子游戏密不可分。他本人是游戏地下城与勇士中“鬼剑士”职业的代言人。其小说《独闯天涯》打造了一款名叫“人在江湖”的武侠风虚构游戏,《网游之近战法师》塑造了一位在游戏中热爱近战的体育老师,《全职高手》虚构了一个庞大的联机游戏“荣耀”,《王者时刻》是以“国民手游”王者荣耀为主要背景。这些小说以出色的剧情、诙谐的语言、鲜活的人物,将游戏这个多媒体艺术与文学体裁融合得无比贴切。除此之外,小说中那坚持不懈的精神、团结一心的品质和人道主义情怀,更是拓延了电子游戏的审美边界。
电子游戏的魅力在蝴蝶蓝的笔下得到了尽情的展示,他的电竞类作品也在我国网络小说的发展历程中留下了独具特色的显著章迹,这是毋庸置疑的。但是,蝴蝶蓝小说的内涵和元素之丰富,远不能仅用“游戏”概括。更重要的是,作者有意识地从现实生活中汲取源源不断的创意和养分,让自己的作品能够突破滞板的套路。以《全职高手》为例,小说中的虚构游戏“荣耀”,就以现实游戏地下城与勇士的职业设定为蓝本,以魔兽世界等网游的组团副本玩法为参照。小说中每一场精彩刺激的“荣耀”电竞比赛,则综合借鉴了现实生活中赛车、篮球等体育竞技的赛制和规则。这些现实元素经过艺术加工,成为小说中虚构游戏和故事剧情的坚实土壤。这不仅让作者自己“写起来更有底”,让读者阅读时感到新奇又熟悉,也让作品能够充分发挥文字的媒介作用,在游戏和现实之间架起对话的桥梁。
除了在创作实践中有意吸收、利用各类现实元素,蝴蝶蓝也在不断叩问着,游戏究竟能够带给自己什么,而读者又能够从游戏中体会到什么。从他的作品来看,这自我诘问的答案就是,小说和现实生活贴得越来越紧密,小说的格局也不再桎梏于某款游戏的框架,而是跳出游戏本身,进入到孕育游戏的存在环境和人物的日常生活中。从《独闯天涯》到《网游之近战法师》,再到《全职高手》《王者时刻》,从“武侠+网游”到“网游+现实”,作者在有意识地不断增加主角的日常“戏码”。他将人物置入一个宏观、动态的社交网络中,在电子游戏和现实社会这双重空间内,对人物角色及其赛博替身进行观察和描写。因此蝴蝶蓝的“有趣”,从根本上来看,正是源于游戏与现实碰撞、糅合后产生的“第三种真实”的魅力。
“故事好看是最起码的。”蝴蝶蓝在访谈中如是说。对于网络小说而言,“好看”即包含着最基础、却也是最有难度的实操概念。这意味着作家需要同时掌握对情节完整性的把控、对叙事节奏的调度、对通俗语言的运用等写作技巧,从而达到奇峰迭起、引人入胜、既俗且通的艺术效果。
对于蝴蝶蓝的作品而言,它的“好看”最直观地体现在其幽默风趣的行文风格和诙谐轻松的写作基调中。作为构成文学作品的基础单元,其小说的语言首先就平实轻快,读来令人忍俊不禁。譬如《天醒之路》中描写莫林准备刺杀路平的一段话:“窗口较高,屋内情况莫林之前就做过确认,没再多看,双手扒住窗台,就用力向上攀去,专业的刺客气场,就在接下来损失殆尽了。‘叔,过来搭把手!’莫林叫道。两次用力攀爬,最终却都无力地滑了下来,莫林只好向亲友请求帮助”。蝴蝶蓝小说的叙事铺排语言简单、不累赘,人物对话口语化,恰合当下“轻阅读”的潮流。
其次是角色人设自有“萌点”,且这些“萌”属性与日本的“御宅族”小说及动漫,有着非常明显的承接和借鉴关系。譬如《全职高手》中黄少天的话痨、包子的天然呆;《天醒之路》中莫林的嘴欠、苏唐的巨力;《网游之近战法师》中战无伤的猥琐、韩家公子的腹黑等,不一而足。几乎蝴蝶蓝的每一部小说中,都能找到数位承担“气氛组”重任的搞笑担当。他们人设鲜明、情感充沛,时而与自己的基础设定形成反差萌。这些人物穿插在紧张的战斗或剧烈的冲突情节里,在各种“不合时宜”的场合插科打诨,有时风头甚至盖过主角。效果显著,也“笑果”频出。
此外,作者创作的整体格调轻松却不低俗,幽默但无意针砭。与弥漫在二十世纪传统文学作品中的“黑色幽默”大为不同,蝴蝶蓝作品中的幽默感,其核心是连接写作目的与实践的游戏性。但值得注意的是,这种游戏性不仅源于游戏文中所涉及的新媒介艺术,更主要的是作者对游戏娱乐精神的适度发挥。在蝴蝶蓝的小说中,很少会有十恶不赦的反面人物,也很少涉及深层价值观的讨论。《网游之近战法师》中的叶小五处处给顾飞制造麻烦,为的却是自己身为制作人对游戏平衡性的执念;《全职高手》中的刘皓对叶修心怀嫉恨,是出于生活在大神光芒下的不甘。令人恨而又笑,笑后有叹。
蝴蝶蓝的幽默感在小说中随处可见、信手拈来,幽默在此处已经不仅是一种行文风格,它更代表作者对新媒介语境的熟悉,对读者心理的洞悉,以及对时代潮流艺术的化用。而所有这一切,正是基于作者对网络文学通俗性的肯定,和以诙谐入文的躬行。所以蝴蝶蓝的故事“好看”,读者也爱看。
当我们谈论起套路的时候,我们在谈论什么?是一种艺术创作所必然面对的痼疾,或是某种文学母题的大众化变体?对于网络文学而言,套路是久经时间的淘漉、读者挑剔的眼光和市场敏锐的摘选后所延续至今的写作范式,它在一定程度上降低了网络文学的创作门槛,也是培育各大类型文之“类型”的温床。但是,不断重复套路所制造的审美疲倦和创作瓶颈,实则是悬在每一位网络文学作者头上的达摩克利斯之剑。只有保持新奇,找到创作的平衡点,才能保证源源不断的动力。对于这点,蝴蝶蓝深有体会。
《全职高手》中的电竞比赛,是塑造人物形象、梳理角色关系、展示世界观背景的重要桥段。由于精彩刺激且有条不紊,包括主角叶修在内的众多人物的高光时刻都在比赛中得以展示,因此至今为人所称道。据不完全统计,《全职高手》中共有78 场大大小小的比赛对决。然而正是这些一场场不断重复的比赛,曾一度为蝴蝶蓝的创作带来困扰,几乎穷尽新变之能事。在写完《全职高手》之后,蝴蝶蓝很长时间都没有再写游戏文,虽然在《公主志》上有连载《网游之江湖任务行》,但这部小说其实相对于“网游”而言,“江湖”的特征更为明显。然后,蝴蝶蓝又转向之前没有触碰过的玄幻题材,在《天醒之路》中创新地设计出以“七魄”相互组合异能的修炼系统。加上早在2006年上架的都市文《星照不宣》,蝴蝶蓝始终在不同的题材类别中切换、实验,试图找到一种创作的新鲜感。直到写《王者时刻》,蝴蝶蓝再次拾起游戏文,但这次,他换了一种方法写。在写作过程中,他会在王者荣耀里实际开一局对战,去测试各个技能的伤害数据和人物移动速度,再以此入文。这样结合实际游戏操作的写作体验打开了蝴蝶蓝的创作思路,也让他觉得格外有趣。
除了拥有离开舒适圈,主动求新求变的锐气,蝴蝶蓝还对作品的IP 改编有着理智而包容的思考。他的作品潮流好玩,符合新一代青少年的阅读口味,天然有着恰合市场导向下IP 改编的特质。他的《全职高手》被改编为爆款动漫、漫画和《巅峰荣耀》大电影;《网游之近战法师》被改编为漫画,在《飒漫画》杂志上连载;《天醒之路》虽未完结,却也被演绎成电视剧,由杨洋等热门演员领衔主演。换个角度来看,影视改编是消费市场对网络文学作品的高度认可,但部分删减、变更也必然造成与原著的偏离,有时也令真爱粉难以接受。对于这个问题,蝴蝶蓝并不排斥专业制作人士的改动,而是更关注改编后的最终效果。我们能确定的是,无论最终效果如何,这些IP 改编剧漫都共同构成了蝴蝶蓝创作的一部分,是科技之镜对小说文字的映照与反射。
通过对作品文学价值的确认,以及庞大的流量数据支撑,可以认为,蝴蝶蓝的作品及改编本身,在一定程度上就代表着这个时代的网络文学在媒介大语境下的无限可能。他以乐趣为重要写作动力,在游戏与现实的双重空间里,在众多类型题材的尝试和选择中,为读者提供许多兼具文学性和通俗性的有趣故事和精彩桥段,从而演绎出网络文学的瑰丽之姿和奇变之态。