数字媒体时代下影视产业对中国文化输出的路径探究

刘钰

（首都经济贸易大学 北京 100070）

中国一直以来都是文化大国，近些年来，更是随着世界贸易的全球化，中国也抓住机遇不断发展，逐渐在国际上崭露头角，国际地位不断提升，在各领域都发挥着重要作用，展现大国担当。然而，随着中国的强大，国际上也出现了不少恶意抹黑的言论，个别单边主义国家担心中国的崛起会对其世界霸主的地位造成威胁，于是制造噱头恶意抹黑，对中国进行不实报道，对中国在经济、政治、军事、文化等各方面的发展和行为别有用心地揣测，用心极其险恶。国外媒体失实的报道屡见不鲜，这种恶意和莫名的敌视使国外的民众根本无法了解真正的中国。因此，想要拥有话语权，就要更强，我们需要尽快找到有效的文化输出路径，经济和文化两手抓，从根本上扭转局面，拥有话语权，让全世界看到真正的中国形象，用事实说话。而影视作为文化输出的有效途径之一，早已经成为众所研究的对象。那么，本文将着重分析外国影视文化输出战略，结合我国当下的国情，浅析对中国文化输出的路径探究。

一、外国影视文化输出战略

（一）美国迪士尼的文化输出战略浅析

在1923年，华特·迪士尼和他年长三岁的哥哥罗伊成立了迪士尼公司。1926年，则正式成立了华特迪士尼制作公司。1928年迪士尼绘制了《蒸汽船威利》。这部动画片于1928年在纽约首映，标志着米老鼠的诞生。1937年，迪士尼制作了美国第一部动画长片《白雪公主和七个小矮人》，直到1942年，迪士尼正式上市，后续出现不少令世人喜爱的经典作品[1]。

迪士尼从此步步高升，一路崛起。然而我们却不难注意到，《白雪公主和七个小矮人》其实并不是迪士尼原创，这部动画其实是改编自格林兄弟所撰写的德国童话故事。而我们熟知的米老鼠也有说法讲到其被创作出来的初衷是华特对著名喜剧大师卓别林的致敬。类似的举例还有很多，比如《小鹿斑比》，它其实是奥地利作者费利克斯·萨尔登的原著。而《小飞侠》，则是改编自1911年苏格兰的文学作品彼得潘的故事。《灰姑娘》中的灰姑娘是一个欧洲民间童话故事中的角色，由法国作家夏尔·佩罗和德国的格林兄弟采集编写。长鼻子匹诺曹的《木偶奇遇记》则是1880年由意大利作家卡洛·科洛迪创作。《阿拉丁》则是源于经典的阿拉伯童话故事。《花木兰》更加令我们熟知了，它源于我国的经典《木兰诗》[2]。

至此，我们不难对此做个总结。随着美国在20世纪也即第二次世界大战后的崛起，迪士尼作为美国当时领先的文化公司，运用当时他们领先的动画制作技术，辅之以美国本土的文化元素和文化特点，对世界原有的故事进行重新的二次演绎，并且斥资投入人力、财力向全世界进行宣传以致成功。可以说迪士尼公司的这一文化输出策略做的真是快准狠，他抓住了在那个时候已经显现的逐步全球化趋势的浪潮，也采取了在当时最适合的行动，所以取得了大成功。

除此之外，美国迪士尼公司还有一个他们贯穿至今的经典战略——将七年作为一个周期重新上映或者重新制作相同主角，诸如米老鼠、唐老鸭等的迪士尼经典动画[3]。如此策略，既保持了迪士尼经典人物形象的不过时，又因为结合了时代背景而显得更迭出新以此来获得不同时代孩子们近乎相同的热情与偏爱。不得不说，这着实是一个妙招。

（二）日本ACG文化输出战略浅析

ACG即动画（Anime）、漫画（Comics）与游戏（Games）的英文首字母组合而成的缩略字，发源于日本，是以上所提到的三大领域的统称[4]。

从内容上来看，他们似乎与迪士尼有异曲同工之处。《龙珠》里主角的名字叫孙悟空，他的武器是金箍棒，这和我们中国传统神话故事《西游记》里孙悟空的武器设定不谋而合。并且《龙珠》的作者鸟山明曾经说过，他确实是从中国的神话故事《西游记》中触发了灵感[5]。而名侦探柯南剧场版《贝克街的亡灵》，同样是其作者青山刚昌致敬由亚瑟柯南道尔所著的英国著名推理小说《福尔摩斯》。

因此，我们不难看出，日本的ACG文化和美国迪士尼采取的文化输出战略本质上的确是相似的。要知道，日本的经济水平同样在当时是遥遥领先的。日本也确实利用它当时领先的经济优势，用当时他们领先的动画制作技术，辅之以本土的文化元素和文化特点，对世界原有的故事进行重新的二次演绎，并且斥资投入人力财力向全世界宣传，以致成功。这是对日本ACG文化输出战略的简要概括。

但是，正如世界上没有两片完全一样的叶子，战略也不会完全的一模一样。一目了然的，美国其实是比日本更加强势，它覆盖的面更广，在内容编辑上也更加大胆。配合以绝对领先的经济优势，在当时的美国，好莱坞、迪士尼、福克斯、梦工厂等等这样的产业和行业巨头公司层出不穷。而相对美国，日本这边的ACG文化则略显得有些细水长流，但是即使如此，日本的文化输出能力依然是不容小觑。

要说不同，那便是经济的发展和资金的全力支持使得日本ACG文化得到优势循环。这就是日本ACG文化的成功输出的一个重要元素。相对美国，日本在当时其实做了大量的宣传投资，让日本的ACG文化产业资金充裕，随后大量地雇佣优秀的画师，购买先进的技术设备，雇佣优秀的技术处理人才，于是便更加细腻了故事的情节和表现方式，包括感情的刻画，所以说日本ACG文化如今风靡全球也是必然的结果。

（三）总结

综上所述，无论是美国的迪士尼，还是日本的ACG文化，虽然一个身处西方，一个位居东方，但是，经过以上的分析和探究，我们不难发现，他们的文化输出战略大致上其实是相似的。国家的崛起，经济的绝对领先，加上技术的支持是文化输出成功的必要条件。其实本质还是话语权的问题，换句话说，谁强大，谁就能说话并且决定怎样说话，故而对外输出自己的文化和价值观着实是顺水推舟。

二、我国的文化输出路径探究

（一）中国历史上的文化输出战略浅析

文化象征着一个国家的软实力，中国是历史悠久的大国，有着深厚的文化底蕴，因此中国文化或主动或被动，或静态或动态，我国在历史上都有过文化输出的行为。

中国的文化输出其实从很早就有了。在古代，中国以我国本土的文化优势影响了日本、韩国等周边的许多国家，我们不难发现，直至今日，日语仍旧保留了一些汉字元素。而韩语里也有很多的汉字，写法虽然已经大不相同，但是读音依旧是和我们汉语相似的，而且在韩国，很多宗家老人，他们依旧知晓中国的繁体字。这便是当时中国强盛的软实力文化输出典型。再比如郑和下西洋以及张骞出使西域。虽然当朝领导者的本意是做贸易，但一路上带去的中国文化成果：瓷器、丝绸等影响了沿途，文化在渗透。其实中国在那个时候的文化输出做的很好，我们的祖先其实也是有意识地在做这件事情。转折其实是发生在1840年的鸦片战争。自此之后，在很长一段的时间里，中国都处于西方的压迫之下，本土文化停滞不前，西方文化强行输入，可以说这是中国文化发展中遭受的重大挫折，以至于我们对自身文化盲目怀疑，盲目向西方学习，所谓“拿来主义”[6]。这就导致外来文化输入和本土文化输出的不平衡。但是新中国成立后，中国开始重视这一不平衡现象，开始逐步输出本土文化，限制外来文化的过度入侵，加入世界贸易组织，积极申奥并成功举办2008年奥运会，包括2022年冬奥会，以及孔子学院在世界各地建立等等，这些其实都是中国在国际上展示自己的机会，中国文化输出的机会，让世界看到中国、了解中国。

（二）中国现今的文化输出路径探究

在分析了美国迪士尼和日本ACG的文化输出的成功经验以及对我国历史上的文化输出策略进行了解之后，接下来就是结合国情对我国的文化输出路径进行探讨。

首先，经济崛起。中国已然开拓了本土市场。接下来就是广泛开拓、大力开拓、创新开拓。充分发挥我国庞大的市场优势，投资文化产业，培养与文化产业相关的各方面专业人才，重振我国的文化内驱力。

第二，技术革新。实际上，截至目前，中国的动画、动漫影视技术成长速度已然飞快。中国的制作团队参与甚至独立完成制作的电影已不计其数，其中包含不少国外的优秀电影。比如票房奇迹《流浪地球》制作的主力是我们中国自己的制作团队。所以，中国虽然不是目前世界上最领先的动画制作技术国家，但是我们也并不处于落后，那么，在不落后的基础上如何进行创新，是我们文化输出战略值得思考的问题。千篇一律并不能够出彩，只有不断地推陈出新，在技术上获得领先，才能真正做好文化输出。

第三，文化与商业平衡融合。如何将两者进行很好的互利共赢融合，是当前的一大关键。要知道，我国在文化产业的人力资本其实是充裕的，甚至可以说比许多国家要多之又多。可是，如何精准挖掘人才、发挥高端人才优势、提升底部人才效用，同时又能让文化公司盈利，也是当下迫在眉睫处理的关键问题。

第四，内容设置。如何找到故事，如何设置故事中心也是不容忽视的部分。其实在这方面，中国已经迈出了这一步并也在肉眼可见的进步。《哪吒》则是这些作品中的优秀代表。在这部影片里，无论是哪吒还是太乙真人等人物都有了颠覆性的创作，但是这种变化又没有跳脱其原本的性格特点，风趣的方言、生动的流行元素、鲜明的人物特点跃然屏幕，在大家熟知的故事中重新找到新的立意点，一句“我命由我不由天”众人反应的跌宕反差无不引人思考，即使是成年人也不由惊艳于这部电影，评分居高不下。而后续的《白蛇缘起》《姜子牙》《济公》等都同理。传统的旧文化在国内的影响力正在不断减弱，因此，它在输出的过程中所体现的效果会有所限制[6]。故而传统与现代巧妙地融合，旧话新说，才能使文化输出更有效。因此，在故事的内容设置方面，中国已经渐渐摸索出了自己的方法。

第五，外国文化求同存异。文化输出不是单方面简单的输出，也不是要去同化别国文化，而是在理解并且尊重其他国家文化的基础之上，打造求同存异和谐共通的文化理念，既渗透本国文化又不对他国产生干扰和威胁[7]。

第六，巨头公司的领头作用。所谓巨头公司，就是大众和行业间公认的某一行业实力最强的公司。尤其是文化巨头公司，当我们在研究他们的时候，一定要跳出眼前的小战略，不应该只关注他们当前的近状。要将目光投向更远，精准关注时代浪潮的方向。因为经济基础决定上层建筑。基础建设是文化建设坚实的靠山。巨头公司只有紧紧跟随国家的脚步，贯彻国家的方针策略，才能真的水涨船高，收获更持久的成功。

第七，创作者的使命感。继承传统，结合当下，精准定题。如何表现主题，渗透中国的文化元素，无论是讲我们国家自己的故事，还是其他国家的经典文学，都应该时刻注意这一点。中国文化输出的关键就在这里。故事创作者一定要有使命感，要将目光放长远，跳出眼前的短期近状，把握时代的浪潮，不要辜负时代赋予自己的使命。无论文化产业从业者还是其他行业的人们，无论在哪里，都要记住自己的使命，国家强大，才是真正的强大，各国共同强大，才是真正的共赢。

结语

在全球化数字媒体时代的今天，要增强我国的文化输出，提高我国的国际影响力，就必须首先保持开放的态度，采取有效路径进行文化输出，使外国文化输入和本国文化输出相对平衡，这样才能拥有国际话语权，让世界看到真正的中国，让世界了解中国文化。

因此，在学习外国成功的文化输出战略的基础之上，我们应当结合本国国情，找到适合我国的有效的文化输出路径，从根本上扭转局面，拥有话语权，让全世界看到真正的中国形象，用能力说话，用事实说话。■