大家何时才能看上我的画

雷切尔

油漆工的逆袭

仇英是明朝的大画家，与唐伯虎、文徵明齐名，但最开始他只是一名寻常的油漆工。在那个等级制度森严的时代，出身贫寒的他只能以此讨生活。

仇英偏偏是一个不认命的人。他热爱绘画，但没条件去学习画画，每次只能在画店驻足欣赏，观摩学习后回家画好再上街卖画。机缘巧合之下，文徵明看中了他的画，并把他带进了画家圈。

别以为这样仇英就能成功，由于他一直没有接受过系统学习，学艺的过程并不顺利。有一次，文徵明让他帮自己的作品上色，可仇英连续两次提交的作品都没能得到文徵明的认可，最后还是文徵明自己完成了作品。倔强的仇英自此以后苦练上色，最后成了比恩人还要厉害的色彩大师。

四十九岁也不晚

法国画家亨利·卢梭直到四十九岁时还是一名收税员。他从没离开过法国，但他最重要的作品描绘的却是非洲热带雨林的景象。

想象力是卢梭的“最强武器”。他的画给人一种孩子气的感觉，并因此受到评论家的轻视。他们认为卢梭的作品一点儿都不高级，幸好卢梭本人并不在意这些言论。

从1886 年起，他定期参加画家独立协会的沙龙展。终于，1908 年，毕加索以卢梭的名义在自己的工作室里举办了一场名为“卢梭之夜”的宴会，才使卢梭得到了艺术圈的认可。

“不好看”就想办法

日本漫画家小畑健凭借漫画《棋魂》等作品声名大噪，在那之前，他一直被人诟病空有画功，编不出好故事，作品内容空洞无物。

当小畑健的新作不断被杂志社拒绝的时候，他的学生陆续在漫画圈崭露头角，其中知名度最高的是创作《航海王》的尾田荣一郎，成了人气漫画家。大家至此才发现他的老师是小畑健。但这位师父似乎没有徒弟的天分，也没有什么出名的作品。

小畑健希望能继续自己的漫画生涯，但再这么下去，他只能当一名默默无闻的原画师。他终于承认了自己在创作故事方面的不足，“既然我的故事不好，那就找人幫我写故事吧”。他找到了能写故事却不会画漫画的堀田由美，两人创作了足以引领东亚围棋文化热潮的《棋魂》。

《棋魂》之后，小畑健继续这种合作方式，与大场鸫共同创作了《死亡笔记》《爆漫王》等一系列作品。现在大家提到小畑健，不再像过去那样形容他是“漫画家的师父”，因为他早已跻身日本一流漫画家行列了。