画房子，他们太会了

编辑：刘尚 图：本刊资料

简洁而梦幻的线条

艺术家伊丽莎·戈斯一直感到建筑对自己具有一种吸引力，这源于她曾经的建筑专业学习经历。她柔和而充满亮色的画作致力于探索那些有着现代主义风格的建筑，且作品柔和动人。大卫·霍克尼和霍华德·阿克雷等艺术家的风格也给她的作品带来了梦幻般的启发。

转瞬即逝的怪诞

艺术家艾米莉·戈登，从昙花一现的都市美景、令人惊讶的视角与近乎完美的几何图案中寻找无尽的灵感。她的作品就像一部具有鲜明个人风格的绘画日记，时而偏离现实，去捕捉古老建筑宛若凭空出现的怪异感。艾米莉说，一件庞大而复杂的作品可能需要在工作室中耗去她50个小时以上，甚至数年的时间。

大胆运用的粉与紫

艺术家贾斯汀·莫里斯·西维蒂的作品以大胆运用色彩、光影为特色。他专注于一系列建筑风格，常用俏皮的粉色和紫色等流行色调重新塑造传统建筑。这组建筑绘画作品中所呈现出的联排住宅有着趣味十足的排列，展现出和居民生活密切关联的规模和节奏。

关于美，艺术家之于常人最大的不同，在于他们不仅仅善于发现美，更多的是他们能够通过自己的艺术表达将眼中之美，结合自己内心的情感，向他人展示。这些美不局限于恢宏壮丽、令人叹为观止，也体现在那些日常生活中未被他人留意的美。而这些“寻常之美”往往也能打动人，引起他者的共鸣。今天，推荐几位专注于建筑主题的绘画艺术家。看看他们如何从小巷家宅，到都市建筑街景中挖掘出属于日常生活中的平凡之美。这些充满灵性的作品值得我们驻足，在纷繁喧嚣的生活中以全新的眼光注视我们习以为常的生活，并从中发现美。

外墙珍藏的故事

仅凭第一眼的印象，丹妮·麦肯齐的画作看起来像摄影作品。这是因为这位艺术家经常根据照片进行创作，作品充满一种耐人寻味的亲切感。她通过重现一截外墙的美好图景来观察日常生活，小小的前庭花园、扇形窗和铁栅栏……还有比这更浪漫的意境吗？

明暗之间的朦胧

贾尼斯·克拉克的建筑绘画，朦胧之中透着熟悉与神秘。从窗户透出的温暖光芒，到对外墙面或屋顶夹角的一瞥，再到人工建筑和自然景观以及明暗之间的对比反差皆令他着迷。他通常在夜间进行绘画创作，周遭的环境如同魔法般给他的作品注入静谧与深远的魔力。

木板上精细雕绘的往昔

克里斯托弗·赞科独特而怀旧的艺术作品有着令人惊叹的细节。这位艺术家颇具难度的木刻画，重现了上个世纪五、六十年代家乡的红砖房与街景。诸如窗口投射下的阴影、前院草坪上的草株叶片或每块砖的轮廓等细节，均为他进行手工雕刻的元素。这种带有雕刻手法的创作，每一幅作品都耗去艺术家大量的时间。

在屋檐与电线杆下眺望

菲奥娜·巴雷特·克拉克一直都热爱各类建筑。从三年前开始，她所生活的地区成为她主要的灵感源泉。作品中融入了从输电线路到古老的防风板屋，应有尽有。“我每周有几个晚上会在下午6点到8点间散步。天空的颜色与建筑的鲜明线条形成对比。华灯初上的黄昏，充斥着复杂情绪的独有色调，真是太美了。”

见到他们就是故乡

街区的灵魂、魅力和优雅巧妙地融入了安斯利·沃尔斯特充满回忆的画作中。出于对家乡的热爱，她描绘这些联排别墅、维多利亚式外墙和市中心的街道，并以此作为她“遗产建筑的永恒之美”系列的一种艺术表现方式。“如果没有人在黄昏时分骑车回家，没有枝繁叶茂的树木高耸在人行道边，没有古老建筑上的涂鸦……那将不是对故乡的准确描述。”